篇一：国画清明上河图全图欣赏
国画清明上河图全图欣赏
来源:中国画艺
清明上河图局部一
《清明上河图》画卷，北宋风俗画作品。作者张择端，字正道，东武(今山东诸城)人。宋徽宗时为宫廷画家。少年时到京城汴梁(今河南开封)游学，后习绘画，尤喜画舟车、市桥、郭径，自成一家。《清明上河图》是他的代表作，曾
经为宣和内府所收藏。绢本、淡设色，纵24．8厘米，横528．7厘米，现藏北京故宫博物院。该图描绘了清明时节，北宋京城汴梁以及汴河两岸的繁华景象和自然风光。作品以长卷形式，采用散点透视的构图法，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画面中，画中人物500多，衣着不同，神情各异，其间穿插各种活动，注重戏剧性，构图疏密有致，注重节奏感和韵律的变化，笔墨章法都很巧妙。全图分为三个段
落。
篇二：赏析《清明上河图》
赏析《清明上河图》
设计构思
《清明上河图》是伟大的现实主义绘画杰作。美术作品不是孤立的，是时代和社会的产物。在教案设计中我采用立体分析的方法，从题意、作者、古都汴京、内容、艺术特色五大方面入手，在分析中及时总结知识点强化记忆，在结尾总结了如何在今后赏析古代绘画的方法，达到了举一反三的目的；同时，贯穿了重视、继承、发扬传统文化艺术的德育观念，让学生为我们灿烂的文明而骄傲。
教学目标
1、知识目标 了解《清明上河图》的艺术特色。
2、能力目标 艺术源于生活，又高于生活。
3、德育目标 《清明上河图》是我国古代伟大的现实主义绘画作品，是中华文明之瑰宝，以此激发学生对祖国传统文化艺术的学习热情和爱国情绪。 教学重点 《清明上河图》的艺术特色
1、内容丰富 气势恢弘
2、段落分明 结构严谨
3、变化统一 富有节奏
4、细致入微 手法精细
教学难点 散点透视
教学方法 复现法、总结法、图示法
教学工具 多媒体、课件
课时安排 1课时
教学过程
【导入阶段】
（看幻灯片，放《水浒传》主题曲《好汉歌》）
在座的同学都非常熟悉《水浒传》，那些性格鲜明、爱打抱不平的108个好汉的故事给我们留下了深刻的印象，宋江、李逵、武松、林冲等人的传奇故
事早已家喻户晓，广为流传。这次农民起义发生在北宋末叶宋徽宗（约公元1111年——1125年）年间，与我们今天欣赏的《清明上河图》年代相近。下面我将从多方面讲解该作品。
【深入阶段】
一、 题意新解
提 问：谁知道《清明上河图》的题意是什么？
学生答：略。（学生可根据自己的生活常识回答，对于那些富有想象力的
回答教师要加以鼓励。）
教师答：题意往往是全画的灵魂，理解题意就相当于找到了深入作品的钥
匙。 1、清明
解释① 清明节 ；
解释② 清明盛事，有歌功颂德之意；
解释③ 揭示远离故土，既不能返乡扫墓，也不能参与汴京清明游乐的船工与纤夫，仍在汴河上像往日一样要逆水行舟、冒险抢渡的真实情景。其实，就是这些被视卑贱的劳动者为汴京庶众运来了赖以生存的食粮给用，他们是维系京师繁荣的基本动力。正是普通民众的劳动，共同铸就了京都的繁华。
答案没有唯一，这三种解释丰富了题意的内涵，仁者见仁，智者见智。
2、上河——汴河，汴梁的代称 。
3、《清明上河图》即指北宋都城汴梁繁华昌盛的景象。
二、 作者介绍
张择端：北宋宋徽宗（公元1111年——1125年）时画家，字正道，山东人，自幼好读书，又工绘画，擅长“界画”，尤善画车马、市井、桥梁、城郭，自成一家。
三、 古都汴梁
