篇一：博物馆考察报告
作者姓名 方启智
指导教师 胡小军
学科(专业) 汉语言文学1001班
所在学院 人文学院
提交日期 2013年 4月22日
杭州工艺美术博物馆 杭州工艺美术博物馆是由杭州市政府出资建设的工美主题的博物馆，位于浙江省杭州市拱宸桥桥西历史文化街区，北起刀剪剑、伞博物馆南面，南近登云路，西起小河路，东与京杭大运河相望。博物馆建筑由原杭州红雷丝织厂老厂房改造而成，总建筑面积18930平方米，建筑占地面积5149平方米。
博物馆的建馆是对原街区刀剪剑、扇、伞三大国家级博物馆的扩容和升级。四大博物馆在融合了古运河、旧厂房和杭州工美文化的同时，共同构成了以运河景观、历史建筑、工艺美术为特色的，集展示、收藏、研究、培训和交流为一体的，具有杭州特色、运河特点的工艺美术主题博物馆群落。为世界打开了解杭州工艺美术的窗户，搭建起交流切磋和发扬传承的平台。
当我拾级而上，经过一楼的展销区与二楼的大师工作室之后，便到了三楼的基本陈列展厅。给我的第一感觉是古朴，这是在古色古香的围栏上触摸到的，在精品区首先映入眼帘的三尊雕塑和两个瓷器上感受到的。其次是简约与大气，无论是栅栏状的天花板，抑或是落落大方的成列，都给了我这个感觉。简约而不简单，大气而不奢华，正乃中华气度。
随步而走，信马由缰，经过了带有不知名意味的四色材料墙，曲径通幽处，眼前豁然一亮，映入眼帘的是颇具童话意味的阅读互动区，头上的天花板上挂着一条简约化的中华龙风筝，迎面的墙上则是一些丝带绣、绣花鞋、剪纸、纸艺画、画纸油伞等小小的工艺品，还有一些市民互动的照片在，而互动区内的桌子上则摆放着一些工具、纸笔、便签纸等，看来这是一个游客DIY，或者留言纪念的地方。
继续随步踏去，在头顶天花板下悬挂着的各色纸鸢的引领下，来到了民间工艺美术展览区。用一句话来概括这里的话，那就是“碰撞和交汇”。这是一个传统和现代的交汇点。这里有亭台水榭，亦有现代展台，这边是淄衣水袖、生旦净末，那里是旗袍婚纱、模特艺人，有古典的旗装仕女，亦有摩登的婚纱新娘，各展娉婷，各占韶光。还有幸在这里看到了杭州民间工艺大师高波的手工布制贴画，画中人物恬静安详，传神地表现了作者极其作品的温柔雅致之美，宛若三月苏杭烟气。
沿路而走，就到了生活中的工艺展区，此间气象，当是八十年之前的杭城吧？而且是有着浓浓的生活气息，展品从女子的旗袍、油纸伞、苏绣、秀绸灯笼，到人家的竹箱、布偶、布花、布阵，再到书房一角和会客厅，仿佛我们就置身在那古韵犹在、新风初兴的西子之畔。在这里还有幸一窥冯文土大师的红楼梦群芳雅集图东阳木雕，屏风正面为红楼梦群芳雅集图，背面为大观园风景，亭台楼阁错落有致，人物表情形象生动，神态各异，栩栩如生。
兴尽而去，徐步而行，迎面而来的带着强烈的金属质感的台柱和斑驳错落的天地玄黄雕刻顿时给了我别样的感受，哦，这是金属工艺展区，这里大概介绍了杭城金属工艺的历史，尤其是二十世纪初的创立的张小泉剪刀和自五代越国时期便开始具备相当高水平的金银饰品，不过此展区的金属展品不够丰富确实让我有点遗憾。
折步而回，缘门而进，就到了编织工艺展区，各种精致娟秀的丝织品顿时让你陷入了编制的海洋，床铺、被褥、床头灯、拖鞋、编织箱、椅子、床罩，乃至玩具玩偶，哦天，别告诉我那个精致的皇城模型也是编制的！不得不感慨，地俊
人杰的杭城，这些心里手巧的编织匠们，给我上了生动的一课。
