篇一：清代美学论文
服 装 学 院
西安工程大学
服装美学论文
题目：清代宫廷服饰文化
学生姓名 ********
学 号 **************
指导教师*********
专 业 服装设计与艺术
班 级服艺***班
年 级******级
摘要
衣冠服饰，是人类生活的必备要素，也是人类文明的重要标志之一，它除了满足人们物质生活的需要以外，还代表这一定时期的文化。从服饰的演变中可以看出历史的变迁，经济的发展和文化审美意识的嬗变。中国服饰经过几千年的不断传承、发展和创新，呈现出丰富多样的形态。因此服饰史是一个国家特别是文化史不可忽视的组成部分。
本文以清代宫廷服饰为研究对象，在考古资料和文献资料的基础上，以清代宫廷服饰发展的历史背景为基础，阐述可清代宫廷服饰的发展和改制，详细介绍了清代皇帝、皇子、皇室宗亲、后宫命妇、百官的服饰，以此来代表清代宫廷服饰。我从最为直观的服饰款型、色彩到不同等级人的服饰要求再到稍微细节的绣饰图案、配饰五个方面剖析了清代各种服饰要素的文化和服饰演变的内在因素以考察清代的兴衰流变，从而研究出清代宫廷服饰的时代价值、所代表的符号意义以及对现代服饰的影响。清朝时我国历史上最后一个封建王朝，随着其建立、强盛。衰弱以及灭亡直接牵动着中华服饰艺术风格的重大变化。在中国服装史上，清代服饰形制是历朝服饰中最庞杂、最繁复、等级之最森严的一个朝代、所以研究清代宫廷服饰有十分重要的历史意义和现实意义。
关键词：清代；宫廷服饰；文化；影响
目录
摘要································································1
第一章 绪论························································3
第一节 综述························································3
第二节 本文内容····················································3
第二章 清代宫廷服饰的发展和历史背景································3
第一节 清代历史简述················································3
第二节 清代入关前的服饰············································3
第三章 清代宫廷服饰的发展史········································4
第一节 清代入关前的官服制度········································4
第二节 清代前期宫廷服饰制度········································4
第三节 清代中后期宫廷服饰制度······································4
第四章 清代皇族服饰················································5
第一节 皇帝服饰····················································5
第二节 皇子、皇室宗亲的服饰········································8
第三节 后宫命妇服饰················································10
第五章 百官服饰···················································13
第一节 清代官服制度的形成··········································13
第二节 清代各级官员的服饰·········································14