人口稠密（约150万），商业发达，并出现了夜市，汴梁是当时最繁华的城市之一。如此丰富的现实生活为画家的创作提供了广阔的素材。
总结：艺术源于生活。
四、 全图内容
1、绢本：绢是一种用于绘画的丝织品。 2、形式：勾线淡墨色。全图人物众多，场景丰富，画家采用简练的线条
塑形，淡墨赋色，达到了简而有形，繁而不乱的效果。 3、大小：长528cm ,宽24.8cm。
4、内容：三部分 京郊春光 田园舍宅 恬静安详
虹桥往来 水上运输 繁华发达
城门内外 车水马龙 井然有序
（看幻灯片，分三部分展示讲解）
五、精彩赏评 1、高潮留悬
学生看第二部分“虹桥往来”，并回答分析船与桥的矛盾冲突。
教师赏评 ：第二部分“虹桥往来”是本图的高潮。桥上车水马龙，桥下水流湍急，有一满载货物的船只即将通过，可是由于船只上桅杆太高，无法通过桥洞，有的船工急忙去卸桅杆，有的使劲撑槁，有的用长杆抵住桥洞；而岸上和桥上的人们也指指点点出谋划策??每当观者看到这里，都会捏一把汗，到底会是一个什么结果，画家把全图的高潮设计成一个悬念，给观者以无限的遐想空间。留悬念是很多艺术作品采用的一种创作手法，可以拓展作品的想象空间。
知识点：从此图桥与船的矛盾冲突中我们体会到画家大胆而巧妙的艺术构思，堪称杰作的精彩之笔！
2、 骆驼队
学生看第三部分“城门内外”，并回答分析。
教师赏评 ： 在第三部分“城门内外”中有一支骆驼队穿城而过，看似自然，实则“别有用意”。骆驼是遥远沙漠上必须的交通工具，骆驼队的出现把观者的思绪引向遥远的丝绸之路，说明宋朝时中原与边远地区的商贸往来频繁，两地的货物在此地交易，进一步渲染了汴梁的繁华。切合了本画的主题思想。
知识点：从中我们学到要选择那些有代表意义的形象以丰富主题。
3、（教学难点）散点透视：即多视点移动透视。 提问：假如画家站在一个视点能否看到如此丰富的场面？
学生根据生活经验回答。
教师赏评：散点透视是国画中常用到的一种构图方法，作者不拘于一个观察点，而是在不同的视点观察景物，然后把不同视点的景物加以组织。此法灵活性强，内容丰富，画家犹如拿着一架摄像机在移动前行中把汴梁的繁华景象给“拍”了下来。
知识点：从中我们体会到中国画独特的构图方法。
4、人物百态 、真实贴切。
《清明上河图》是长卷风俗人物画，画中有八百一十五人，脚夫、船工、修理工、农民、货郎、店家、仕大夫、妇女儿童??展示了社会各个阶层人们的生活。深入作品细看每一个人物，他们的动作情态真实贴切，符合各自的身份特点，正是这每一个小人物共同铸就了汴梁的繁华。
知识点：从中我们体会到画家细致入微的观察力和精湛的艺术表现技艺！
六、 艺术特色 提问：请同学们根据以上分析总结该画的艺术特色？可从内容、结构、节奏和表现手法四个方面进行。
学生答：略。
教师答：艺术特色包括四方面
1、内容丰富 气势恢弘
2、段落分明 结构严谨
3、变化统一 富有节奏
4、细致入微 手法精细
（详细分析如下）
第一、内容丰富、气势恢弘。《清明上河图》在表现手法上，以不断移动视点的办法，即“散点透视法”来摄取所需的景象。大到广阔的原野、浩瀚的河流、高耸的城郭，细到舟车上的钉铆、摊贩上的小商品、市招上的文字，和谐地组织成一个整体，仕、农、工、商等人物有序的行进在大街小巷之中，有赶集、买卖、闲逛、饮酒、聚谈、推舟、拉车、乘轿、骑马等丰富的情节。画中店铺林
立，车水马龙的繁荣景象令观者回味无穷。《清明上河图》中画有八百一十五人，各种牲畜六十多匹，木船二十多只，房屋楼阁三十多栋，推车乘轿也有二十多件。如此丰富多彩的内容，为历代古画中所罕见。
