篇一：20170204《古诗五首》赏析
登幽州台歌
【唐】陈子昂 前不见古人， 后不见来者。 念天地之悠悠， 独怆然而涕下。
【作者简介】：陈子昂（661－702）字伯玉。少任侠。其诗标举汉魏风骨，强调兴寄，反对柔靡
之风，是唐代诗歌革新的先驱。有《陈子昂集》。
【注释】：幽州台：又称燕台，史传为燕昭王为招揽人才所筑的黄金台，故址在今北京市大兴县。
悠悠：无穷无尽的意思。怆然：悲痛伤感的样子。涕：眼泪。
【赏析】 公元696年，契丹攻陷了营州，陈子昂奉命出征，带兵的将领是个草包，接连打了几次败仗，陈子昂提了很多建议，也未被采纳，眼看着报国的良策无法实现。有一天他登上了幽州台，想起了战国时广招天下的燕昭王，悲愤之极，写下了这首《登幽州台歌》。诗人俯仰古今，深感人生短暂，宇宙无限，不觉中流下热泪。这是诗人空怀抱国为民之心不得施展的呐喊。细细读来，悲
壮苍凉之气油然而生，而长短不齐的句法，抑扬变化的音节，更增添了艺术感染力。
《登幽州台歌》赏析
《登幽州台歌》这首短诗，由于深刻地表现了诗人怀才不遇、寂寞无聊的情绪，语言苍劲奔放，富
有感染力，成为历来传诵的名篇。
陈子昂是一个具有政治见识和政治才能的文人。他直言敢谏，对武后朝的不少弊政，常常提出批评意见，不为武则天采纳，并曾一度因“逆党”株连而下狱。他的政治抱负不能实现，反而受到打击，
这使他心情非常苦闷。
武则天万岁通天元年（696），契丹李尽忠、孙万荣等攻陷营州。武则天委派武攸宜率军征讨，陈子昂在武攸宜幕府担任参谋，随同出征。武为人轻率，少谋略。次年兵败，情况紧急，陈子昂请求遣万人作前驱以击敌，武不允。稍后，陈子昂又向武进言，不听，反把他降为军曹。诗人接连受到挫折，眼看报国宏愿成为泡影，因此登上蓟北楼（即幽州台，遗址在今北京市），慷慨悲吟，写下
了《登幽州台歌》以及《蓟丘览古赠卢居士藏用七首》等诗篇。
“前不见古人，后不见来者。”这里的古人是指古代那些能够礼贤下士的贤明君主。《蓟丘览古赠卢居士藏用》与《登幽州台歌》是同时之作，其内容可资参证。《蓟丘览古》七首，对战国时代燕昭王礼遇乐毅、郭隗，燕太子丹礼遇田光等历史事迹，表示无限钦慕。但是，象燕昭王那样前代的贤君既不复可见，后来的贤明之主也来不及见到，自己真是生不逢时；当登台远眺时，只见茫茫宇宙，天长地久，不禁感到孤单寂寞，悲从中来，怆然流泪了。本篇以慷慨悲凉的调子，表现了诗人失意的境遇和寂寞苦闷的情怀。这种悲哀常常为旧社会许多怀才不遇的人士所共有，因而获得广泛
的共鸣。
本篇在艺术表现上也很出色。上两句俯仰古今，写出时间绵长；第三句登楼眺望，写出空间辽阔。在广阔无垠的背景中，第四句描绘了诗人孤单寂寞悲哀苦闷的情绪，两相映照，分外动人。念这首1
诗，我们会深刻地感受到一种苍凉悲壮的气氛，面前仿佛出现了一幅北方原野的苍茫广阔的图景，而在这个图景面前，兀立着一位胸怀大志却因报国无门而感到孤独悲伤的诗人形象，因而深深为之
激动。
在用辞造语方面，此诗深受《楚辞》特别是其中《远游》篇的影响。《远游》有云：“惟天地之无穷兮，哀人生之长勤。往者余弗及兮，来者吾不闻。”本篇语句即从此化出，然而意境却更苍茫遒
劲。
同时，在句式方面，采取了长短参错的楚辞体句法。上两句每句五字，三个停顿，其式为：
前──不见──古人，后──不见──来者； 后两句每句六字，四个停顿，其式为：
念──天地──之──悠悠，独──怆然──而──涕下。
前两句音节比较急促，传达了诗人生不逢时、抑郁不平之气；后两句各增加了一个虚字（“之”和“而”），多了一个停顿，音节就比较舒徐流畅，表现了他无可奈何、曼声长叹的情景。全篇前后
句法长短不齐，音节抑扬变化，互相配合，增强了艺术感染力。
望岳 杜甫
岱宗/夫/如何？齐鲁/青/未了。造化/钟/神秀，阴阳/割/昏晓。 荡胸/生/曾云，决眦/入/归鸟。会当/凌绝/顶，一览/众山/小。
作者介绍:
杜甫（712年－770年），字子美，号少陵野老，唐朝现实主义诗人。曾任检校工部员外郎，因此后世称其杜工部。又因为他居住在长安城外的少陵，也称他杜少陵。他在中国古典诗歌中的影响非常深远，被后人称为“诗圣”，他的诗也被称为“诗史”。 注释:
①选自《杜诗详注》。杜甫的《望岳》共有三首，分咏东岳泰山、西岳华山、南岳衡山。这是第一首。唐玄宗开元二十四年(736)，杜甫洛阳应试落第，漫游齐赵(现在山东、河北一带)， 望泰山而作此诗。
②岳：高峻的大山，这里指东岳泰山，为五岳之一。
③岱宗：对泰山的尊称。④夫：语气词。⑤齐鲁：泰山之北为古齐地，之南为古鲁地。⑥了：尽。⑦齐鲁青未了（liǎo）：意思是泰山的青色在齐鲁广大区域内都能望见。齐，指泰山以北地区，春秋时属齐。鲁，指泰山以南地区，春秋时属鲁。青，指山色。未了，不尽。
