篇一：清明上河图艺术赏析
清明上河图艺术赏析
《清明上河图》是一帧高24.8厘米，横528厘米的绢本设色长卷。因为画中所描绘的是北宋都城汴梁（今开封）涌汴河两岸清明时节的市俗人事。
《清明上河图》规模宏大，结构严谨，从总体来看，它可以分为郊野、汴河和街市三大段。首段描写城郊农村清明时节的田野景色，通过环境和人物的点染，对时．间、地点和习俗，作了简明的交代，为全图展开序幕。中段以拱桥为中心，描绘了汴河两岸繁华而又闲适的景象。这个临近京城的水陆码头，有一座巨大的拱桥横跨两岸。这座结构新颖，形式优美，“以巨木虚架，饰以丹，宛如飞虹”的拱桥，也有人称它为“虹桥”，成了本段画面的主体。此处，车马喧嚣，人声鼎沸，热闹非凡，而拱桥的南端，新柳吐絮，屋宇错落，临河的酒楼条肆里，游客们或闲谈于席间，或凭眺于窗台，洋溢着一种闹中取静的闲暇意趣。无疑，这一段是全图的中心点。后段描写汴梁街市的实况。这个宋代政治、经济和文化的中心城市，官府之衙，市廛之居，商铺店坊，鳞次栉比，甚是可观。把北宋末期工商业发达的面貌，以及隐藏在这种繁华景象背后的那种有闲者酒楼欢宴，劳苦者辛勤操作的贫富差别，表现得淋漓尽致。《清明上河图》通过由上述三段内容所组成的统一画面，从商业、交通、漕运、建筑等儿个其有代表性的角度，集中地再现了十二世纪我国都市社会的生活面貌，反映了那个历史时期的政治、经济、文化和社会风俗习尚，从而构成了一件内容极为丰富、完整的艺术品，为后人研究宋代绘画，考据宋代社会，提供了一件具有综合性价值的形象化资料。
《清明上河图》作为古代现实主义的艺术杰作，在艺术技巧上所取得的成就是多方面的。全图从远郊河野一直写到城廓街市，场面虽然繁复，中心环节却很突出，成功的设置了全方位的立体构图，情节连绵不断，有移步易景的清新境界，却无割裂纷乱的松散形迹。方寸之内，体现百里之迥。全图共画了仕、农、商、医、卜、僧、道、胥吏、妇女、篙师、缆夫等不同阶层的人物五百五十余位，他们有赶集的，有买卖的，有闲逛的，有饮酒的，有聚谈的，有推舟的，有乘轿的，有骑马的，等等，神情各异，姿色不同。画大场面形象生动，画小细节也不逊色。
真实感人的场面，和细节描写体现了作者对生活的观察细致入微，这正是这件艺术品历久不衰的基础。除此以外，本图在笔墨技法上，兼取了“界画”工致准确和“写意画”淋漓活泼的长处，以工带写，以写润工，使其具备典雅堂皇、神韵毕肖的特色，形成了与画坛大家王诜、郭熙、李唐等异样的风格，别成家数，自具面貌，也甚为时人所重。更为现代人研究北宋风土人情，市容市貌等各方面提供了重要的参考。[
篇二：《清明上河图》赏析
《清明上河图》赏析
《清明上河图》是一幅长画卷，描绘了公元12世纪北宋开封城外东南七里角的一段汴河风光和城内街道的热闹繁华景象。打开《清明上河图》，一个广阔的生活世界展现在我们面前：一个孩子领着几只毛驴，驮着木炭，过一座小桥，五个纤夫拉着一条大船往上游行走；一批搬运工，背着从船上卸下的货物，手里还拿着一根计数的筹码；大船放倒船桅要驶过虹桥，船上人手忙脚乱，四周无数人在观看、呼叫、帮助出主意；桥上挤满了行人、毛驴、轿子，还有两人拉开架在争吵；桥头乱糟糟地摆满了货摊、地摊；脚店楼上几个人在喝酒；木匠师傅在门口制造车轮。大街上一个大人扶着一个小孩在走路，肉铺里一个小孩围着听一个人说书，僧侣们在街上与人交谈，处处透露出市民们满足的散淡的心态，透露出一片安静安乐的和谐，令人心旷神怡。街道上四处是休闲的人流，大群的人在桥上观看，前拥后簇，大呼小叫，就连正在过桥的大船上的一个小孩也在跟着大叫。有的在汴河两岸看着急速的流水，有的人在城楼下的空地里悠然地休憩。他们安详的幸福形态，就像春天里缓缓流淌的河流。