第二、段落分明、结构严谨 。三部分内容主次分明，过渡自然，全卷浑然一体。画中每个人物、景象、细节，都安排得合情合理，疏密、繁简、动静、聚散等画面关系，处理得恰到好处，达到繁而不杂，多而不乱。充分表现了画家对社会生活的深刻洞察力和高度的画面组织和控制能力。
第三、变化统一 、富有节奏。全图像一首乐曲从安静柔和的调子起,逐渐进入激昂的高潮,并最终转入一种井然有序的中调戛然而止，犹如一曲优美而宏大的乐章。
第四、细致入微 、手法精细。 画家十分细致入微的观察生活，精心刻划每一位人物、道具。每个人各有身份，各有神态，各有情节。房屋、桥梁等建筑结构严谨，描绘一笔不苟， 比如船只上的物件、钉铆方式，甚至结绳系扣都交待得一清二楚，令人叹为观止！
总结：艺术高于生活。
【归纳阶段】
总结如下：
作者张择端依据敏锐的观察力，运用高超的绘画技法，再现了北宋都城的繁华，集艺术性和历史文献价值于一体，成为美术史上现实主义的伟大杰作。
结论：中华传统文化艺术辉煌灿烂，独树一帜，以独特的表现方式屹立于世界之林。
举一反三
如何欣赏古代绘画作品？
学生答：略。
教师答：大观整体 、小赏细节、了解时代、认识作者。
课堂练习
学生动手体验文房四宝，笔墨纸砚是国画的基本工具，让学生亲自研墨 、勾线，体验画画的乐趣。
布置作业 收集中国古代传统绘画作品进行欣赏。
篇三：清明上河图
清明上河图（北宋张择端风俗画） 作者 张择端，字正道。汉族，琅邪东武（今山东诸城）人。北宋著名画家,自幼好学，早年游学汴京(今河南开封)，后习绘画。宋徽宗时供职翰林图画院，专攻界画宫室，尤擅绘舟车、市肆、桥梁、街道、城郭。后“以失位家居，卖画为生，写有《西湖争标图》、《清明上河图》”。他是北宋末年杰出的现实主义画家，其作品大都失传，存世《清明上河图》、《金明池争标图》，为中国古代的艺术珍品。
作品背景 该作借助清明上河图中叙述故事的图景框架，即市井百态的生活将当下社会典型性事件进行一些戏剧性摆拍并置入其中，画面中有古今社会各阶层的诸多角色，以反衬矛盾与冲突。同时，该作品并非有意拼接社会“黑暗面”，而是想以这种方式引发思考并推动社会进步。
鉴赏 清明上河图,中国十大传世名画之一。为北宋风俗画，北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。全幅宽25.2厘米，长528厘米，绢本设色。作品以长卷形式，采用散点透视构图法，生动记录了中国十二世纪北宋汴京的城市面貌和当时汉族社会各阶层人民的生活状况。描绘当时清明时节的繁荣景象，是汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。
此画用笔兼工带写，设色淡雅，不同一般的界画，即所谓“别成家数”。构图采用鸟瞰式全景法，真实而又集中概括地描绘了当时汴京东南城角这一典型的区域。作者用传统的手卷形式，采取“散点透视法”组织画面。画面长而不冗，繁而不乱，严密紧凑，如一气呵成。画中所摄取的景物，大至寂静的原野，浩瀚的河流，高耸的城郭；小到舟车里的人物，摊贩上的陈设货物，市招上的文字，丝毫不失。在多达500余人物的画面中，穿插着各种情节，组织得有错落有致，同时又具有情趣 .《清明上河图》不仅仅是一件伟大的现实主义绘画艺术珍品，同时也为我们提供了北宋大都市的商业、手工业、民俗、建筑、交通工具等详实形象的第一手资料，具有重要历史文献价值。其丰富的思想内涵、独特的审美视角、现实主义的表现手法，都使其在中国乃至世界绘画史上被奉为经典之作,在五米多长的画卷里，共绘了814个各色人物，牛、骡、驴等牲畜73匹，车、轿二十多辆，大小船只二十九艘。房屋、桥梁、城楼等各有特色，体现了宋代建筑的特征。具有很高的历史价值和艺术价值。