⑧造化钟神秀：意思是大自然将神奇和秀丽集中于泰山。造化，指天地、大自然。钟：聚集。神秀：秀美而有灵气。
⑨阴阳割昏晓：意思是山的南北两面，一面明亮一面昏暗，截然不同。阴，山的北面。阳，山的南面。泰山极高，南面受日光，故明亮；北面阳光照不到，故昏暗。割：划分。⑩荡胸：心胸动荡。⑾曾：通“层”。
⑿决眦（zì）：眼角（几乎）要裂开。这是由于极力张大眼睛远望归鸟入山所致。眦：眼角。⒀入：
没。⒁会当：终当、终要。
⒂“一览众山小”这句本于《孟子·尽心上》：“登泰山而小天下。” 译文：
五岳之首的泰山啊，怎么样？那一脉苍莽的青色横亘在齐鲁无尽无了。
天地间的神奇峻秀啊，都在这一山凝结聚绕，那山北山南一边暗一边明，判若黄昏和晨晓。 ________________________________________________________________________________________________________________________________ 15．对“会当凌绝顶，一览众山小”一句作赏析。
________________________________________________________________________________________________________________________________16．选出对诗句赏析有误的一项是（ ）看峰峦层云迭起，胸中一阵阵荡涤波涛，睁裂双眼目送那渐入山林的点点归鸟。 啊，将来我一定要登上的峰巅站得高高，俯首一览，啊众山匍匐在山脚下是那么渺小。 诗词赏析训练题《望岳》
岱宗夫如何，齐鲁青未了。造化钟神秀，阴阳割昏晓。 荡胸生曾云，决眦入归鸟。会当凌绝顶，一览众山小。
1．这首诗历来被誉为歌咏泰山的名作。全诗紧扣题目中的 字展开，热情赞美了泰山的气势和神奇秀丽的景色。
2．全诗没有一个“望”字，但句句写向岳而望，距离是自_____而_____，时间是从_____至_____，并由望岳联想到将来登岳。
3．“齐鲁青未了”一句表现了泰山的_____；“造化钟神秀”一句描写了泰山的_________；“荡胸生曾云，决眦入归鸟”写的是_____景，用_____描写，表达了____________________。 4．“阴阳割昏晓”一句写出了泰山__________的特点。
5．“造化”句写泰山的____,是___写；"阴阳"句写泰山的_____,是____写。
6．《望岳》中每一联都有“望”的意思，但望的角度不同，试对此作具体解释。首联是_____，颔联是_____，颈联是_____，尾联是_____。
7．诗的前两联着力写泰山的______，后两联着力表现的是______________。 8．尾联蕴涵的人生哲理是_______________________________________。 9．“钟”字用得好，历来被人称道，试分析其好在何处？
________________________________________________________________ 10．文中“割”字炼得极好，试分析其表达的作用。
________________________________________________________________________________________________________________________________11．请从“钟”字入手，对“造化钟神秀”这句诗作简要赏析。
________________________________________________________________________________________________________________________________
12.“会当凌绝顶，一览众山小”两句体现了诗人怎样的思想感情？(“会当凌绝顶，一览众山小”表现了诗人的什么精神和气概？)
________________________________________________________________________________________________________________________________
13．“会当凌绝顶，一览众山小”体现了青年杜甫英姿勃发的情怀，读了这千古名句之后，你有什么感受？
_______________________________________________________________________________________________________________________________
14．请谈谈你对“会当凌绝顶，一览众山小”这句话的理解。 2