人物美
有学者主张，从三个方面去观照人物美：第一层面是人体美；第二层面是人的风姿和风神；第三层面是出于特定历史场景中的人的美。无论从哪一层面都包含着对人的神态、动作的审美。通过各异的神态，我们可以推知人物的心情，悲伤或喜悦、着急或悠闲；通过不同的人物活动，我们可以知道人们在从事怎样的物质活动。从《清明上河图》中，我们看到的是小孩：有的在跑，脸上充满了着急；有的在喊，脸上洋溢着可爱；有的在听书，脸上写着认真；是纤夫、搬运工，他们好似想竭尽全身的力气来努力工作；是木匠师傅，慈祥认真地忙碌着手中的技术活；是休闲的人群，他们有的在街上闲逛，有的在交谈，或聊天、或倾诉，处处透露出幸福、祥和的生活心态。各种各样的人物美归结在二个字“祥”、“乐”，让欣赏着满怀心仪与向往。
场景美
画中街道两侧是瓦子、茶楼、酒馆、作坊、当铺等活动场所。镶嵌在市民活动中的是卖东西的货摊，运输粮食的骆驼，托着人的骑驴，四人抬的花轿，还有各式各样、成双成对驮着驴车的毛驴。这些成为市民社会生活最普通、最大量、最(本文来自：wwW.xIaocAofanwEn.coM 小草 范文 网:清明上河图的资料和图片普通济南)基础的部分。也许在一般人的眼中，它们是单调的、平淡的，缺乏内涵的，毫无意趣的。其实不然，它们包含着丰富的历史、文化内涵。“如果人们能以审美的眼光去观照，它们就会展示出一个充满情趣的世界。”茶楼、酒楼、瓦子中的人来人往显示了人们休闲活动的怡情与多样；街上买卖摊的摆放、驮着货物的驴车骆驼的来来往往，表明商业活动的繁忙与发达。整个场景构成了一个繁荣、富足的生活意象世界。
环境美
这里主要指自然环境美。马祖道一说：“心不自心，因色固有。”《清明上河图》中还别具清新、明朗、优美的自然环境之美：山美、水美、树美、花美、草美、河美。自然美首先在于自然物本身的属性，如起伏的山、清澈的水、茂绿的树、芬香的花、幽绿的草、明净的河，这是客观事物本身所特有的美。柳宗元说：“美不自美，因人而彰。”自然美还在于人和自然相契合而产生的审美意象，它是人心灵美的反映。孔子说：“智者乐水，仁者乐山。”面对这清明好时节，自然美景色，每个观赏者都会因之投射出一种意象世界。正如宗白华说的，“意象世界是主观的生命情调与客观的自然景物交融互渗，成就一个鸢飞鱼跃、活泼玲珑、
渊然而深的灵境”。自然美，重在‘自’与‘然’上，它是没有任何人工制作，纯粹自然物所具有的本质的美。在画中，这些美并不是孤立的而是相互映照、相互组合的，呈现给我们的是一个充满生意的可行、可望、可游、可居的自然美环境。郭熙说：“中国古代山水画，山有草木烟云，水有亭榭鱼钓，可行、可望、可游、可居。虽然《清明上河图》不是纯粹的山水自然画，重点也不是在突出自然美，但是这山、水、 树、花、草、河，增添了整个画面的生机力和和谐美。 意象美