踏过一扇门，眼前的风光又变了，从编制的简约到了丝织的细腻。如果说编制让你觉得像亲切熟稔的邻家大姐，那么丝织就像温柔秀婉的小家碧玉，没见过丝织，你不会相信那些再普通不过的一针一线可以编绘出如此扣人心弦的作品，特别是王文瑛大师的双面异色异物雷锋今昔屏，简直让人觉得巧夺天工！不亏为被评为展现杭州西湖山水壮丽和秀美的倾力之作。而绕过这些秀美丝织品之后，那些静静伫立的丝织机，让人明白了那些成功背后的艰辛，多少日夜的机杼声， 千千万万的针挑缝合，才能完成那么几米见方的旷世佳作。
信步而行，不知不觉到了陶瓷工艺展区，如果说前面的丝织品是温柔秀婉的小家碧玉的话，那么这些陶瓷，就像是温文尔雅、面如冠玉、玉冠华服的士子，这里大概介绍了杭城良渚文化的黑陶、东汉中晚期的越窑青瓷
转过一个拐角，就到了微雕、竹刻工艺区，我立刻就被展柜内的放大镜给震慑到了——这是我第一次在博物馆看到放大镜！展品居然要放大镜才能观赏，可见其微雕手艺之精深，这是比蝇头小楷更深一层的考究！至于旁边的竹刻或者竹雕，主要展品为竹扇，展品精巧润泽，又带着一种若有若无的竹香气，呈现出一种愈久弥香的韵味来。
拜别了好闻的竹香味，就到了精巧绝卓、享誉全国的东阳木雕的世界，东阳木雕，不仅有之前微雕竹刻的知微见著，更平添了一份磅礴来！你看那高2.4米，胸径0.8米的云龙花瓶东阳木雕，黄龙腾飞苍茫九天智商，缭绕祥云之间，精雕细刻与气势恢宏完美地结合在了这个木雕上。
又经过了几个拐角，依次经过根雕和石雕之后，到了我认为的游览终点，结果忽然发现在墙上发现了代表游览起点的介绍字样。我意识到我完全走反了游览顺序，不过当是无伤大雅，不觉莞尔而笑。
总结来说，关于优点这方面，已经散落在了文中的点滴里了，现在就大致谈谈所感受到的不足。
1、工艺美术博物馆的占地面积略有些不够大气了，只占了一个楼层，而不是专门的一幢楼，这直接带来的后果是每个具体的展区都只能分到小小的一点“地皮”，也带来了馆藏内容的不够丰富，颇有些意犹未尽之感。
2、缺乏足够分量的“镇馆之宝”，比如我原以为能在金属制品展区看到越王勾践剑，惜而未果，不由顿足长嗟。
3、阅读互动区其实可以再开发一些，增加更多的DIY内容，比如简单的剪纸、纺织机、木雕工具等等，让市民能通过自己动手来增加对传统工艺的了解和喜爱。
一路行来，闻过竹香，抚过铜绣，叹过微雕，喜过丝织，似乎完全沉浸在了杭城传统工艺的海洋里，伸了个懒腰，自来时路归去，似乎什么都没带走，又似乎，带走了整个杭城。
篇二：博物馆考察报告——历史的沙砾
姓名：XX学号：XXXXXXX 班级：XXXXXX
历史的沙砾
——上海博物馆考察报告
序言：相信世间没有任何一把尺子能够丈量得出历史的深度，也没有任何一双眼睛能够望尽历史的长河。我不敢妄谈历史，人生浅薄也无法写出具有厚重感的考察报告。但是当我站在上海博物馆这座建筑面前的时候。我真真切切的感受到了某种撞击，如同在着繁华的都市中，刹那听得来自古刹的钟声。我怀着一种虔诚景仰踏入了这高大的建筑，感受中国上下五千年的文明历程。去细细品味历史为我们留下的点点滴滴。
——2011年10月29日
一、第一眼的震撼
以“天圆地方”为寓意的上海博物馆，大理石的质地，看着宏伟肃穆，体现了中国传统的宇宙观，展示了一种天地均衡之美，上下五千年时空循环升华之力。从远处看去，正犹如坐落于繁华都市中的巨型青铜鼎。而其上的图纹则正是青铜器上最为出名的纹路。
踏进博物馆，仰望则是日光透射的穹顶，光，可以一
层一层的传递下来。现开设11个专题陈列馆和3个特别
展厅，展示的珍贵文物以青铜器、陶瓷器、书法和绘画为
其特色，此外尚有玺印、雕塑、玉器、家具、钱币、少数
民族工艺、暂得楼藏瓷等。上海博物馆陈列面积共计12000
平方米，一楼为中国古代青铜馆、中国古代雕塑馆和特别
展厅；二楼为中国古代陶瓷馆、暂得楼陶瓷馆和特别展厅；