A、“岱宗夫如何？齐鲁青未了”，此句写近望所见，未了，有绵绵不尽之意。
B、“造化钟神秀，阴阳割昏晓”，上句写泰山秀美，用是虚笔，下句写泰山的高大，是实写。 C、“荡胸生曾云，决眦入归鸟”，写的是实景，乃细望所见。
D、“会当凌绝顶，一览众山小”，富有哲理，表达作者不怕困难，俯视一切的雄心壮志。 17．对诗赏析有误的一项是( )
A、诗人由望泰山而产生登临意愿，于是想象登临泰山绝顶的景象和心理感受。
B、诗的第二句，作者没有用笔墨去勾画泰山是多么高大，而是写泰山占地多么广大，以距离远衬托山势高峻，用笔不凡。
C、第三句中的“造化”是运气，福气的意思，这句是说神奇秀美都聚集在此，实为泰山的运气。 D、全诗格调高亢，尤其是七、八两句表现了诗人勇攀高峰、俯视一切的雄心和气概，读来催人奋进。
18．下面是对诗的理解分析，错误的一项是：（ ）
A．这首诗是现存杜诗中年代最早的一首，字里行间洋溢着杜甫蓬蓬勃勃的朝气。 B．全诗没有一个“望”字，但句句写向岳而望。
C．颔联写近望所见泰山的神奇秀丽和巍峨高大的形象。
D．诗的前六句在“望”字上下功夫，后两句是诗人登上泰山后的感受。
________________________________________________________________________________________________________________________________ （2009广西贵港）
（1）解释下列加点的词的意思。（2分）
①齐鲁青未了 未了：_____________ ②会当凌绝顶 会当：______________ （2）对这首诗理解不恰当的一项（）（2分）
A．诗的每一联都有“望”的意思，但“望”的角度不同。B．这首诗描写了泰山的神奇景色，抒发作者仰慕赞叹之情以及企望攀登绝顶的心情。C．“会当凌绝顶，一览众山小。”这是化用了孔子的名言“登泰山而小天下”。D．“造化钟神秀，阴阳割昏晓。”上句写泰山是实写，下句是虚写。 （2009湖北省襄樊）
（1）诗中加点的“割”字炼得极好，从山的北面来看，那阳光就像被一把硕大无朋的刀切断了一样，突山了泰山__________的形象。（2分）
（2）名句恒久远，千古永流传。请谈谈你对千古传诵的名句“会当凌绝顶，一览众山”的理解。 ________________________________________________________________________________________________________________________________ （2009山东省枣庄市）
（1）有人评价此诗“‘割’字奇”，品析“割”这个字，指出奇在何处？
(本文来自：wwW.xIAocAofaNwEn.com 小 草范 文 网:关于眼睛的诗句并赏析)________________________________________________________________________________________________________________________________
（2）“会当凌绝顶，一览众山小。”这是化用了孔子的名言“登泰山而小天下”，但用在这里却有深刻的含义。请说说你的理解。
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登飞来峰
王安石
飞来山上千寻塔，闻说鸡鸣见日升。
不畏浮云遮望眼，自缘身在最高层。
【作者介绍】
安石（1021年12月18日-1086年5月21日），字介甫，号半山，谥文，封荆国公。世人又称王荆公。中国历史上杰出的政治家、思想家、学者、诗人、文学家、改革家，唐宋八大家之一。其诗文各体兼擅，词虽不多，但亦擅长，且有名作《桂枝香》等。
【全文翻译】
飞来峰顶有座高耸入云的塔，
听说鸡鸣时分可以看见旭日升起。
不怕层层浮云遮住我那远眺的视野，
只因为我站在飞来峰顶，登高望远心胸宽广。
【考试范围】
这首诗与一般的登高诗不同。这首诗没有过多的写眼前之景，只写了塔高，重点是写自己登临高处的感受，寄寓“站得高才能望得远”的哲理。这与王之涣诗“欲穷千里目，更上一层楼”相似。前者表现一个政治变革家拨云见日、高瞻远瞩的思想境界和豪迈气概，后者表现要想取得更好的成绩，需要更加的努力的互勉或自励之意。
1、王安石《登飞来峰》中富于哲理，借情抒景，表达自己锐意改革的远大政治抱负的诗句是：不畏浮云遮望眼，自缘身在最高层。 3
