含义
当前位置:首页 > 其他范文 > 含义 > 列表页

杨柳的特殊含义是什么

小草范文网  发布于:2017-01-25  分类: 含义 手机版

篇一:柳树的寓意

一:柳是报春的使者,杜甫有诗:“侵陵雪色还萱草,漏泄春光是柳条。”它告知杨柳是春天气息的预报员,因而自古以来,人们都喜爱杨柳,形成许多与柳有关的民间风俗和情趣盎然的柳文化。

(一)插柳我国古代寒食节那天家家门前有插柳枝的风俗。到宋代时,这种习俗更盛,不仅门前插柳枝,而且还在头上戴个柳条帽圈,坐着插满柳条的车子、轿子,到郊外踏青游春。含有愿春色长留人间,永葆青春的意思,表现了人们珍惜春光的良好心愿,此为其一。其二,俗话说:“有心栽花花不发,无意插柳柳成荫。”柳既是很容易扦插的树种,又是极易长大的速生树木,可谓生机蓬勃,戴柳又有前程发达之意。

(二)折柳赠别之俗始于汉朝。古人赠柳,寓意有二:一是柳树易生速长,用它送友意味着无论漂泊何方都能枝繁叶茂,而纤柔细软的柳丝则象征着情意绵绵。二是柳与“留”谐音,折柳相赠有“挽留”之意。

(三)赏柳清明是踏青的大好时机。踏青的一个重要内容是看柳,这点,从许多关于清

明的诗词可以看出来,如,宋人吴惟信《苏堤清明即事》:“梨花风起正清明,游子寻春半出城。日暮笙歌收拾去,万株杨柳属流莺。”

古人爱柳。春秋时,有个柳下惠,原来不姓柳,因为很爱柳才改姓,于是,他的后代都姓柳了;东晋陶渊明,特意在堂前栽了五棵柳树,自号“五柳先生”;北宋欧阳修曾在扬州平山溏掘土种植柳树,人称“欧公柳”;

咏柳历代诗人以柳入题,歌咏不绝。古代的《诗经》中所写的“杨柳依依”,早已成为人们吟咏的佳句。唐以后,咏柳的诗词名篇迭出,如,“依依袅袅复青青,勾引春风无限情”等等。但是在咏柳的诗词中,把柳树的柔美形象描绘得最真切动人的,要数贺知章的《咏柳》:“碧玉妆成一树高,万条垂下绿丝绦;不知细叶谁裁出,二月春风似剪刀。”

篇二:诗词中的杨柳意象

一、从杨柳意象的原型说起

原型又称为原始意象,按荣格的说法就是集体无意识,是人类远古生活的遗迹,经过亿万次的重复后积淀,浓缩了的先民的典型经验,充满了象征隐喻意味。从原型出发去研究古典诗歌,会比较接近地解释古诗词中的典型意象通过象征隐喻暗示的深邃意义。

在文学作品中,森林具有深刻的象征意义,作为森林组成部分的树木曾受到先民的崇拜,许多被奉为木神,是生命树的象征。在中国,松、柏、梓、槐曾作为古代王室祭奠的树木。《白虎通·社稷》引《尚书》佚文云:“太社唯松,东社唯柏,南社唯梓,北社唯槐。”至于桑、桃、李、杏、杨、柳则更多植于普通民众的房前屋后。陶渊明《归园田居》(第一首):“榆柳荫后檐,桃李罗堂前。”可为证据,当前,随着时代、地域的不同,有的地方说法不同,如有些地方民间有“前不载桑,后不载柳”的说法。

在现在的树木原始意象的研究方面,桑和桃是很全面的,见于报刊的较多,但对柳作出的研究则相对少多了。《民俗研究》(1994年第2期)刊登了黄明先生《满族尚柳习俗与生殖崇拜》一文,该文认为:“尚柳”是满族人的一种信仰习俗,其实质是满族先民原始信仰中生殖崇拜观念。文中例举了大量满族创世神话,并且从柳的易成活生长,所谓“无心插柳柳成荫”的超强繁衍能力,从柳叶在外形上与女性生殖器相像,说明“柳叶是女性的象征”,以及从满族至今流传的祭祀、禁忌和婚嫁习俗均作出论证。