朱光潜在《论美》这本书的“开场白”就指出“美感的世界纯粹是意象世界”。我国传统美学给予“意象”最一般规定是“情景交融”。关于审美意象，有一些观点认为，审美意象不是一种物理的实在，也不是一个抽象的理念世界，而是一个完整的，充满意蕴、充满情趣的感性世界。审美意象不是一个既成的、实体化地存在，而是在审美活动的过程中形成的。《清明上河图》中，汴河上来往的船只很多，有的停泊在码头附近，有的正在河中行驶。有的大船由于负载过重，船主雇了很多纤夫在拉船行进。有只载货的大船已驶进大桥下面，很快就过桥洞了。这时，船上的船夫显得十分忙乱：有的站在船篷顶上，落下风帆；有的在船舷上使劲撑篙；有的用长篙顶住桥洞的洞顶，使船顺水势安全通过。这个感性的世界，显现了繁忙、紧张的运输场面，显示了船只、货物与船夫结为一体的劳动生活世界，因而有无穷的意蕴。这个感性的世界在这只大船不负载、不过桥洞时不存在，在船夫们落帆、撑篙、顶洞时也并不存在，而只有在画家对它们进行审美观照时，也就是当这个劳动场景进入画家张择端的审美活动时，它才对艺术家敞开。艺术家于是看到了属于这个劳动场景的那个充满意蕴的世界。“这个完整的、充满意蕴的感性世界，就会死审美意象，也就是美。”“美，是有意味的形式。”我想，这种“意味”就包含在画家和欣赏着对画的感性世界中吧。
上面论述的“美”仅是撷取画中的某几个侧面。从整体看，《清明上河图》是一种民俗风情美，描绘了12世纪北宋开封城外东南七里的一段汴河风光和城内街道的热闹繁华景象。俗话说：“十里不同风，百里不同俗。”民俗风情是审美重要的审美领域。因为这里包含有人生、历史的图景，有老百姓的酸甜苦辣、喜怒哀乐。例如从画中我们看到，街上骆驼、毛驴的托运，河中船只的运输，我们可知北宋汴京水陆交通的发达；茶楼、酒馆、店铺、瓦子中顾客的络绎不绝以及街上摊贩的林立，可知商业活动的繁荣。这不但反映了当时人们生活的殷实，也说明了当时经济、政治的发达与开明。张择端的《清明上河图》可以说是中国古代民俗风情画中的一朵奇葩，具有既深又浓的艺术美。美在画中人物、景物的取材和组合上，美在对画中材料线条、笔墨的描绘上，色彩运用上，形状的刻画上等等。画家运用高超的艺术技巧把汴河景物的美、活动的繁荣，描绘得极为生动，画中充满了动感和美感。现代欣赏着说：“清明上河图里，充满了群众活动的能量，一种绵绵不断的城市活力。”城市设计者甚至根据《清明上河图》中所描绘得城市街道、建筑等布局，来构建现代城市的设计与建设。《清明上河图》还被人们制成邮票，刺绣为十字绣等其它形式，这幅画有我们汲不尽的营养，赏不完的美处。
参考文献：
【1】叶郎著《美在意境》北京大学出版社 2010
【2】宗白华《美学散步》上海人民出版社1981
【3】李泽厚《美学三书》天津社会科学院出版社2003。
篇三：美术鉴赏之清明上河图
美术鉴赏
之《清明上河图》
张择端的《清明上河图》全卷以全景式构图，以严谨精细的笔法，展现了清明时节北宋都称汴河沿岸的风光。画卷分为三段：首段为市郊风景，田野、树木、村落等点出了清明的特定时节；中段是以虹桥为中心的汴河及其两岸船车运输，手工业和商贸活动；后段位市区街景，接到纵横交错，人流汹涌，车水马龙，一派繁荣景象，作者运用通俗写实的手法，艺术的再现了宋代城市社会生活的各个方面，它不仅是一幅杰出的绘画，同时也具有很高的历史文献价值。
《清明上河图》作为这一时期的著名作品，有很多人都看过，欣赏过，甚至仿造过，现在的市面上出现的大多数《清明上河图》基本上都是仿造品，因为作为一幅名画，真迹已经不好寻找啦，而对于那些特别喜欢收藏的画家和收藏画来说，还是会有好多人去买那些高级仿造品的。而且现在的市面上出现了许多《清明上河图》的十字绣，那么这样又会有许多人们去购买啦，与此同时更增加了人们的欣赏水平。《清明上河图》是中国历史上知名度最高的绘画杰作之一，由于复制品和复制方式较多，多数普通的人家也有收藏。有人将它的复制品作为墙上装饰，十分醒目，十分雅致；国内生产的一些大型瓷瓶，也往往绘上《清明上河图》，以便利销售。