1、这首诗中正面写飞来峰高的诗句是：飞来山上千寻塔；侧面写飞来峰高的诗句是：闻说鸡鸣见日升。
2、这首诗处处写景，又另有所指，如“浮云”既是实写眼前景，又比喻当时的保守势力。诗中的“最高层”，字面是指 千寻塔的最高层，实则指 政治上的最高决策层。
3、这首诗表达了诗人怎样的思想感情？
答：为实现自己的政治抱负而勇往直前无所畏惧的进取精神。
4、说说“不畏泘云遮望眼，自缘身在最高层”一句所蕴涵的哲理。 答：只有站得高，看得远，才能不怕阻挠，不被眼前的困难吓倒。
5、诗中与“会当凌绝顶，一览众山小”有异曲同工之妙的诗句是：不畏泘云遮望眼，自缘身在最高层。
6、这首诗中，“泘云”一词的寓意是什么？ 答：（当时的保守势力）眼前的困难、障碍、挫折等。
7、最后一句中的“自”字，有的写作“只”字，你认为哪一个字更好，为什么？ 答：“自”：在诗中是自然之义，用在此处使诗句的原因解释不来得绝对；“只”：在诗中念起来通顺上口，更符合诗人的处境和心情。
8、这是一首哲理诗，一、二句作者用“千寻（见日升）”突出塔之高，为下文作铺垫。
9、王安石被列宁誉为“中国十一世纪的改革家”，从这首诗中，我们可以看出他有怎样的政治抱负呢？
答：本诗表达了他对保守势力的蔑视，以及要进入最高统治层，为实现自己的理想而勇往直前，无所畏惧的进取精神。
游山西村
陆游（南宋）
莫笑/农家/腊酒浑，丰年/留客/足鸡豚。山重/水复/疑无路，柳暗/花明/又一村。 箫鼓/追随/春社近，衣冠/简朴/古风存。从今/若许/闲乘月，拄杖/无时/夜叩门。
一、作者：
陆游 南宋诗人、词人。字务观，号放翁，南宋著名的爱国诗人，。 二、重点词注释：
①腊酒：头一年腊月酿制的酒。②足鸡豚（tún）：意思是准备了丰盛的菜肴。豚，小猪，诗中代指猪肉。③山重水复：一重重山，一道道水。④柳暗花明：绿柳繁茂荫浓，鲜花娇艳明丽。⑤箫鼓：吹箫打鼓。春社：古代把立春后祭祀土地神的日子叫做春社日。⑥古风存：保留着淳朴古代风俗。⑦若许：如果这样。闲乘月：有空闲时趁着月光前来。⑧无时：随时。叩（kòu）门：敲门。（笑：嘲笑；社：土地神）
三、中心思想：
这首诗写作者到山西村做客，生动地描画出一幅色彩明丽的农村风光，表达了诗人对农村纯朴民风的陶醉及对秀丽清新的山村景色和淳朴农村生活的喜爱之情。 四、译文
不要笑话农家腊月做的酒浑浊，丰收之年有丰足的佳肴款待客人。当山和水不断重复时，我怀疑会有无路可行的时候，忽然看见柳色暗绿，花色明丽，又一个村庄出现在眼前。你吹着箫，我击着鼓，结队欢庆，春社祭日已经临近，布做成的衣衫，最普通的帽子，简朴的古风仍然存在。从今日起，如果可以乘着月光闲游，我这白发老翁也要随夜乘兴，拄着拐杖，敲开农家朋友的柴门。 五、重点题：
1.首联写出了农家人热情、淳朴、好客的特点，最后两句表现了诗人对游览之地（山西村）恋恋不舍的情感。
2.用简练的语言概述四联诗的内容。本诗表现了诗人怎样的心情？
首联，农家盛情款待；颔联，村庄景色诱人；颈联，乡村民风古朴；尾联，再来农家作客。表现了诗人陶醉、留恋之情。
3.古典诗词讲究炼字，首联中的“足”字用得好，请你说说好在哪里。
“足”字既写了农家的丰年景象又表达了农家好客款待客人倾其所有的盛情。 4.你是怎样理解“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”的？ 写山西村山环水绕，柳暗花明，一派花团锦簇的景象，用来比喻人在遇到困境时会产生许多希望，蕴含人生哲理，现在往往用来形容进入一个别有天地的境界，或者比喻绝路逢生的情景。 5.提炼出这首诗中关于“民俗”的信息。
将近社日，村里忙着迎神赛会，村民们在迎神的箫鼓声中来来往往。古代立春后第五个戊日为春社日，祭土地神，祈求丰收。
已亥杂诗
龚自珍
１.怎样理解诗中的“离愁”？
２.为什么不说“夕阳斜”而说“白日斜”？
３.作者拿自况，表达了 。
４.诗歌中流露出了诗人的两种情感：舍和不舍。诗人想“舍”的是什么？不想舍的又是什么？
(2005年 湖北恩思主州)
5．这首诗抒写了诗人辞官告别寓居多年的京城，回归故里时的复杂心情：既有____________________， 4
也有回归的喜悦，更有____________________________________。
6．在下面两题中任选一题作答。
请你说说对三、四句的理解。
b)从三、四句中你得到什么启示？
________________________________________________________________
(2005年 湖北十堰市)
