篇一：浅谈唐诗中的音乐描写
浅谈唐诗中的音乐描写
我国的音乐历史悠久,形式多样。不仅古代乐师给我们记录一些美妙的音乐,诗人们也用文字记载了当时乐师们高超的演奏技艺。唐诗的音乐描写在白居易的《琵琶行》、李贺的《李凭箜篌引》、韩愈的《听颖师弹琴》三首中得到充分的体现。这些诗皆是摹写声音的至文。
做为历代传送的名篇《琵琶行》一个突出的特点就是对音乐摹写相当真切动人,诗人是这样记述这次音乐演奏的:
先写转轴、拨弦、调音,在这两三声中,虽然未成曲调,却已脉脉含情了。在一弦一音中,都倾述着自己的情思。她先弹一首《霓裳羽衣曲》,接着又弹了一首《绿腰》,大弦嘈嘈,沉着而雄壮,宛如一阵急雨;小弦切切,柔和而细促,恰似一阵私语,嘈嘈切切错杂着,就好像大珠小珠落入玉盘一样。一会又像花下的莺语,婉转流去;一会儿又像冰下的泉水,幽咽难通,曲调是多么富于变化啊!渐渐地泉水冷涩,好像弦被折断了一样,声音凝住了。但那是断若断续的余音,似乎更能撩动人的情思,引起人的回味。忽然,声音如银瓶咋破,水流喷泻,似铁骑突出,刀枪齐鸣。音乐又以极快的速度和极大的力度展开,进入高潮。这时她忽然用拨子一划,四根弦一奇发出声响,好似猛烈撕开丝帛一样,乐曲就在高潮中戛然而止了。
琵琶的演奏,抒发了艺人的复杂的感情。诗人用“未成曲调先有情”,“似述平生不得意”等诗句,就把诗中人物感情和乐曲联系起来,琵琶女年轻时曾风流一时,后来年长色衰,被人遗忘。她一生饱经世间冷暖,深切体会到了世态的炎凉,社会的黑暗。她怨恨那种强欢卖笑的说话,对侮辱、摧残了自己身心的社会强烈不满,因此她把这种感情传于琴弦,使乐曲由婉转流畅到低沉难通,“间关莺语花底滑,幽咽泉水冰下难。”又由低下难通到异常缓慢,“冰泉冷涩弦凝绝,凝绝不通声暂歇。”这种感情由悠悠的怨恨到压抑的激情,又到无声的抗议。这余味无穷的艺术境界是无声的控诉,是苦涩的眼泪,她集聚了无穷的力量,压抑的“幽怨”一下子像破银瓶,突出重围,画作当心以画。四根琴弦发出强烈的声音,这是从琵琶女心中迸发出的不平之声。
琵琶女的演奏,引起了白居易的感情共鸣。他想了起自己的坎坷经历。《琵琶行》写于元和十一年秋天,这是他被贬江州的第二年。他有满腔的怨恨无法倾吐,恰巧遇到了琵琶女。贫困潦倒家境、颠沛流离的生活、惊人的才华、“兼济天下”的抱负,促成了他和琵琶女的感情交融,他的笔下饱含激情,大弦的高亢之声化为乱世的滂沱急雨,小弦轻柔的细雨化成知音的私语,碰撞有声,珠圆玉润的和弦倾述的是成就理想的欢乐和奉旨缄口的苦衷,它们就像大大小小的珍珠一样落入玉盘之中,即悦耳动听,又光怪陆离。表现了对美好生活的向往之情。“间关莺语”之声流畅轻快,可只能“花底滑”而悲抑哽塞的幽咽却是“冰下难”。这都是冷酷的现实在诗人心灵上的折影,诗人激情冷涩,凝聚在乐曲的休止符上,作者此时暗然伤神,足见所受摧残之苦,长期压抑的痛苦无声的扩大……终于“水浆迸”“刀枪鸣”冲破喉咙发出撕心裂肺的呼喊,向社会提出了强烈的抗议。音乐的表现正是作者强烈的情感体现。乐曲的一音一符,都表达出琵琶女的欢乐与痛苦,同时也表现了自己
篇二：唐诗中的音乐描写
唐诗中的音乐描写
马淑平
音乐空灵微妙,极难把握,用诗歌形式把它表现出来那就更难了。因此,向来诗歌中多将音乐作为点缀,少有以音乐本身为描写对象的。有唐一代,由于音乐的普及,诗人中有许多精通音律的人,有的甚至就是音乐家,再加上当时诗歌技艺的精进,唐诗中出现了大量的以音乐本身为表现对象的作品,且达到了很高的艺术水平。例如,韩愈《听颖师弹琴》白居易《琵琶行》和李贺《李凭箜篌引》就是其中的姣姣者,曾被清人方扶南称许为“摹写声音之至文”。这些诗歌为我们学习描写声音提供了很好的借鉴。概括起来,其描写音乐的手法有以下几种:
一、摹拟音响法,即运用拟声词来描绘声音的写法。例如:
1、大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语,嘈嘈切切错杂弹,大珠小珠落玉盘。(白居易《琵琶行》)
2、铿铿锵锵寒重重,盘涡蹙派鸣蛟龙。(牛殳《方响歌》)
例1用叠字拟声词“嘈嘈”和“切切”来摹拟急促的大弦声和轻细的小弦声。例2用“铿铿锵锵”这个拟声词来表现方响深沉而凝重的声音。
二、以声写声法,即用彼事物的声音来比附此事物声音的写法。例如:
3、唯羡风流田太守,小金铃子耳边鸣。(张祜《王家五弦》)
4、银瓶乍破水浆迸,铁骑突出刀枪鸣。(白居易《琵琶行》)
例3 用耳边鸣响小金铃声来比拟五弦琵琶声的清脆悠扬。例4用银瓶乍破声和刀枪轰鸣声来比附琵琶声的陡然兴起和激昂飞越。
三、以形写声法,即利用人类五官通感的生理机能,把难于捕捉的声音转化为易于感受的视觉形象来表现的写法。例如:
5、忽然更作《渔阳掺》,黄云萧条白日暗。变调如闻《杨柳春》,上林繁花照眼新。(李欣《听安万善吹筚篥歌》)
6、第五弦声最掩抑,陇水冻咽流不得。(白居易《五弦弹》)
例5用视觉形象“黄云萧条白日暗”来比喻筚篥声低沉急促,用“上林繁花照眼新”的视觉形象来比喻筚篥声的轻松明快。例6用视觉形象“陇水冻咽流不得”来比喻五弦琵琶声掩抑凝滞。
四、侧面烘托法,即不对声音作直接的描写,而是通过描写其它事物对声音的感受或反应来表现声音的写法。例如:
7、流传汉地曲转奇,凉州胡人为我吹。傍邻闻者多叹息,远客思乡皆泪垂。(李欣《听安万善吹筚篥歌》)
8、吴丝蜀桐张高秋,空山凝云颓不流。(李贺《李凭箜篌引》)
例7通过听者叹息和思乡流泪的反应来侧面烘托筚篥声的凄凉哀婉。例8用空旷山野上的白云为之凝滞,仿佛在俯耳谛听来侧面烘托箜篌声的神奇美妙。
五、综合描写法,即运用多种方法从各个不同的角度来表现声音的写法。例如:
9、昆山玉碎凤凰叫,芙蓉泣露香兰笑。十二门前融冷光,二十三丝动紫皇。(李贺《李凭箜篌引》)
10、昵昵儿女语,恩怨相尔汝。划然变轩昂,勇士赴敌场。浮云柳絮无根蒂,天地阔远随飞扬??推手遽止之,湿衣泪滂滂。(韩愈《听颖师弹琴》)
例9即用综合描写法。第一句用以声写声法,展示乐声的清脆和嘹亮；第二句用以形写声法,展现乐声圆润和曲调欢快；第三、四句用侧面烘托法,写其场面热烈和乐声的美妙。例10也是用综合描写法。第一、二句用摹拟声音法和以声写声法来表现琴声袅袅升起,轻柔细屑；第三至六句用以形写声法来表现琴声骤然变得昂扬起来,接着又由刚转柔,呈起伏回荡之姿；最后二句用侧面烘托法,写出琴声的优美动听。
2011年1月22日
篇三：鉴赏诗中的音乐描写
鉴赏诗中的音乐描写
“音乐是人生最大的快乐，音乐是生活中的一股清泉，音乐是陶治性情的熔炉。”-------冼星海
一、《琵琶行》中作者描写音乐运用了那些艺术手法？结合文中诗句具体分析。
二，（2004 年天津卷）阅读下面一首诗，然后回答①②题。
听蜀僧睿弹琴 李白
蜀僧抱绿绮 ① ，西下峨嵋峰。为我一挥手，如听万壑松。
客心洗流水 ② ，余响入霜钟 ③ 。不觉碧山暮，秋云暗几重。
【注】 ①绿绮：古代名琴。②流水：借用“高山流水”的典故。③霜钟：《山海经·中山经》载，丰山有九钟，霜降而鸣。
①、 诗的第二联中“一挥手”“万壑松”分别表现了什么？