三楼为中国历代书法馆、中国历代绘画馆、中国历代玺印
馆；四楼为中国古代玉器馆、中国历代钱币馆、中国明清
家具馆、中国少数民族工艺馆和特别展厅。①
此次在特别展馆中展示的是来自新西兰毛利人的作品。传递出的是一种神秘莫测的文化。
当然我这次我要重点说的是我在博物馆中感触最多几个部分——青铜器与瓷器。
二、青铜的魅影
青铜器的展馆中并没有布置明亮的灯光，而馆内的
青铜器已经不是最初做出来的金色，而是带着青白的
铜锈，每一件都是独一无二，举世无双的。
有鼎，有剑，有器具??右侧的图中是著名的吴
王光剑属于春秋时期吴国君至光，经过了岁月虽然已经
腐蚀开了了不少缺口，但却无法改变他的锋利。近腊
处有两行阴刻篆字铭文：“攻吾王光自乍（作），用剑以战
戍人。”
其中的物器中有一样格外的别致，我起初以为是食
器，
后来经过查阅才知道这是是一件春秋早期用于盥洗的
青铜器。形体较大，整器风格质朴浑厚。
盘壁的两侧子仲姜盘有一对宽厚的副耳
高耸，外侧饰有云纹。前后各攀一条曲
角形的龙，龙首耸出盘沿，作探视状；
龙身躬背曲体似于跃入盘内水中。盘内
底铸有浮雕的鱼、龟、蛙等水生动物，
鱼为七条一周，龟、蛙为相间排列，此种饰法极具春秋早期的特色。盘的中心是一只带有头冠的雄性水鸟，边上为四条鱼，外圈为四只头上无冠的雌性水鸟，造型生动。最有特色的是，所有的动物可以在原地作360度的转动，这是以前青铜器中
绝无仅有的。②
当然，不得不说的是青铜馆的镇馆之宝——大克鼎。大
克鼎为西周孝王时期器物，镌刻了铭文洋洋洒洒，无论在布
局书写上、还是铸造效果上都十分精美，字体大小统一不失
灵动，圆润古拙不失劲健，呈出一种舒展，端雅的风尚。大
克鼎与大盂鼎和毛公鼎并称为“海内青铜器三宝”。大克鼎
颈部饰有三组对称的变形饕餮纹，相接处有突出的棱
脊，凡六出；腹部饰一条两方连续的大窃曲纹，环绕全
器一周。鼎内刻有铭文，我并没有学习过金文，看不懂
里头的文字，后来经过查阅我才知道里面刻的是歌颂美
德和功绩。③
也会有很多人问起著名的乐器编钟，酒器。在这里
我也就不多说了，如果大家想知道更多关于青铜器的知
识，大家也可以亲自去瞧一瞧。
三、瓷器的灵魂
我一直非常的喜欢瓷器，特别是素净的青瓷与白瓷，纯
净无暇，仿佛美玉。 “青如玉，明如镜，声如磬”，青瓷
以瓷质细腻，线条明快流畅、造型端庄浑朴、色泽纯洁
而斑斓著称于世。唐代诗人用千峰翠色来赞美青瓷，巧
剜明月染春水，轻旋薄冰盛绿云。也有宋代人描述，凡做出芙蓉样的瓷器，买卖客人皆富贵。生龙活虎茶杯极为别致小巧。明快、清新、雅致、大方，装饰性强，素为文人雅士所珍爱。④
而说到青瓷，自有南青被白的白瓷。白瓷以含铁量
低的瓷坯，施以纯净的透明釉烧制而成，虽然看上去没有
斑斓的花纹和艳丽的色彩，但在朴实无华中，它展示给
人们的是那自然天成的美，在上海博物馆中珍藏了很多
唐代白瓷。这些唐代的白瓷制作讲究，胎土淘洗洁净，
杂质少，个胎很细，而且白度比较高，上了一层透明釉
以后，反映出来的颜色很白，茶圣陆羽在《茶经》中，
曾推崇唐代邢窑白瓷为上品，并形容它的胎釉像雪和银
子一样洁白。⑤
但是在瓷器上发展到最高峰的毕竟不是朴素的青
白瓷或者青花瓷，二十后来的粉彩瓷。在清朝发展到了
瓷器的顶峰，粉彩是一种釉上（在瓷胎上）彩绘经低温烧
成的彩绘方法。粉彩瓷器是清康熙晚期在五彩瓷基础上，受珐琅彩瓷制作工艺的影响而创造的一种釉上彩新品种。
粉彩瓷装饰画法上的洗染，吸取了各姐妹艺术
中的营养，采取了点染与套色的手法，使所要描绘
的对象，无论人物，山水，花卉，鸟虫都显得质感