第六章 清代宫廷服饰对时代价值和对中华服饰的影响···················15 结论······························································17 参考文献···························································18
第一章 绪论
第一节 综述
清代服饰史在《清十录》和《大清会典》中详细记载的，清代虽然不太注重服饰的记载，但对服饰有明确的要求。近年来清代服饰一直不乏关注，王云英的《清代满族服饰》讲述了清代习俗与服饰的关系、清代的官服等方面的内容，考证了清代满族服饰的流源及其制度。黄能馥、陈娟娟编著的《中国服装史》，系统的将历代服饰制度、形式、面料、纹样、首饰、配饰、等一一展现出来。后来周锡保《中国古代服饰史》、戴争《中国古代服装简史》等都对清代服饰有了深刻的阐述和剖析。
第二节 本文内容
本文以清代的宫廷服饰为研究对象，内容为：从头到脚，从里到外对清代宫廷里的人物服饰进行分析。从服饰的材料、色彩、款式、图案、配饰等。不同场合皇帝、皇子、皇室宗亲、后宫命妇、百官的服饰一一展现出来并进行分析。 第二章 清代宫廷服饰发展的历史背景
第一节 清代历史简述
三、清朝是以满族为核心建立的中国最后一个君主集权制王朝。在其经历的268年统治过程中，服饰从满清入关时坚持典型的游牧服饰并强制汉人更易服制，到满汉两族服饰融合的短期繁荣，再到西风渐进时的后期衰落等变化，而这种发展和演变与当时的政治密不可分。大体分为三个阶段，一、满清入关，汉人易服，
二、短期繁荣，满汉相融 三、后期衰败，西风东渐。
第二节 清代入关前的服饰
一、女真先民的服饰
清代服饰的起源，还要从最早的肃慎人说起，肃慎人的服装非常简陋，用动物毛皮制袍服，禽类尾做装饰。真正的服饰出现了
二、女真服饰
女真由于生产力发展，并且与契丹、高句丽、汉族来往更多，受影响大，服饰有着更明显的地域特点。体现贫富等级分化。女真建立金国之后，开始重礼仪服饰制度。吸收宋代官服制度，也开始穿朝服。冠服的款式为窄袖、盘领、缝掖 衣长到小腿和胫骨之间，行动自如，便于骑马。衣服以白色为主，装饰上以“鹘捕鹅”“杂花卉”花色为主，一方面麻痹猎物，另外体现可渔猎的生活方式。
三 入关前的清代服饰 努尔哈赤、皇太极，女真在穿衣打扮上不理旧俗，有明确的服饰制度，体现等级的至高无上。还利用服饰，进行整治的笼络手段。
努尔哈赤时期的女真贵族冬天戴貂皮帽，穿齐膝的毛皮镶缘袄或蟒衣。男子戴元狐大帽、春戴尖樱貂帽，穿缎靴；女子冬戴尖樱貂帽，缀樱团帽，夏戴尖樱凉帽。这是对官宦人的要求。这一些列服饰的改制都是为了政权的需要，显示等级制服的出现。
第三章 清朝宫廷服饰的发展史
第一节 清代入关前的官服制度
一、努尔哈赤初定服制
清代的官服制度始于后金，即努尔哈赤在基本结束统一女真各部落战争之后，于赫图阿拉称汗，建立大金。起初并没有尊卑贵贱的分别，但后来满族统治者为了维权，逐渐形成服饰禁制，令众家贝勒一律穿带披肩的朝衣，“披肩领”形似披肩，叫“大领”区别臣庶。当时“披领”是尊卑身份的标志。文武百官的朝服配套穿用，这也是清代官服制度的开端了。
命天六年三月，努尔哈赤又进一步制定了官员的补服制度，就是带有补子的衣服，作为官员的品级或文武职别的徽识。
到此为止，努尔哈赤时期的服制已初步完成，随着后金政权有奴隶向封建制的转变清代官服制度不断发展、健全。
第二节 清代前期宫廷服饰制度
一、清代前期的宫廷服饰沿革
这次定制，在款式、衣料及纹样上都进行了详细的厘定，不仅对文武百官、朝野上下的服制进行了规定，而且对八旗命妇的服饰也进行沿革的规定，这也是请满族入关后进行的对衣冠最详细的定制，伺候清代再次基础上进行了更加完善的更改和补充。
二 、剃发易服变革
满族统治者初入关时，实行残酷的镇压政策，对于服饰强行推行剃发易服的制度，清军入关以后，在全国范围内，推行“半剃半留”的满族人传统发式。
第三节 清代中后期宫廷服饰制度
服饰是文化的载体，随着清朝的稳定和发展，清朝服饰制度逐渐建立起来，禁止以汉族服饰替换满人骑射服装。其特点是不同的服饰，纹章与官位品级相互
篇二：清代帝王评说论文
考试序列号__53_
通识教育课程论文
论文题目： 乾隆大帝
课程名称： 清代帝王评说