《清明上河图》本是进献给宋徽宗的贡品，流传至今已有800多年的历史。其主题主要是描写北宋都城东京市民的生活状况和汴河上店铺林立、市民熙来攘往的热闹场面，描绘了运载东南粮米财货的漕船通过汴河桥涵紧张繁忙的景象。作品气势恢弘，长528.7厘米、宽24.8厘米。画有587个不同身份的人物，个个形神兼备，并画有13种动物、9种植物，其态无不惟妙惟肖，各种牲畜共56匹，不同车轿二十余辆，大小船只二十余艘。这件现实主义的杰作，是研究北宋东京城市经济及社会生活的宝贵历史资料。此画卷是画家选取了汴梁城市中的一个局部，细细加以描绘，犹如现场录象中的一段切片。从外城的菜园子，一直画到内城最为繁华的地段，让观者看得有滋有味。现在，每当《清明上河图》卷在故宫博物院对公众展出时，在它的展柜前总是挤满了观众，排着队顺序缓缓移步，观看得兴味昂然，从他们的口中不停地传出赞叹声。《清明上河图》吸引观众的艺术魅力，除了整幅画作气势宏大和高超的写实技艺之外，还有就是极其出色的细节描绘。《清明上河图》生动地记录了中国十二世纪城市生活的面貌，这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的。
首先展开的是画面的右端，即汴河的右岸。京城远郊的旷野、树林、道路、小桥、小船、流水、农舍、园圃、驮物的驴队、上河的轿子、随从的人马、离京的外族商队等等缓缓进入我们的视线。从远郊画起，表明“上河”在人们生活中的重要性。画卷末尾的城门内侧，则有商人赶着驼队将货物运走，驴车、驴队正在装货，还有几位商人已将货物包装完毕，账房先生在给客户结账等等场景，这与画卷开端的运货进城遥相呼应。画卷两端的主要对应还在于：开端以自然景观居多，终端以人文景观居多，共同构成了对“上河”主题的完整表达。
画的中部是汴河两岸的船只、建筑和人群。这一部分开始以右岸为主，到虹
桥附近开始以左岸为主。在汴河跨过虹桥之后开始右折往上，直到画外，令人不禁想起李白“黄河远上白云间”的辽阔景象。在仔细观察后可以发现，图中之船几乎都是上行的。画家之所以着力描绘逆水上行的船只，应该是因为上行的船只更能显示出行走的艰难，表现出船工的紧张、奋力。虽然作者主要是实景描绘，但也可因此看出并不是纯粹的写实。
再往左端展开就完全以左岸为主了。在街上也有小桥流水，但并非汴河之岸。接近外城门的高楼，有一个水湾，这里已经看不见船只了，仅仅是供游人凭栏眺赏的平静水面。等到了外城门，全都成为街人熙熙攘攘街市。
这幅画描绘的是汴京清明时节的繁荣景象，是汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照，栩栩如生地描绘了北宋都城汴京的日常社会生活与习俗风情。通过这幅画，可以了解北宋的城市面貌和当时各阶层人民的生活。总之，《清明上河图》具有极高的史料价值。
张择端具有高度的艺术概括力，使《清明上河图》达到了很高的艺术水准。《清明上河图》丰富的内容，众多的人物，规模的宏大，都是空前的。《清明上河图》的画面疏密相间，有条不紊，从宁静的郊区一直画到热闹的城内街市，处处引人入胜。
《清明上河图》就是这样以精确再现真实，以细节丰富整体，为我们呈现出多种动态，令人百观不厌。
姓名：杨俏芝
学号：10101440113
班级：工业设计1001班