强，明暗清晰，层次分明。采用的画法既有严整工
细刻画微妙的工笔画，又有渗入淋漓挥洒，简洁洗
练的写意画。
早在清康熙年间，粉彩作为瓷器釉上彩绘艺术
已开始了萌芽；到雍正时期，已趋成熟，并形成粉
彩装饰的独特风格；乾隆时期粉彩已非常兴盛。粉
彩的艺术效果，以秀丽雅致，粉润柔和见长，这与
洁白精美的瓷质分不开，它们相互衬托，相映成趣，
有机地结合起来。
比如右边的这张图片清代乾隆年间的作品。——景德镇窑粉彩百鹿图尊。上头的绘
画极其的精美，如一副别致的工笔画。上头的百鹿行为动作各不相同惟妙惟肖，堪称是难得的好作品。
四、其他
随后，我参观了印章馆，玉器馆等。直到我的相机电力耗尽我才依依不舍的离开这栋宏伟的建筑。
参考网站：
①http://baike.baidu.com/view/29714.htm
②http://baike.baidu.com/view/31782.htm
③http://baike.baidu.com/view/44839.htm
④http://baike.baidu.com/view/62562.htm
⑤http://baike.baidu.com/view/85619.htm
⑥http://baike.baidu.com/view/113301.htm
篇三：省博物馆考察报告
山东省博物馆考察报告
——浅析博物馆的展示设计
考察时间：2011年11月25日
考察地点：山东省博物馆
考察方式：参观山东省博物馆内三层共14个展厅及当日齐鲁十老绘画、书法作品展
考察目的：浅析省博物馆中的展示设计，熟悉博物馆中独特的展示风格和展示形式，正确认识到博物馆中展示设计的现实状况及其发展形势。
关键字：自然 古典 宏伟 典雅 组合艺术 地方特色
摘要：一座博物馆就是一部物化的发展史，人们通过文物与历史对话，穿过时空的阻隔，俯瞰历史的风风雨雨。博物馆中展示设计的发展也日趋成熟，通过对展示设计实例的剖析，浅析博物馆中的展示特色及独特视觉趣味。
山东省博物馆基于丰富的藏品优势，肩负这展示山东地区璀璨的古代文明、弘扬民族传统文化、普及自然科普知识、进行爱国主义教育的重任，是展示齐鲁文明的窗口。宏伟、典雅的建筑群，体现了民族风格与现代艺术的结合，成为中国历史文化名城济南的一大景观。
省博物馆占地34000平方米，建筑
面积21000平方米。远观博物馆，建筑
外形相当宏伟壮观及庄重，给人一种“坚
如磐石，稳如泰山”之感，使人肃然起
敬。将方与圆元素融入建筑之中，无论
从雄浑的色彩、宏大的尺度和壮观的柱
廊，都潜移默化地折射出齐鲁文化的特
有气势，让人过目难忘。取过票，过了
安检，进入博物馆内部。博物馆内充满
着古典气息，步入迎宾大厅，犹如置身
一座金碧辉煌的富丽殿堂。最使我感到
惊奇的是大厅顶部中央悬贴的墨绿色玉
璧，晶莹剔透，美轮美奂。玉璧中间为
透光部位，自然光倾泻而下，营造了一
种逾越时空、亦真亦幻之感。
看过导视可知，馆内展示区共分为三层，共15个展厅，包括12个常设展厅及3个临时展厅。大厅主入口是连接一层到二层的巨大文化台阶，台阶两侧设有自动扶梯，四角各置一组步、电梯，经由这些垂直交通可便捷地到达各层展厅。我从一层开始参观，一层主要有佛教造像艺术展、汉代画像艺术展及特别展厅全运会纪念展、第十届中国艺术节图片展。首先进入的是佛教造像艺术展，佛教造像艺术展选取近几十年来出土的部分造像精品，着重展示山东佛教艺术独创性。展览有两大主题：一是石雕造像文物，从灯光、色彩、阵聚排列等方面，通过更为艺术的表现形式展示山东被炒时期造像的辉煌成就和独树一帜的造像风格；二是佛塔、经幢、造像题铭等其他佛教文化，从宗教信仰方面展示山东佛教的历史沉浮。