汉族尚未见到有以柳作为生殖崇拜的迹象,但古典诗词中柳作为

女性意象则似乎是天生的。在对柳的原型作出分析时,我们至少可以得出这样的两个最基本的意象;柳生殖力强,柳枝的柔弱说明柳是女性的象征;柳被植于房前屋后是家园的代表之一,柳是家园的象征。

二、从基本意象说起

1、柳是女性的象征。柔嫩纷披的柳条整体像含情害羞的美女的秀发,柔软摆动的枝条像婀娜多姿的少女款款慢步,扭动腰枝。柳叶的细柔又如同美女的秀眉,含情凝涕。杜甫《绝句慢兴》:“隔户杨柳弱袅袅,恰似十五女儿腰。”白居易《杨柳枝》:“叶含浓露如啼眼,枝袅轻风似舞腰。”贺之章《咏柳》:“碧玉妆成一树高,万条垂下绿丝绦。”将二月的嫩柳拟作新妆初成的小家碧玉,那纷披的柔条柳丝拟作她衣裙上随风飘拂的裙带。苏轼《水龙吟》:“萦损柔肠,困酣娇眼。”用女性思念时的寸寸柔肠喻柳的细柔,用因春梦缠绕而欲开还闭的困倦娇眼来喻柳叶随风微动的媚态。唐张枯《折杨柳》:“舞带萦丝断,娇娥向叶频。”则以舞带与柳条相比,细眉与柳叶相比,写出女性美妙的身姿和惹人怜爱的表情。刘禹锡《忆江南》:“弱柳从风凝举袂,丛兰邑露似沾巾,独坐亦含颦。”以及《红楼梦》写林黛玉“行动如弱柳扶风”,一写弱柳从风似美女含情挥袖作别,一写黛玉娇弱柔媚如弱柳扶风。

2、从女性意象出发,柳也是带有女性美的美学风格,柳也成了美好情感、美好爱情的象征。

“春时 丽,无过桃柳”(胡仔《苕溪渔隐丛话后集》),“红桃含夭,绿柳舒荑”(谢惠连《秋胡行》),柳和桃、青草一起成了明媚春景的代表物。“悲落叶于劲秋,喜柔条于芳春”(陆机《文赋》),春天总会唤起

人们美好的情感,于是亲友结伴出门踏青,青年男女更是携手效外,于杨柳岸边倾诉爱情。“卷地风抛市井声,病夫危坐了清明。一帘晚日看收尽,杨柳微风百媚生”(陈与义《清明》),写清明节人们户外踏青,自己因病端坐堂中所见的杨柳撩人的春天景象。“月上柳梢头、人约黄昏后”(欧阳修《生查子》),“杨柳青青江水平,闻郎江上唱歌声”(刘禹锡《竹枝词》),“日暮待情人,维舟绿杨岸”(储光羲《钩鱼湾》),“若为丝不断,弱弱古堤边,青春一树烟。留取系郎船”(雍裕之《江边柳》),“西城柳柳弄青柔,……犹为多情,曾为系归舟”(秦观《江城子》),柔柳成了青年男女美好爱情的见证物。