学 院 经贸学院 专业班级 12国贸6班
学 号 3212010251
姓 名 王城
联系方式 13610057445
任课教师 田渝
2014年 6 月 25 日
乾隆大帝
上《清代帝王评说》，一开始就是奔着乾隆皇帝去的。也许是受电视剧《还珠格格》的影响，电视剧里的乾隆宽容、慈祥、深情、才华横溢，一次又一次地原谅了儿女们的荒唐行为。在高墙碧瓦的宫廷里，这样一位宅心仁厚又平易近人的皇帝，怎能叫人不爱。
在听完《清代帝王评说》后，通过对乾隆皇帝的更多更真实的了解及与清朝其他皇帝的对比，个人还是比较喜欢乾隆皇帝多一点。虽然他并没有电视剧里那么完美，甚至犯下了不少很严重的错，但从对乾隆皇帝的学习中我学会了辩证的看问题，毕竟历史已成为过去，我们无从改变，能做的就是看清历史，吸取教训。
乾隆是中国历史上执政时间最长，也是寿命最长的皇帝，足见他的非同一般。乾隆发展了康乾盛世，使清王朝走向了辉煌时代。无可否认，在他的时代，无论是政治，经济，文化，还是军事等方面，都出现大放异彩的局面。由此可见，乾隆确实是一位很出色的君主。
政治上，乾隆重视吏治，知人善任，勤政安民。他平定了大小和卓，维护了国家的安定和平，缓和了统治阶级的内部矛盾和民族矛盾，为国家的繁荣打下坚实基础。平定了苗族地区，进攻金川，平信了西藏地区的叛乱。又在新疆设置了伊犁将军和参赞大臣，维护边疆地区的稳定。加强对地方的管辖，奠定了近代中国的版图。甚至以前从来和清朝没有交往的国家也纷纷遣使来朝，“以亘古不通中国之地，悉为我大清臣仆，稽之以牒，实为未有之盛事。”
经济上，重视农业，兴修水利，发展到极盛时期。据资料显示，乾隆末年，中国经济总量居世界第一位，人口占世界的三分之一。大力修建水利工程，重视农业的发展。在贵州地区大力鼓励养蚕纺织，在新疆地区大力资助贫民开荒垦地。他的一系列政策使生产力得到迅速发展。据统计，“国家财政收入从乾隆二十八年开始逐年提高。原来每年财政收入是三四千万两，二十八年就达到47063610两，四十二年达到最高点81824044两。后来降低一些，但也达到6、7千万两。”这些数据充分说明了乾隆时期的经济繁荣情况。他多次免去粮税，减轻百姓负担，十分体恤民情。
文化上，他支持修纂了《四库全书》，《大清会典》，《皇朝文献统考》等极具价值的历史经典。乾隆精通汉语汉文，书画艺术，也十分重视文化的发展，汉学从乾隆朝愈益兴盛，至嘉庆朝，形成了著名的“乾嘉学派”。虽然他后来毁了很多汉书经典，但不可否认的是，他也为文化的传承发展作出了很大的贡献。颐和园，圆明园，避暑山庄等都是乾隆所修建的。它们成为中国园林建筑艺术的辉煌标志。
当代学者张宏杰评价乾隆是“一个雄才大略的政治家”，并举出了五点有力的证据。“第一，他是世界上统治时间最长的君王。第二，他是世界上运气最好的君王之一。第三，他是世界上统治成绩最辉煌的君王之一。第四，他是深情而专一的丈夫，第五，他是一个极为孝顺的儿子。”
当然，乾隆统治期间，也有一些让人诟病的地方：
第一，他是中国历史上最大的专制者。他的乾纲独断，严重压抑了民众甚至官僚阶层的主动性和创造性，强化了同时也僵化了专制体制，给以后的发展制造了巨大障碍.他蛮不讲理地利用专制权力，对社会进行了前所未有的严密控制，使所有人都不敢乱说乱动，消灭了任何不稳定的萌芽。乾隆推行“臣奉君，子遵
父，妻从夫，不可倒置也”的机构制度，强调不得“越级上访”，对于群众的聚众抗议，维护自己的权利，他总是视如大敌，一再强调要“严加处置”，甚至“不分首从，即行正法”；因此，普通民众无论被贪官污吏如何压榨剥削，走投无路，也只能听天由命，不得“越级上访”。而对受百姓反对的官员，加以保护，“于官员应得处分，不即汲汲究治。独虑匪徒因此长奸，不可不防其渐也”。
第二，他是中国历史上文字狱制造者之一。乾隆年间的文网之密，文祸之多，是中国历史上文字狱的顶峰，由牵强附会、望文生义、捕风捉影造出的文字狱，如脱缰野马不可控制。在乾隆时期，共发生一百三十余案。其中四十七案的案犯被处以死刑，这意味着生者凌迟、死者戮尸、男性亲族十五岁以上者连坐立斩。
第三，他固步自封，错过了了解西方世界的最佳机会。乾隆以后，清朝开始实行全面的闭关锁国政策，一开始是四口通商，到后来只开放广州一口对外通商，且由十三行垄断其进出贸易，对出口货物的种类也多有限制。