7．这首诗形象地表达了诗人复杂的情感。诗的一二句写的是_______，三四句借花喻人，抒发了诗人的____
_____。（每空只填一个词语） 8．“落红不是无情物。化作春泥更护花。”是这首诗的精华所在。请自选一个角度（或语言，或诗意，或情感，或哲理）写一段鉴赏性文字。（40字以内）
篇二：戴望舒诗赏析
戴望舒诗赏析
曾经有人说戴望舒诗是诗坛的“尤物”，大概是说它美艳而富于可怕的诱惑性吧，自然这是寓贬于褒的。我愿意在正面意义上使用“尤物”这个词，我认为戴诗美丽而富于感情，有亲切、柔美的抒情风格。戴诗的魅力来自他那诚挚而忧伤的感情。他的诗与20世纪20年代臻于高潮的英语系的现代主义诗的重“知性”不尽相同，他的诗主情，情是他的诗的骨子。尽管他很快就抛开了浪漫派，而倾向于象征派，甚至后来还倾心于后期象征派，但他的诗一直有浪漫主义的情愫。他的《诗论零札》认为诗所表现的，是情绪的抑扬顿挫，是去掉了音乐与绘画成分的纯粹的情绪。他的诗集，无论是《我的记忆》，还是《望舒草》，或者《灾难的岁月》，都是抒情和以情取胜的。如果拿40年代成长起来的穆旦的诗加以比较，一个重知性，一个重感情，区别是很显然的。番草在纪念戴望舒的文章中曾说，当时他们那一批诗人所喜爱的诗，是兼有浪漫主义的情愫与象征主义的意象。戴望舒的诗风大体上可以说是象征主义的，但它没有象征主义的神秘与晦涩，更非只是官能的游戏。戴望舒的诗是感情的，但不是感伤的。感伤是感情的矫饰虚伪，是感情的泛滥，戴诗里没有这样的东西。所以，在《望舒草》出版的那个时候，曾经有朋友说他的诗是象征派的形式，古典派的内容。杜衡也说戴诗很少架空的感情，铺张而不虚伪，华美而有法度，的确走的是诗歌的正路。戴望舒是一个理想主义者，他对政治和爱情作理想主义的苦苦追求，但其结果，却是双重的失望。在他的诗中，姑娘的形象往往寄寓着他的理想，而孤独的游子的形象则往往是诗人自己。他的诗常常表现出游子追求理想的命定的徒劳，而这里的特点恰好又是对没有希望的理想付出全部的希望与真情。戴望舒曾熟读法国象征主义诗人魏尔伦。苏联学者契尔卡斯基说过，就多愁善感的气质说，戴望舒也接近魏尔伦。魏尔伦《无言的歌集》表达了巴黎公社失败后，不知所措的知识分子苦闷沮丧的情绪，其基调是对于诗人的理想和他周围的肮脏生活相脱节的悲剧感。戴望舒的诗，则表现了从五四运动激昂地飞腾起来的理想，同淹没于血泊之中的1925～1927年大革命现实相脱节的悲剧感。他的诗自然不是反抗的和战斗的，但也不是环境的奴隶。他的成名作《雨巷》里的那位丁香一样的姑娘，显然受到命运的打击，但她没有乞求或颓唐，她是冷漠和高傲的，她仍然是那样的妩媚动人，她在沉重的悲哀下没有低下人的尊贵的头，像一面旗子一样地忍受着落到头上的磨难。诗人在这里坚持了人的尊严和顽强生命力的思想。人和理想，惶惶不安的人和无法实现的理想，这就是戴望舒诗的悲剧主题。 雨巷
撑着油纸伞，独自 彷徨在悠长，悠长 又寂寥的雨巷， 我希望逢着 一个丁香一样的 结着愁怨的姑娘 。 她是有
丁香一样的颜色， 丁香一样的芬芳， 丁香一样的忧愁， 在雨中哀怨， 哀怨又彷徨； 她彷徨在这寂寥的雨巷， 撑着油纸伞 像我一样， 像我一样地 默默彳亍着， 冷漠，凄清 ，又惆怅。 她静默地走近 走近，又投出 太息一般的眼光， 她飘过 像梦一般地， 像梦一般地凄婉迷茫。 像梦中飘过 一枝丁香的， 我身旁飘过这女郎； 她静默地远了，远了， 到了颓圮的篱墙， 走尽这雨巷。 在雨的哀曲里， 消了她的颜色， 散了她的芬芳， 消散了，甚至她的 太息般的眼光， 丁香般的惆怅。 撑着油纸伞，独自 彷徨在悠长，悠长 又寂寥的雨巷， 我希望飘过 一个丁香一样的 结着愁怨的姑娘。
彳亍（chì chù）
寻梦者
梦会开出花来的, 梦会开出姣妍的花来的: 去求无价的珍宝吧. 在青色的大海里, 在青色的大海的底里, 深藏着金色的贝一枚. 你去攀九年的冰山吧, 你去航九年的旱海吧, 然后你逢到那金色的贝. 它有天上的云雨声, 它有海上的风涛声, 它会使你的心沉醉. 把它在海水里养九年, 把它在天水里养九年, 然后,它在一个暗夜里开绽了. 当你鬓发斑斑了的时候, 当你眼睛朦胧了的时候, 金色的贝吐出桃色的珠. 把桃色的珠放在你怀里, 把桃色的珠放在你枕边, 于是一个梦静静地升上来了. 你的梦开出花来了, 你的梦开出姣妍的花来了,
在你已衰老了的时候.
狱中题壁 如果我死在这里, 当你们回来, 朋友啊,不要悲伤, 从泥土崛起他伤损的肢体, 我会永远地生存 用你们胜利的欢呼 在你们的心上. 把他的灵魂高高扬起. 你们之中的一个死了, 然后把他的百骨放在山峰, 在日本占领地的牢里, 嚗着太阳，沐着飘风： 他怀着的深深仇恨,
在那暗黑潮湿的土牢，
你们应该永远的记忆.