②、 结合全诗谈谈你对第四联“不觉碧山暮，秋云暗几重”的理解。
三、 阅读下面这首诗歌，完成习题
闻筝 康海（明）
宝靥西邻女，鸣筝傍玉台。
秋风孤鹤唳，落日百泉洄。
座客皆惊引，行云欲下来。
不知弦上曲，清切为谁哀。
注：康海（1475-1540）明代文学家，陕西武功人，弘治十五年状元，任翰林院修撰。他本抱负宏大，不幸因罪落职，遂狂荡不羁，郁愤终生。
1、 诗的颔联蕴含丰富，请简要分析。（5分）
2、诗的后两联分别是用什么方法来表现西邻女弹奏的？ 请概括分析。（6分）
听筝 柳中庸
抽弦促柱听秦筝， 无限秦人悲怨声。
似逐春风知柳态， 如随啼鸟识花情。
谁家独夜愁灯影？ 何处空楼思月明？
更入几重离别恨， 江南歧路洛阳城
一、 本诗重点写“声”却又不直接写“声”，没有用一个象声词，却显示了“此时无
声胜有声”的艺术魅力。结合诗句赏析诗人是如何使诗歌达到这一艺术效果的。
【鉴赏】： 首句“抽弦促柱听秦筝”，“抽弦促柱”点出弹筝的特殊动作。那忽疾忽徐、时高时低的音乐声，就从这“抽弦促柱”变化巧妙的指尖端飞出来，传入诗人之耳。诗人凝神地听着，听之于耳，会之于心。“听”是此诗的“题眼”，底下内容，均从“听”字而来。
诗人听筝最突出的感受是什么？──“无限秦人悲怨声”。诗人由秦筝联想到秦人之声。据《秦州记》：“陇山东西百八十里，登山巅东望，秦川四五百里，极目泯然。山东人行役升此而顾瞻者，莫不悲思。”这就是诗人所说的“秦人悲怨声”。诗人以此渲染他由听筝而引起的感时伤别、无限悲怨之情。下面围绕“悲怨”二字，诗人对筝声展开了一连串丰富的想象和细致地描写。
“似逐春风知柳态，如随啼鸟识花情。”筝声象柳条拂着春风，絮絮话别；又象杜鹃鸟绕着落花，啁啁啼血。诗人巧妙地把弦上发出的乐声同大自然的景物融为一体，顿时使悲怨的乐声，转化为鲜明生动的形象。那柳条摇荡、柳絮追逐、落英缤纷、杜鹃绕啼的暮春情景，仿佛呈现于我们的眼前；春风、杨柳、花、鸟，情怀逼露，更加渲染出一片伤春惜别之情。
随着“抽弦促柱”之声的变化，又唤起诗人更加奇妙的联想：“谁家独夜愁灯影？何处空楼思月明？”上一联写大自然的景物，这一联则写人世的悲欢，更加真切感人。那低沉、幽咽的筝声，好似谁家的白发老母枯坐灯前，为游子不归而对影啜泣；又好似谁家的红颜少妇伫立楼头，为丈夫远出而望月长叹。“独”、(本文来自：wwW.xIAocAofaNwEn.com 小 草范 文 网:描述音乐的诗句)“空”两字，尤使画面显得分外凄清，增加了盼子思夫、离愁别恨的分量。“愁灯影”、“思月明”，含蓄蕴藉，耐人寻味：灯前别无他人，只看到自己的影子，可见何等孤独，怎能不“愁”？楼头没有亲人，只见明月高悬，可见何等空荡，怎能不“思”？这两处倘若写作“愁灯下”、“思离人”，就索然无味了。这一联用暗喻，且用“谁家”、“何处”疑问句式，不仅显得与上一联有参差变化之美，而且更能激起读者想象的翅膀，让各人按自己的生活体验，从画面中去品尝那筝声所构成的美妙动人的音乐形象。
以上两联所构成的形象，淋漓尽致地描摹出筝声之“苦”，使人耳际仿佛频频传来各种惜别的悲怨之声。筝声“苦”，如果听者也怀有“苦”情，筝弦与心弦同声相应，那么就愈发感到苦。诗人柳中庸正是怀着苦情听筝的。
“更入几重离别恨，江南歧路洛阳城。”意思是说，筝声本来就苦，更何况又掺入了我的重重离别之恨，岂不格外引起对远方亲人的怀念！“江南歧路洛阳城”，指南北远离，
两地相思。诗人的族侄、著名文学家柳宗元因参与王叔文集团的政治改革，失败后，被贬窜南陲海涯。这末二句也许是有感而发吧！