3、柳是美好家园的象征。诗人笔下的柳,曾因是爱情美好的见证而生在河边岸头,也曾因是离情别绪的见证而生在长亭外、古道边。而作为美好家园象征的柳则多生在房前屋后。“青青河畔草,郁郁园中柳”(《古诗十九首·青青河畔草》),“池塘生春草,园柳变鸣禽”(谢灵运《登池上楼》),是园中之柳;“庭院深深深几许?杨柳堆烟,帘幂无重数”(欧阳修《蝶恋花》),是院中之柳;陆游情牵梦绕了四十年的爱情也在沈园之中。这样,《诗经·小雅·采薇》中的“昔我往矣,杨柳依依”的柳恐怕也不在征程的道边而在家园,而这位征人依依不舍的恐怕不尽是杨柳的依依枝条而是家中娇弱的女性了。张九龄《折杨柳》:“纤纤杨柳,持此寄情人。一枝何足贵,怜是故园春。”以杨柳之态引故园之情,则更是直白显露了。

4、家园和爱情虽美好,却总有远行人。离别是因为远离家园、远离情人,羁旅的孤独更易勾起对女性家园的温情的向往和思恋。于

是就有了留恋,有了惜别,有了怀远,有了相思。“晚来飞絮和霜鬓,恐为多情管别离。(唐·唐” 彦谦《柳》)“柳”与“留”音谐,再加上柳条依依的体态与(本文来自:wwW.xIaocAofanwEn.coM 小草 范文 网:杨柳的特殊含义是什么)款款惜别,依依牵挂的情态相切合。于是李贺《致酒行》中会有借“主父西游困不归,家人折断门前柳”表达自己久羁异乡之苦的诗句。隋唐有民歌《送别歌》:“杨柳青青著地垂,杨花漫漫搅天飞。柳条折尽花飞尽,借问行人归不归”,表达相思怀远。刘禹锡《杨柳枝》:“御陌青门拂地垂,千条金镂万条丝。如今绾作同心结,将赠行人知不知?”写一女子在将别之际,勇敢地向行人表达了爱情。古人有折柳赠别的风俗,《三辅黄图》载:“汉人送客至灞桥,折柳赠别。”李白《忆秦娥》:“年年柳色,灞桥伤别”,宋代卢祖皋《送友人东归》:“万里杨柳色,出门逢故人。……徘徊灞亭上,不语自伤春”,以柳渲染离情别绪。

王昌龄有一首《闺怨》:“闺中少妇不知愁,春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色,悔教夫婿觅封侯。”杨柳是什么色呢?白居易《杨柳枝词》:“一树春风千万枝,嫩于金色软于丝”,杨巨源《城东早春》:“诗家清景在新春,绿柳才黄半未匀”,这是早春嫩黄的杨柳。王维的《送元二使安西》:“渭城朝雨邑轻尘,客舍青青柳色新”,是雨后的柳色。刘禹锡《纥那曲》:“杨柳郁青青,竹枝无限情”,则是一片浓郁的绿色。

在刘禹锡诗中,杨柳的颜色与青草的颜色一样,在古代常有另外的寄指。汉代古诗《穆穆清风至》:“穆穆清风至,吹我罗衣裙。青袍似青草,长条随风舒。”青色即行人的衣服颜色,闺中少妇或许正是由眼前的柳色想起行人,或许是柳色让她想起美好的春天里曾双双携手

踏青赏春的情事,而今将独自空赛守闺房,于是悔情便易生出。

5、从柳的女性意象出发,出现了许多古典诗词中直接以女性拟作杨柳来吟唱的诗篇。如敦煌曲子词《望江南》:“莫攀我,攀我大心偏。我是曲江临池柳,者人折了那人攀,恩爱一时间。”唐代韩 的《章台柳》:“章台柳,章台柳!昔日青青今在否?纵使长条似泪垂,也应攀折他人手。”和韩 饱经丧乱的情人柳氏的《杨柳枝》:“杨柳枝,芳菲节。所恨年年赠离别,一叶随风忽报秋,纵使君来岂堪折!”