这曾是他惟一的美梦．
我用残损的手掌 我/用残损的手掌 摸索/这广大的土地： 这一角/已变成灰烬， 那一角/只是血和泥； 这一片湖/该是我的家乡， （春天，堤上/繁花如锦幛， 嫩柳枝折断/有奇异的芬芳） 我触到/荇藻和水的微凉； 这长白山的雪峰/冷到彻骨， 这黄河的水夹泥沙/在指间滑出； 江南的水田，你当年/新生的禾草 是那么细，那么软??现在/只有蓬蒿； 岭南的荔枝花/寂寞地憔悴， 尽那边，我蘸着南海/没有渔船的苦水?? 无形的手掌/掠过无限的江山， 手指/沾了血和灰，手掌/沾了阴暗， 只有那辽远的一角/依然完整， 温暖，明朗，坚固/而蓬勃生春。 在那上面，我/用残损的手掌/轻抚， 像/恋人的柔发，婴孩手中乳。 我把全部的力量/运在手掌 贴在上面，寄与/爱和一切希望， 因为只有那里/是太阳，是春， 将/驱逐阴暗，带来苏生， 因为只有那里/我们不像牲口一样活，蝼蚁一样死??那里，永恒的/中国!
篇三：顾城诗歌赏析
我想在大地上画满窗子，让所有习惯黑暗的眼睛都习惯光明。
也许
我是被妈妈宠坏的孩子
我任性
我希望
每一个时刻
都像彩色蜡笔那样美丽
我希望
能在心爱的白纸上画画
画出笨拙的自由
画下一只永远不会
流泪的眼睛
一片天空
一片属于天空的羽毛和树叶
一个淡绿的夜晚和苹果
我想画下早晨
画下露水
所能看见的微笑
画下所有最年轻的
没有痛苦的爱情
她没有见过阴云
她的眼睛是晴空的颜色
她永远看着我
永远，看着
绝不会忽然掉过头去
我想画下遥远的风景
画下清晰的地平线和水波
画下许许多多快乐的小河
画下丘陵——
长满淡淡的茸毛
我让它们挨得很近
让它们相爱
让每一个默许
每一阵静静的春天激动
都成为一朵小花的生日
我还想画下未来
我没见过她，也不可能
但知道她很美
我画下她秋天的风衣
画下那些燃烧的烛火和枫叶
画下许多因为爱她
而熄灭的心
画下婚礼
画下一个个早早醒来的节日——
上面贴着玻璃糖纸
和北方童话的插图
我是一个任性的孩子
我想涂去一切不幸
我想在大地上
画满窗子
让所有习惯黑暗的眼睛
都习惯光明
我想画下风
画下一架比一架更高大的山岭
画下东方民族的渴望
画下大海——
无边无际愉快的声音
最后，在纸角上
我还想画下自己
画下一只树熊
他坐在维多利亚深色的丛林里
坐在安安静静的树枝上
发愣
他没有家
没有一颗留在远处的心
他只有，许许多多
浆果一样的梦
和很大很大的眼睛
我在希望
在想
但不知为什么
我没有领到蜡笔
没有得到一个彩色的时刻
我只有我
我的手指和创痛
只有撕碎那一张张
心爱的白纸
让它们去寻找蝴蝶
让它们从今天消失
我是一个孩子
一个被幻想妈妈宠坏的孩子
我任性
小时候，一个寒冷的冬天，顾城在幼儿园里发起了高烧，妈妈赶来了，把顾城包得厚厚的放进儿童车里，在推着去医务室的路上，顾城感觉到世界都睡了，只有星星还又大又亮，小车吱吱地响着，而妈妈给他讲了一个又一个童话，然后他看见了那童话中的世界，正和那洁白的水汽一起，在夜空中轻飘??
在妈妈为顾城建造的童话的世界里，他不想长大，想要永远做个孩子，永远坐在妈妈的小推车里，但是他却不能拒绝长大，所以此后漂泊在江湖里，他就像一块漂在大海的小木片一样，思念着他的陆地，思念着他童话的城池。
谢烨说顾城：“他喜欢睡觉，生活对他来说不过是通向梦海的沙滩。”
顾城是一个被幻想宠坏的孩子，如果说梦境是熟睡者的幻想，那么幻想就是清醒人的美梦。所以他想要拒绝长大，但是成长不可避免，但长大了的诗人，却不让他的灵魂破茧而出，因为这个过长的梦，他变成了蛹。他就一直呆在这个蛹里，做着关于这个世界的美梦，但是他知道：我的梦不会太久，她预备了萤火虫。
孵梦的壳不可避免地在一丝丝裂开，只到有一天无法遮住诗人长大的身体，有一天，他胆怯地睁眼看着这个世界，梦，告诉他，生活是假的，而此时生活扑面而来，告诉他，梦是假的。生活，像一群又一群蒙面人，打劫了诗人的梦。
最后，诗人的那个美丽的童话世界，终被一把斧头拆毁。那一把斧头莫名的出现在悲剧现场，却不是凶器，仿佛是种意向，就像那扛着斧头进山的樵夫，遇仙人，下一局棋，等要回去，才发现斧已烂柯，才知人间已今夕何夕，他是真的误入了那座仙境，却再也回不去了。就像顾城，携一笔，进入了他的童话乐园，他描绘了这童话里的种种美好，可是再出来，看见这人世亦是不知今夕何夕，而离开童话的他亦如离开水的鱼，离开天空的飞鸟，离开花朵的蝴蝶，濒临死亡。