八骏图（徐悲鸿画作）
家。人。少时刻苦学画，后留学法国。曾携中国近代绘画作品赴法、德、比、意及苏联展览。抗日战争期间，屡以已作在国外展售，得款救济祖国难民；并参加民主运动。长期从事美术教育工作，建国后任中央美术学院院长，中华全国美术工作者协会主席。在绘画创作上，提倡尽精微，致广大；对中国画，主张古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，西方绘画可采入者融之。擅长油画、中国画，尤精素描。人物造型，注重写实，传达神情。曾创作《九方皋》、《愚公移山》等寓有进步思想的历史画。所画花鸟、风景、走兽，简练明快，富有生气，尤以画马驰誉中外。画能融合中西技法，而自成面貌。
作品背景 1945年抗战胜利前夕，徐悲鸿先生为即将凯旋回国的抗战时期美国援华空军少将司令陈纳德将军画了一幅巨大的《八骏图》，纪念陈将军与中国人民共同经历的八年抗战，表达对将军无私援华的崇敬之情。那昂首奋蹄的八匹骏马，取材于周穆王的八匹千里马，象征着正义战争中人民势不可挡的力量。是中华民族不屈精神的写照，也是世界人民反法西斯战争必胜的写照。它是徐悲鸿不可多得的一幅代表作。这幅画后来伴随着陈纳德将军回到美国，一直到他去世后，夫人陈香梅女士将这幅《八骏图》捐赠给了华盛顿费尔博物馆。 鉴赏在中国现代绘画史上，徐悲鸿的马独步画坛，无人能与之相颉颃，不论是工笔还是写意，不论是泼墨还是彩绘，其笔下的马，或奔或跃，或长嘶或低鸣，千姿百态，卓然不群。而也正是因为徐悲鸿，其将中国传统国画创造引向国际，一幅幅令人惊艳的奔马图，让全世界都看到了中国画的美丽之处，从此，以中国画为代表的东方美学艺术得以与西洋画并肩而屹立于世界画坛。悲鸿所画的奔马，奔腾驰骋，桀骜不凡，自由奔放，欢快振奋，观之令人惊心动魄，在写实之中充满了浪漫主义的风格。
长江万里图（张大千的作品） 作者 张大千（1899-1983）四川内江人。原名正权，后改名爰，号大千、大千居士，以号行。1908年他母亲教其花鸟草虫白描。青年时随兄到日本京都攻读绘画，又研究染织工艺。回国后耽于佛学，剃度为僧，法号大干，后经还俗，以法号行。他擅长绘画，喜好画荷花及工笔人物，独树一帜，俱臻妙境。与齐白石有“南张北齐”之誉。20世纪50年代张大千栖身海外，其间居巴西17年，1976年移居台湾。张大于诗、书、画、篆刻俱精，尤其他开创了淡墨泼色山水流派，推动了现代中国画艺术发展，是中国杰出的艺术家。 作品背景“泼墨法”是中国水墨画发展的结果，这点从他的这幅《长江万里图》中就能看出。该画作于一九六八年，张大千时年七十岁，当时正移居巴西。长江是亚洲的第一大河，是中国人的“母亲河”，华夏文明的发祥地之一。长江连绵数千里，横贯中华大地。张大千是四川人，在他的这幅长卷中，他以四川省为起笔，开卷是都江堰的铁索桥，接着，长江奔流而下，越三峡，过江陵，纳百川，最后投入大海的怀抱。
鉴赏长达三十公尺的布局，主要以鸟瞰之构图方式展现了连绵不绝的动势和空间，将不同之时空视点，纳入同一视觉空间，透显了中国文化的宇宙观。画面上疏密明暗的安排，绝无单调重复之病，并有一气呵成的整体感。通幅画面予以一种水气湿润、青翠盎然的感觉，将那