总之,古典诗词中的柳意象极大地丰富了我国古典诗歌美学的审美内涵,借助于这一典型意象,我们可以更好地学习古典诗词,增加学习兴趣,提高鉴赏水平。

摘要:在博大精深的中国古典诗词中,杨柳是一个永恒璀璨的意象。在古代,杨柳并不是杨跟柳的合称,而是单指柳树。古人借杨柳表达多种情意,有借杨柳抒发惜别深情,有借杨柳歌咏美好春光,有借杨柳描写女子的美丽形态,有借杨柳书写爱情与闺怨,还有借杨柳揭示一些生活哲理。

关键词:杨柳,惜别,依恋,闺怨,哲理

“今宵酒醒何处?杨柳岸,晓风残月”,依依的垂柳,陌生的岸边,清晨的凉风,残缺不全的弯月,柳永在这里创造了一个适合千古离别故事发生的场景。为什么将杨柳安排在这么一个离别的场合呢?杨柳为什么会被赋予惜别的内涵呢?古典诗词中的杨柳跟我们今天所说的杨树与柳树是一回事吗?杨柳作为一个经典的文学意象,除了蕴含惜别之情,还有哪些深刻的含义呢?下面我们具体来看看杨柳在古代

篇三:隐士鸟阅读答案

篇一:隐士鸟阅读答案

篇二:隐士鸟阅读答案

《隐士鸟》隐士隐居的人,根据你对文章的理解,说说作者为什么把麻雀称为“隐士鸟”。含标点60字内_百度作业帮 《隐士鸟》隐士隐居的人,根据你对文章的理解,说说作者为什么把麻雀称为“隐士鸟”。含标点60字内 温存迷醉丶繊2014-08-22篇三:隐士鸟阅读答案

阅读下面一首诗,完成后面的题目。题李凝幽居贾岛闲居少邻并,草径入荒园。鸟宿池边树,僧敲月下门。过桥分野色,移石动云根。暂去还来此,幽期不负言。注:李凝是一个隐士。-语文-魔方格 阅读下面一首诗,完成后面的题目。 题 李 凝 幽 居贾岛闲居少邻并,草径入荒园。鸟宿池边树,僧敲月下门。过桥分野色,移石动云根。暂去还来此,幽期不负言。注:李凝是一个隐士。 (1)“僧敲月下门”句与名句“鸟鸣山更幽”有异曲同工之妙,它们在表现手法上有什么共同特点?(2)这首诗表现了诗人怎样的生活情趣? (1)它们在表现手法上的共同特点是以动衬静。 (2)这首诗表现了诗人向往悠闲舒适的隐居生活的生活情趣。