顾城说：“我在幻想着，幻想在破灭着；幻想总把破灭宽恕，破灭却从不把幻想放过。”
黑夜给了我黑色的眼睛
我却用它寻找光明
——顾城
不少人认识顾城大多起于《一代人》同时又终于《一代人》，如果是这样的话，那么此顾城就非彼顾城，而这首诗虽然曾经以朦胧诗的典范而出现，但是当人们已经在某一个较固定的层面普遍认同和接受了它，把它当成了“一代人”独特的标志与象征，那么实际的它也就已经不再是以“朦胧”的形态而存在了。它成了一个有着特定指代意义的符号，诗的思想性虽被拔高了，而它的诗意和情绪性却遭遇了不可避免的简化和滑坡。（这里也许有一个不甚明显甚至还有待商榷的悖论：朦胧诗的代表之作却在不朦胧的层面被广泛接受了。因此在朦胧诗最有影响的时候，“朦胧”的含义本身却并没有被完全的理解和接受。当然这已经不是本文所要和所能讨论的了）
而如果每一首诗都像一个标语口号那样确定不移，那么它就不值得我们一代又一代的人，一次又一次地去反复品读和欣赏。今天当我重读顾城的《一代人》，它吸引我的地方已经不再局限于它曾经据以成为典范之作的对一个时代以及那一代人遭际、姿态和抱负的统摄与反映。而是要远在这一点之外，在诗歌本身自然保存的字句中。寻求那最初的表达冲动、表达难度、表达幅度和在这个寻绎的过程中我在其间自由领略时所享受到的快感与快意，才成了我作为另一代人却仍然能够对它感同身受的原因。
这首诗的“诗眼”，或者说解读这首诗的关键词我以为是一个“却”字。对这个字的不同感知、理解与领悟，对它不同的定性，造成了极不相同的欣赏和解读效果。在从前一些特殊年代，这种思想上的取向也许就是判定一首诗优劣的标准，但是今天，对它的偏好与取舍则更应该退回到诗意本身的丰富性和可能性上去，退回到文学自身的感性与情性范围以内来对它进行选择和评说。诗歌在现代失去魅力，一个很重要的原因也许就是诗歌解
读的可能性与自由性的被戕害与被强奸。当所有诗句不是直言不讳，就是微言大义；读者要么只看到一种赤裸裸的煽情和无从参与的直白，要么是被宏大而又枯槁的口号压得失去判断、丧失了个体鲜活的感性与悟性。这样一来还会有什么诗的欣赏可言？当欣赏成了不可能，又哪里会有什么欣赏的快意和兴趣？而既然没有了兴趣，自然也就不会有对诗歌的关注与热情了。
当然这是后话。
既然诗歌是一种敞开，那么也许这种相互纠缠混合的混沌状态才是它的真实状态和原生状态。但是既然诗歌同时又是一种命名，那么它就必然会有哪怕截然不同却一定切实存在的具体意向。解读的自由不是盲目与不可确定，而应该是有章可循的不同确定。所以我抓住了“却”字作为我的诗歌“确定”的契机。正如上文已经有所提及的那样，一切可以从对“却”字的不同命意开始。
如果我们把“却”理解为一个转折连词，理解成“但是”和“偏要”，那么这首诗就有了一种英雄主义的决绝与悲壮。即便执拗得孤傲，那也是对丑恶势力的孤傲。因此它成了“一代人”凛然的肖像，哪怕黑夜漆黑了“我”的眼睛，但是这只会使“我”更起而反抗，而决不屈服。“黑色的眼睛”既是一次受骗和被伤害，同时也导致了“我”的觉醒与反抗。至于“光明”的有无，并不是诗要表达的重点，也不是它主要关心的所在。它要突出的只是一种对待“黑暗”的态度，表示一种在荒谬中却依然坚定的一代人孤胆英雄般的姿态。这种理解是《一代人》被接受的主要理由和方式。
而与此同时，我们也可以把“却”的意义理解为一种反讽或自我嘲弄，把它理解成“竟然”的意思。这样，英雄主义的色彩便被极大地消解。诗歌所表示的不再是一种大义凛然的姿势，而是一种自我否定的嘲笑。“黑暗”在这里压倒了对光明本该有的信念，而“光明”是不可能的。追求光明是可笑的，因为唯一可用来追求的武器也已经被黑暗所俘获、所污染。“黑色的眼睛”和“光明”之间形成了不可抹灭也无法调和的悖谬。谁如果去打破它，谁就应该受到失败和嘲笑。只是在这里，打破和嘲笑的人，几乎就是同一个人，因此这种英雄主义的退守里其实也能够包含着一丝时不我与的进击。嘲笑因为发自自我而有了指控的力量，虽然它是曲折的、甚至是消极的。这样的理解少了许多悲壮，多了一些苦涩；少了一种顽强不屈的“韧”的精神，多了些自我消沉的颓丧。就像接受一种宿命，“我”嘲笑并且接受了“人的不成功”。从很多方面来看，这种理解似乎更接近顾城本人的真实。
同样作为黑暗现实里的失败，前者也许是暂时的，后者却宣告着一种必然。如果前者还有更多的“壮”可言，那么在后者也许就只剩下了自我解嘲后无以复加的“悲”了。