紧接
着进入的是汉代画像艺术展，展区内展出品主要为汉画像石、石刻造像及大量的碑刻、墓志和造像题记组成，展品具有极高的研究价值和艺术价值，因展品种类繁多所以展示的手法也不尽相同，墙面的位置和隔断的高低，天花板、地面、展览设备的造型、色彩、比例都有所差异。该展区中还设置多媒体展示厅，配合以声、光、形象的多媒体表现，更使人有身临其境的感觉。其余两个展厅一带而过，紧接着步入二楼展厅。
由汉代画像艺术展厅出来之
后，我搭乘台阶左侧的电梯步入
二楼，二楼展厅包括孔子文化展、
山东历史文化展（史前、夏商周、
秦汉-明清）、明代鲁王展、馆藏书
法展、馆藏绘画展。孔子文化展
厅分为四部分孔子生平、孔子思
想及影响、万世师表、孔子思想
对世界的影响，展览以贴近大众、
与观众互动为原则，改变了以往
文物展或图片展的单一模式，不但有精美的文物、丰富的图片，也有复原景观、模型、多媒体等多种表现形式，使整个展览丰满而生动。山东历史文化展是配合山东新博物馆建成开放而精心制作的大型地方陈列。对于其中展品陈列设备的设计，展厅内选择了独立的和灵活的展示道具，不仅可悬置，挂置展物，还可以架构形态，塑造了极好的流动空间。展厅中的展柜分为靠墙立柜和中间立柜，展柜中的桌柜为了达到更完整的视觉效果选取了斜面柜，更方便人们参观。
明代鲁王展展出的是明朝第一代
鲁王朱檀墓中的出土文物，包含大量的
家具服装、笔墨纸砚、琴棋书画、彩绘
木俑等等。这些文物既是鲁王朱檀王府
生活的真实缩影，也反映了明朝时期高
超的工艺制作水平，而且填史补阙，对
于研究明初社会的政治、经济、文化等
具有非常重要的资料价值。书法展及绘
画展因展品比较统一所以选择了大部
分悬挂式展出，简单明了，眉目清晰，使人一目了然。
三楼的展厅分为两个：话说考古和考古成果展。话说考古形
象地介绍了考古学的基本知识。考古成果展通过展示山东寿光市
双王城遗址古代盐业遗址、高青县陈庄西周城址、沂水县刘家店
子春秋贵族墓等重大考古成果，让大家感受并认识山东地区悠久
的历史、丰厚的文化底蕴、精美的文物和齐鲁文化的泱泱风采，
并让我们从中感悟到考古的魅力。两个展厅的特色便是将考古现
场，遗迹保留下来作为陈列品，根据展示的主题布置出复原的场
景，使这些历史现象或自然环境再现于陈列室中，使我们犹如身
临其境，有强烈的历史感和真实感。其中印象最深的就是考古蜡
像工作者，真实清晰地再现了考古现场的情境，使人难忘。另，
参观当天三楼还有“齐鲁十老国画精品展”，展出了山东十位著
名书画家孙文松、蓝立克，王立志等画家的国画力作百余幅，让我体味到中国画的独特艺术风范。
一座成功的博物馆，其建筑必须具备独特的造型风格和协调的内部空间。一方面，博物馆是封闭的系统，同时又是一个开放的系统。就藏品收藏、保护而言，它基本属于封闭系统，而就传播、教育和休闲而言，它又是一个开放的系统。博物馆就是一个特殊的展示平台，将艺术精华展示与人。所以通过这次考察使我明白，必须充分考虑各方面的因素，充分考虑人的生理尺度和心理感受，达到更好的展示效果。在设计研究时，首先确定陈列的主题、主要内容、陈列艺术风格，绘制陈列艺术形式设计方案和平面设计图、立面设计图，协调内容设计、形式设计、制作、布置等工作，并需进行多次调整和修改，这样才算是一套完整的展示方案。这正是我以后展示设计中需要学习、注意的地方，我会总结这次考察得出的经验和总结运用到自己的设计中去，创造出更好的作品。
2011年11月27日
祝晓雨
200806023