(1)首先要解析清楚,题目要问的方向。“鸟鸣山更幽”是动静结合、以动衬静的典型案例。这样我们就知道,这道题是要我们分析手法的。由于月光皎洁,万籁俱寂,因此老僧(或许即指作者)一阵轻微的敲门声,就惊动了宿鸟,或是引起鸟儿一阵不安的噪动,或是鸟从窝中飞出转了个圈,又栖宿巢中了。作者抓住了这一瞬即逝的现象,来刻画环境之幽静,响中寓静,有出人意料之胜。(2) 首联:“闲居少邻并,草径入荒园”,诗人用很经济的手法,描写了这一幽居的周围环境:一条杂草遮掩的小路通向荒芜不治的小园;近旁,亦无人家居住。淡淡两笔,十分概括地写了一个“幽”字,暗示出李凝的隐士身分。颔联:“鸟宿池边树,僧敲月下门”, 月光皎洁,万籁俱寂,因此老僧(或许即指作者)一阵轻微的敲门声,就惊动了宿鸟,或是引起鸟儿一阵不安的噪动,或是鸟从窝中飞出转了个圈,又栖宿巢中了。颈联: 颈联“过桥分野色,移石动云根”,是写回归路上所见。过桥是色彩斑斓的原野;晚风轻拂,云脚飘移,仿佛山石在移动。“石”是不会“移”的,诗人用反说,别具神韵。这一切,又都笼罩着一层洁白如银的月色,更显出环境的自然恬淡,幽美迷人。 最后两句是说,我暂时离去,不久当重来,不负共同归隐的约期。前三联都是叙事与写景,最后一联点出诗人心中幽情,托出诗的主旨。正是这种幽雅的处所,悠闲自得的情趣,引起作者对隐逸生活的向往。 马上分享给同学 据魔方格专家权威分析,试题“阅读下面一首诗,完成后面的题目。题李凝幽居贾岛闲居少邻并,草..”主要考查你对古诗词阅读等考点的理解。关于这些考点的“档案”如下: 现在没空?点击收藏,以后再看。 因为篇幅有限,只列出部分考点,详细请访问。 考点名称:古诗词阅读古诗词阅读:古诗词是中文独有的一种文体,有特殊的格式及韵律。1、诗按音律分,可分为古体诗和近体诗两类。古体诗和近体诗是唐代形成的概念,是从诗的音律角度来划分的。 (1)古体诗:包括古诗(唐以前的诗歌)、楚辞、乐府诗。“歌”“歌行”“引”“曲”“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗,押韵较自由。古体诗的发展轨迹:《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。 (2)近体诗:与古体诗相对的近体诗又称今体诗,是唐代形成的一种格律体诗,分为两种,其字数、句数、平仄、用韵等都有严格规定。 ①一种称“绝句”,每首四句,五言的简称五绝,七言的简称七绝。 ②一种称“律诗”,每首八句,五言的简称五律,七言的简称七律,超过八句的称为排律(或长律)。 (3)词:又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。其特点:调有定格,句有定数,字有定声。字数不同可分为长调(91字以上)、中调(59~90字)、小令(58字以内)。词有单调和双调之分,双调就是分两大段,两段的平仄、字数是相等或大致相等的,单调只有一段。词的一段叫一阕或一片,

第一段叫前阕、上阕、上片,第二段叫后阕、下阕、下片。 (4)曲:又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金,兴盛于元,体式与词相近。特点:可以在字数定格外加衬字,较多使用口语。散曲包括有小令、套数(套曲)两种。2、按内容来分类:可分为叙

事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗(咏史诗)、咏物诗、悼亡诗、讽谕诗。

(1)诗眼:“诗眼”一词最早见于北宋。苏轼诗云:“天工忽向背,诗眼巧增损。”诗眼是诗歌中最能开拓意旨和表现力最强的关键词句。诗眼是理解诗歌的一把钥匙,抓住了诗眼,明白了主旨,可以有效地帮助解题。王安石“春风又绿江南岸”,用“绿”字而不用“到”“过”“入”“满”等字,是取“绿”字的色彩,增强了文章的形象性。 (2)炼字:炼字,修辞方法之一,即根据内容和意境的需要,精心挑选最贴切、最富有表现力的字词来表情达意。其目的在于以最恰当的字词,贴切生动地表现人或事物。古人作诗,常常出现“吟安一个字,捻断数茎须”的意境。 (3)意象:所谓意象,就是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。简单地说,意象就是寓“意”之“象”,就是用来寄托主观情思的客观物象。在比较文学中,意象的名词解释是:所谓“意象”简单说来,可以说就是主观的“意”和客观的“象”的结合,也就是融入诗人思想感情的“物象”,是赋有某种特殊含义和文学意味的具体形象。简单地说就是借物抒情。 (4)表现手法:表现手法从广义上来讲也就是作者在行文措辞和表达思想感情时所使用的特殊的语句组织方式。分析一篇作品,具体地可以由点到面地来抓它的特殊表现方式。注:又因为现代的语文已不太注重表现手法与表达技巧的区分,可认为二者是统一的。但如果要严格区分表现手法从属于表达技巧。托物言志、写景抒情、叙事抒情、直抒胸臆、对比、衬托、烘托、卒章显志、象征、想象、联想、照应、寓情于景、反衬、托物起兴、美景衬哀情、渲染、渲染环境、虚实结合、点面结合、动静结合、以动衬静、伏笔照应、设置悬念、侧面描写、正面描写、直接抒情、间接抒情、修辞格、字词锤炼、以小见大、句式选择等。 古诗文阅读原则:一、抓诗眼、抓意象、明意境