这究竟是怎样的“一代人”？
是在接受中被简化和定型化了的悲剧英雄，还是在浓重夜色中冲突不出，因而沉湎理想的“一个任性的孩子”？事实也许是，这两者在深层其实是相通的，英雄往往正是那些比普通人多了一些“任性”和孩子气的人。他们的身上保存着更理想化也更纯粹的天性，正是这一点才使他们和一般人区别了开来，也才使他们最终选择了“英雄”的行为并且成为英雄。所以孩子的任性其实是对英雄的丰富而不是消减。只是，过度的理想主义也可能导致对现状的抗拒和悲观，毫无保留的退守也会造成一种消极的取向。当孤傲的执拗走向极端，无奈的自嘲不是作为一种清醒而冷静的精神底色平衡激情，而是成了一种自我沉溺的理由和表现方式，对英雄行为和理想主义的期冀就容易在现实磨难面前，由希望而转向无望进而步入绝望。这就会导致人的遗世孤立和他偏执性格的片面发展与激化。从而导致两者在这一点上趋于统一，走向汇合，并且在这个封闭的圈内相互助长、恶性繁殖。
如果这样说不是十分的牵强附会的话，我还想指出，在本诗的题目“一代人”和诗句中的“我”——而不是“我们”——之间，其实早已经隐含着或者预示着在那个时代语境中，个人选择的矛盾及其张力。比如“一代人”的宏大和“我”的渺小，比如“一代人”的担当和“我”的不胜。我不敢说这是顾城所自觉和有心的用意，事实上，这两者也没有必然如此的对立，因为“我”完全可以作为“一代人”中的任何一个个人而发言、而具有代表性。同时无论在诗歌的节奏上还是就诗歌本身的个人性表达而言，用“我”都要比“我们”适宜。因此我之所以指出这一点，主要是针对诗意的内在张力而言的，也是为了进一步强调那特殊的一代人他们痛苦而艰难的现实选择与内心冲突，强调诗歌表意所具有的充分性。
作为同时代人，温情的舒婷也曾写下《一代人的呼声》，在那里喊出了另一种更坚定也更自信的声音。所以我相信，无论是“一代人”还是《一代人》，它们都是丰富的、多面的。而我们对它的解读、我们作为又一代人正在和将要做出的选择也一样。
“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用他寻找光明”当我第一次读这首诗时，只是把它当成了名人名言。到了2003年的文学课上，我知道了它是一代朦胧诗人顾城的名作。2007年，又再次聆听了郑大老师对这首名诗的赏析，颇有感触。于是在课余去图书馆寻找有关顾城的书籍与这位神奇的诗人作心灵的沟通??
——题记
一、闲谈顾城
出生于1956年的顾城在“文革”期间只是个少年。和大多数出生在那个年代的人一样，他经历了少年时代天真单纯的信仰的破灭，也经历了从彷徨、迷惘到追求、觉醒的生活历程。从他早期的短诗中可以看出他对世界的冷峻的怀疑和批判。
与同时期的诗人相比，顾城显得与众不同，他认为“诗就是理想之树上，闪耀的雨滴”他要写在雨滴中闪现的世界，他要用“纯银”一样的声音去构筑一个天国。为此，他被成为“童话诗人”。诗人也不愧于这个称号。在他的笔下的世界是纯净和谐的，他的诗作被表现在未被涉世的孩子的眼睛和心灵中，也被表现在没有被污染的大自然中。他一直去寻找朦胧又纯粹、自然简单又高度理想的童话王国。甚至为了保持这个童话王国的纯粹，他拒绝长大，拒绝成人的心态和眼光。我认为这和他小时候随父亲下方，在自然环境里长大有关。阳光、沙滩、松树是他诗作中始终不变的角色。所以说，在朦胧诗人中，顾城赢得了这个称号是理索应当的，舒婷曾在《童话诗人》中十分形象地勾勒出了顾城和他诗歌的特征。
但是，在童话诗人顾城的内心一直就有着另外一面：童年的记忆培养了诗人的敏感和想象力，却也在他的内心留下了抹不去的阴影，这既是他极力逃避现实的主要原因，也是后来造成他性格怪异、人格分裂的重要因素。下放时受歧视的生活和返城后人生际遇的不顺都使他心灰意冷。他在诗里写到“睡吧，合上双眼，世界就与我无关”童年生活留下的阴影，使他对新是生活充满了恐惧，也使他不能像同时代的其他诗人那样对历史做出理性的评价。他说：昨天，像黑色的蛇，盘在角落??写的如此忧伤绝望、可怜幽冷，与他唯美纯真的童话诗形成极大的反差，其实这也是诗人心灵真实的一面。由于无法摆脱阴冷的记忆，又深深知道童话王国的脆弱，现实中的顾城只能以离群索居的方式逃避现实。
就是这样一位诗人 ，给后人留下了一篇世人皆知的同时又具有较强的思辨色彩和社会批判意识的诗篇——《一代人》