第四，他浪费奢侈。六下江南花费巨大。原本经过康熙和雍正的努力，国富民强国库充盈，但在乾隆的挥霍下国库却变得囊中羞涩。六下江南还对百姓造成了非常重大的灾难，也难怪就连他儿子颙琰都说“天泪落时人泪落,歌声高处哭声高”。往年的乾隆更是变本加厉，埋下了让清朝从“康乾盛世”极快的转向了“道咸衰世”之后一蹶不振走向灭亡的种子。
第五，吏治败坏，乾隆后期好大喜功，对吏治也没有初中期抓得紧了，在位后期重用大贪官和珅二十余年，致使这二十年间贪污成风，政治腐败。吏治的腐败又给人口压力，土地兼并等社会矛盾火上浇油，从乾隆三十九年（1774年），山东王伦起义起，各地农民反叛频繁：乾隆四十六年甘肃、青海发生苏四十三、田五起义；乾隆五十一年，台湾林爽文起义；乾隆六十年贵州、湖南发生苗民起义；乾隆刚一退位，嘉庆元年，就爆发了持续九年的白莲教起义。清朝迅速走向衰落。
乾隆执政的六十三年，有功有过，对他的争议也从未停止。但不可否认，乾隆盛世，确是中国历史上一个灿烂辉煌的时期，让后人为之称赞。
篇三：谈清代服饰文化的传承与发展
编号：
山 东 艺 术 学 院 毕 业 论 文
谈清代服饰文化的传承与发展
指导教师： 刘雪茜 专业名称：艺术设计（装饰艺术设计）
学位级别： 学士
班 级： 08级装饰艺术设计
学 号： xxxxxxx
论文提交日期： 2012年5月
论文答辩日期： 2012年5月
谈清代服饰文化的传承与发展
摘 要：清代服饰的变化是中国历史上最为特殊的现象。它打破了中国历代那种因袭前朝服制的惯例，满族旗装开始登上中华服饰文化的舞台。随着清王朝统治的巩固，清代服饰慢慢融进了中原传统服饰文化元素，成为历代服饰中最为庞杂和繁缛的，对近世纪的中国影响深远，更为现代时尚服装设计提供丰富的创作素材。
关键词：清代服饰；造型特征；审美意蕴；创新发展
清朝是由少数民族——满族建立的政权，因长期处于游牧生活和争战状态，所以紧身简洁便于骑射是其服饰文化的主要特征，这与汉族传统的服饰文化差异较大。明清之交，为巩固清王朝的统治，开始强制推行新的服饰，正是因为这种政治强迫，清代服饰的变化彻底打破了朝代更替中因袭前朝服制的惯例。清朝的统治者一直对自己的民族服饰有着独特的理解，他们不仅认为满族服饰是祖先的传统，而且认为这是他们屡战不败的重要因素，所以对民族清朝服饰的继承与发展极其重视。
一、清代服饰的造型特征
与历时数千年的宽袍大袖、拖裙盛冠、潇洒富丽、纤细柔弱相比，满族旗装衣身修长、衣袖短窄，以它用料节省，制作简便和服用方便，取代了古代的衣裙的繁复，这也是后人易于接受的主要原因。
满族的旗装（如图1），外轮廓呈长方形，马鞍形领
掩颊护面，衣服上下不取腰身，衫不露外，偏襟右衽以
盘纽为饰，假袖二至三幅，马蹄袖盖手，镶滚工艺装饰，
衣外加衣，增加坎肩或马褂。其造型完整严谨，呈封闭
式盒状体，因此形象肃穆庄重，清高不凡，而独树一帜，
突破了几千年来飘逸的塔形衣冠。
据史料记载，受祖先削木为履的风习影响，满族女
子穿木底鞋，称为“旗鞋”，其特点是在鞋底中间部分有
一个高10厘米左右的的高底，形状有的像花盆，称为“盆底鞋”
，有的像马蹄，称
1
为“马蹄底鞋”。鞋面用刺绣，穿珠绣等工艺加以纹饰。
另外，满族女子以凤仙花或指甲花染指甲的风习由来已久，贵族女子留长指甲用金片或白银铸成的指甲套来护指。扳指原是古代射箭钩弦的，清代的扳指则是贵族男子戴于右手的饰物，多以翡翠、碧玺、玛瑙、珊瑚、水晶等制作。有的刻有诗词，有的巧制纹饰，或朴素无纹。①
清代服饰在色彩的搭配上具有强烈、艳丽、华贵的特色。多以淡雅的白色、蓝紫色为主，红、粉、淡黄、黑色也是其服饰的常用色。用色纯度高，既寻求色彩效果中的强烈对比，又注重对比中的协调。在工艺装饰上，镶?滚?绣?彩等装饰的运用达到了顶峰，尤其是精妙绝伦的刺绣工艺与丝绸面料的结合，使服饰充满东方的韵味。
二、清代服饰的美学特色及审美意蕴
几千年来世代相传的传统服制度，由于满族八旗兵的进关而遭到破坏，强调全国穿衣戴帽需完全沿袭祖制，也就是满族传统服饰制式。但统治者也深知作为一个少数民族，仅凭军事、政治优势，远远不能长久统治这个国家，必须在文化及其他各个领域占有优势。