1、诗眼诗歌是语言的艺术,古人写诗特别讲究“炼字”。一句诗或一首诗中最传神的一个字、一个词,一般是动词、形容词。如“悠然见南山”中的“见”字,“红杏枝头春意闹”的“闹”字等等,使诗歌生动形象,境界全出。

2、意象诗作中作者所写之景、所示之物,这客观的“象”与作者借景抒情的“情”、咏物所言的“志”的完美结合。 古诗词中的意象往往是约定俗成,有规律可循的,例如:“梅花”是高洁品格的象征;“月亮”代表思乡之情;“鸿雁”是传书的信使等等。有时诗人还会创造一群意象,如马致远的《秋思》就创造了11个意象,用“断肠人”这一中心意象来表达思归怀远的秋思。

3、意境是文艺作品中和谐、广阔的自然和生活图景,渗透着作者含蓄、丰富的情思而形成的能诱发读者想象和思索的艺术境界。优秀的古诗词都创造了具有广阔艺术空间的意境。诗歌意境(情景)关系往往比较多的是寓情于景、触景生情、情景交融。意境特点有:慷慨悲壮、雄浑苍劲、恬淡自然、雄浑壮观、悲壮苍凉、孤独冷寂等等。可见,抓住这几个关键处,我们就可以穿越语言屏障,迅速触摸到诗人的心灵世界,走进诗的艺术境界,解诗答题。

二、掌握古诗词基本知识

诗歌分为古体诗(又称“古风”)、今体诗(又称“格律诗”)。

三、把握不同的诗作题材

就诗作题材内容的不同,古诗词可分为写景(抒情)诗、记事(咏怀)诗、咏史(怀古)诗、咏物(言志)诗、田园(山水)诗、边塞(征战)诗等等。

诗歌鉴赏五步法:

【第一步】先看一下诗歌是哪一类(按表现手法分为现实主义和浪漫主义:按内容分为田园诗、边塞诗等)古诗一般选择唐诗宋词,以抒情诗居多,抒情诗可分写景抒情,借古感怀,托物言志。写景抒情诗主要把握景和情的关系;借古感怀诗,一般要把握古和今的关系,可以以古喻今,也可以古讽今;托物言志诗主要领悟物和志的关系,借何物显何志,这是第一步。

【第二步】到诗词的后半部分去找诗的中心(作者要抒的情,要表达的志)。

【第三步】看诗词的前半部分,想一想,写了哪些意象,这些意象构成什么画面,这些画面有什么特点,对诗歌的中心有什么作用(这实际是景情相融,就是把握意境)。

【第四步】做到五必看:①必看题目(题目常常是诗眼,或中心事件,有助于了解诗的内容);②必看作者(知人论世,了解作者风格);③必看注释(可以借此了解诗歌的感情基调,难懂的知识典故,有时答案也在其中);④必看名句(中心句、诗眼常常在此。诗歌鉴赏也常常是名句的鉴赏); ⑤必看题干(题干的指向性很强,必须看清要求,必须结合原诗内容、题干作答,不能空洞的阐述概念。答案必须有针对性、指向性,一定要问什么,答什么,要什么,给什么,这一点非常重要,可谓重中之重)。

【第五步】看一看诗歌运用了哪些手法,这样古诗鉴赏就很容易做了。组织成文时一般可用这样的表达程式:这是一首什么类型的诗,诗人摄取了哪些景物组成了怎样一幅画卷(或通过什么形象的描写刻画),从中寄寓了诗人怎样的思想情感。在艺术特色上,主要运用了什么表现手法,起到了怎样的表达效果。或这样表述:这首诗采用了(表达方式、修辞手法、表现手法)技法,写出了(意象)的(某某)特点,表现了(突出了)(某某)思想、感情,起到了(某某)作用。