这首描写筝声的诗，着眼点不在表现弹奏者精湛的技艺，而是借筝声传达心声，抒发感时伤别之情。诗人展开联想，以新颖、贴切的比喻，集中描写筝弦上所发出的种种哀怨之声。诗中重点写“声”，却又不直接写“声”，没有用一个象声词。而是着力刻画各种必然发出“悲怨声”的形象，唤起读者的联想，使人见其形似闻其声，显示了“此时无声胜有声”的艺术效果。
欣赏： 听颖师弹琴①
韩 愈
呢呢儿女语， 恩怨相尔汝。②划然銮轩昂， 勇士赴敌场。 浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。 喧啾百鸟群，忽见孤凤凰。跻攀分寸不可上，失势一落千丈强。嗟余有两耳，未省听丝篁。③自闻颖师弹，起坐在一旁。推手遽止之， 湿衣泪滂滂。颖乎尔诚能，无以冰炭置我肠。④
【注释】
①颖师：名颖，师是僧的通称。来自天竺，元和间在长安，以弹琴著名，李贺有《听颖师弹琴歌》记其事。 ②相尔汝：关系亲密，互称尔、汝。 ③未省（音醒）：不懂。丝篁：丝、竹，即弦乐器和管乐器，这里泛指音乐。 ④冰炭置肠：冰极冷，炭（火）极热，指两种相反的情感剧烈冲击。
【赏析】
一开头即紧扣“听弹琴”展现音乐境界。前两句写琴声细柔宛转，仿佛小儿女切切私语，谈情说怨。三、四句写琴声骤变昂扬，有如勇士冲锋陷阵，杀声震宇。七、八句形容在一片和声泛音中主调高扬，怡似百鸟喧啾声中忽有凤凰朗吟。九、十句摹写声调由高滑低，戛然而止，就像攀登险峰，在再也无法升高分寸的时候突然失足跌落，直跌到谷底。以上十句，连用贴切生动的比喻，把飘忽多变的乐声转化为绘神绘色的视觉形象，并且准确地表现了乐曲蕴含的情境。诗人在运用不同比喻时还善于配合相适应的语音，更强化了摹声传情的效果。例如前两句比以儿女之情，十个宇除“相”字外，没有开口呼，语音轻柔细碎，与儿女私语的情境契合。三、四句拟以英雄气概，便以开口呼“划”字领起，用洪声韵“昂”、“扬”作韵脚，中间也多用高亢的语音，恰切地传达出昂扬奋进的情境。
以下八句写自己听琴的感受，既对复杂多变的琴声起恻面烘托作用，又含蓄地传达了自己的某种情感共呜，加强了全诗的抒情性。听琴而“起坐在一旁”——忽而站起，忽而坐下，又忽而站起，——顾不得对“一旁”的弹琴者有无干扰；仅五个字，便以形传神，通过听琴者情感波涛的剧烈变化，烘托了琴声的波澜叠起、变态百出。写琴声由高滑低而用“跻攀分寸不得上，失势一落千丈强”的比喻，并且“推手遽止之”，不让颖师再弹下去，而他的反应是“湿衣泪滂滂”，表明正是这种情境触发了诗人的身世之感。此诗作于元和十一年(816)因受谗言被降为右庶子以后。仕途“跻攀”，“分寸”之升，巳极艰辛，而一旦“失势”，即“一落千丈”。由琴声而联想到自己的遭遇，原是很自然的。
答案：16. (6分)
（1）“一挥手”写蜀僧弹琴的姿态（动作、技艺）。
“万壑松”写出了琴声的音乐效果。
（2）①写出了曲终时的景色。
②写出了作者沉醉于琴声之中的状态，侧面描写了琴声的魅力。
二、1、颔联是表现西邻女演奏筝曲的（1分）：天上孤鹤长鸣，地下水流回旋，充塞其间的又是落日的余晖，习习的秋风。（2分）颔联用比喻、通感，从视觉、听觉、触觉诸方面，描绘了西邻女筝声所蕴成的那种孤高、凄清、深沉的音乐境界。（2分）
2、颈联选择“人”的反应和“物”的表现用侧面描写和夸张、拟人的手法来表现西邻女弹奏的神妙：座客们引颈谛听，天上的行云也要下来看个究竟。（3分） 尾联用 疑问句，既正面写出了筝曲的凄切哀伤，也委婉地表现了诗人对自身坎坷命运的哀伤及对社会的隐忧。