顺治九年（1652），钦定《服色肩舆条例》颁行，提到对于汉族传统服制中补服制度的继承和发扬。从史料记载，清代在纹饰方面，主张“润色章身，即取其文”。补服采用汉礼服的十二章纹，以装饰于前胸及后背的补子的不同图案来区别官位的高低。例如皇室成员用圆形的补子，纹样为五爪金龙或四爪蟒；各级官员均用方形补子，纹样为仙鹤、孔雀、麒麟、鹌鹑等奇珍异兽。②虽然保留了明代的补子，图案在沿用明代补子的基础上，也有自己的创新，图案布局、动物种类及绣法与明代略有差异，实际上已经形成为清代官服的特色了。清代的补子基本只用石青深色作底，五彩织绣，色彩艳丽，而且方形补子四周多用花边装饰，中间纹饰清代补子上的禽兽全部绣成单只。由此可见，清代统治者对汉族服制中“大统”部分的继承，以示自己的正统地位。
到了清朝末年，满、汉服装图案装饰在不知不觉中相互融合，装饰风格的艺术表现和装饰作用达到了极高的艺术水准。在装饰风格和手法上，服饰的纹样针线排
2
列细密，色泽转换柔和，绣纹精致，还有使图案镂空，或
使纹样高凸叠摞，形成浮雕感极强的装饰效果。清代服饰
图案的内容丰富（如图2），它巧妙地采用人物、走兽、花
鸟等形象元素，运用形意结合、图腾符号等手法，创造出
象征性图形，表达了民众百姓追求国泰民安、家道昌盛、
福寿绵长的美好愿望。清代服饰图案构筑了“图必有意，
意必吉祥”的文化内涵。
随着中国经济的强大和东西方文化的交流，中国文化逐渐被世界所认同，现在来谈清代服饰更有其意义。清代民族服饰沿袭至今主要以立领、盘扣、开衩、团花图案等元素体现在服装设计中，这些元素包括镶、嵌、滚、绣等变化丰富的装饰技法，已经成为“中国元素”的象征。
纵观当今时尚舞台不难发现，现代的服装设计只有保持了本民族独特的艺术特征，才能在世界的服装舞台上占有一席之地。强化提升民族服装设计，就不能把眼光禁锢在商业的流行中，一味地追随模仿，而是要在对民族传统文化精神、审美趣味、习俗风尚等浸润和深入地发掘中，去进行一种民族文化精神、艺术精神的体现、升华与创造，要有自己的思想体现在设计中，才能让人民从我们设计的服饰上感受到民族文化的幽远、古朴、博大。作为服装设计者，不仅要熟悉并掌握传统服饰造型的创作经验和技巧，同时要用锐利的眼光捕捉流行时尚趋势，才能创造出既有时代感，又有民族神韵的服装。
例如，2012秋冬纽约时装周上，著名华裔设
计师吴季刚（Jason Wu）上演了一场“清宫”大
戏（如图3）。红流苏宫廷帽、旗袍改良式连衣裙，
甚至模特手上拿的包包
镶饰，让人一下联想到故宫城墙。改良旗袍样式
的连衣裙带来恰到好处的古典感觉，修身长裤，
斗篷披肩，皮草领西装都是有现代感的款式，在
3
黑色、暗红色中加入了金色花纹作为点缀，中国传统服饰的手工艺在这场秀中得到充分地展现。东西方文化在这里悄然交融，相得益彰而又风情万种。
同样，Dries Van Noten 2012秋冬系列在巴
黎时装周上发布（如图4），Dries Van Noten （德
赖斯·范诺顿）在设计中大量运用清代贵族着装
上的镶金印花面料，精美刺绣整块地出现在极简
设计的裙装上，再加上改良了的领口设计，创意
十足，赋予了龙袍凤衣新的寓意。设计师在那些
剪裁精致的大衣、外套、衬衫和极简裙装上，融
合清代服饰的图案，利用增加、减少、解构、重
组等方法，对原有的图案进行艺术加工，通过创意和想象，形成一种与原有图案不同的效果，给视觉以新的冲击。虽然元素是来自东方，但线条的走向还是带着浓重的现代气息。③
中国传统手工艺是清代服饰的一个重要“亮
点”，服饰的华美艳丽，或清新典雅多是依靠挑、绣、
染、织、盘、滚、镶、嵌、绘等传统技艺。作为民
族风格的借鉴来说，这些传统工艺手段除了是服装
设计中的重要元素，在服装配饰设计中也广泛应用
（如图5）。设计师会选择性地运用一些花边图案、
银饰、珠子、穗子等元素，通过传统工艺手段，与
件。
结论
清代服饰不但继承了汉族在历史上衣着的长处，而且还把自己民族经历过检验、
实践，证明既适合于生活需要、又有民族特色的东西保留了下来，它把继承、借用、
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