诗歌鉴赏六读:一、读诗题。古诗词,除一部分词、曲只有词牌、曲牌外,多数是有标题的,它们或标明写作对象,写作重点,或表现感情基调。如《春夜洛城闻笛》就交代了时间、地点及引发情感的事件。《听邻家吹笙》“凤吹声如隔彩霞”,扣“吹笙”;“不知墙外是谁家”,扣“邻家”;“疑是碧桃千树花”,仍是扣题,即笙声产生的幻觉(注意“疑”字),并非描写“庭院美景”。

二、读“明示”。古诗词表达的思想情感往往是蕴含在形象之中含而不露的。但也有些诗词中个别词句明示着思想情感倾向,阅读时对这些可贵的信息应圈点出来,结合全诗加以体会。如赵嘏《江楼旧感》“独上江楼思渺然,月光如水水如天。同来望月人何在?风景依稀似去年。”起句“独上”,表现了诗人孤单的身影,孤独的情感,第三句“同来”与之呼应。“思渺然”,直接表露出茫然怅惘的情思。这种情思产生的原因就在三、四句。再如李白《菩萨蛮》“平林漠漠烟如织,寒山一带伤心碧。暝色入高楼,有人楼上愁。玉阶空伫立,宿鸟归飞急。何处是归程?长亭更短亭。”“伤心”、“愁”触景伤怀,孤独生愁;表现全词感情基调;“空”表现苦等无果;“归程”明确表达思归之情。高考所选诗歌,大都是绝句律诗。绝句一般是“卒章显志”。第四句明示主旨,如《峨眉山月歌》“思君不见下渝州”,《春夜洛城闻笛》“何人不起故园情”等。律诗一般是一二联写景叙事,三四联议论抒情,如杜甫的《旅夜书怀》《登岳阳楼》等。

三、读形象。诗歌形象包括物象(意象)和人物形象。古诗词中常用的意象往往有比较稳定的含义,如杨柳、春草、残荷、禾黍、菊、梅、竹、杜鹃(子规)、沙鸥等等。但又不能机械地理解,如“杨柳”一般用来抒写离情别绪,但在“杨柳青青江水平”“月上柳梢头”“柳暗花明又一村”等句中的“柳”则不谐音“留”,与离情别绪无联系。意象应联系起来看,多个意象组合起来,形成意境。如有的学生看到“笋根雉子无人见,沙上凫雏傍母眠”就将“无人见”、“傍母眠”片面地理解为杜甫的孤独寂寞。联系其它意象如“糁径杨花”、“点溪荷叶”等看,诗人描写的是暮春之景的生机和意趣,表现的是喜爱之情,并无孤独寂寞之感。人物形象,有的是描写客体的形象,如“蜀僧抱绿绮,西下峨眉峰。为我一挥手,如听万壑松。”更多的是抒情主公(诗人)的形象,如“洛阳亲友如相问,一片冰心在玉壶。”表现的是抒情主人公(诗人)玉洁冰清的情怀。

五、读“有无”。无中见有,有中见无。古诗词言简意赅,是浓缩的作品,有很多空间需要读者去合理填补。如:“西出阳关无故人”,无中见有:再见不到故人,只见到黄沙、西风、夕阳残照,只有绵绵无尽的思念之情??“唯见长江天际流”,有中见无:只见流向天际的长江

水,而极目远眺也望不到友人的船帆,友人随舟远逝,思念逐水而来。“山围故国周遭在”,“周遭在”,而城已空,往日的繁华已不复存在。类似的还有“国破山河在”,“空有姑苏台上月”等句。

六、读类型。读诗时,根据题材了解所属类型,有助于对诗的理解。如:写景诗、咏物诗、送别诗、边塞诗、咏史诗、游子思归诗、思妇怀人诗等等。

以上内容为魔方格学习社区()原创内容,未经允许不得转载! 与“阅读下面一首诗,完成后面的题目。

本文已影响