篇一：音乐教学案例分析
音乐教学案例分析
——————探索竞赛教学的音乐课堂模式
新课程改变了教师一味传授的权威地位，拉近了师生之间的距离，拉近了学生与社会、与生活的距离。课堂教学的组织形式也在一定程度上发生了变化，音乐教师也要在课堂上尽可能地组织学生运用合作、小组学习等方式，在培养学生合作与交流能力的同时，调动每一个学生的参与意识和学习积极性。
主题内容：
在课堂教学中，课堂纪律难控制及发生意外事件等一些问题。在我的教学过程中曾遇到过，不知道各同行是否遇到过。
案例描述一：
有的同学在大家听音乐的时候窃窃私语，还有的写别学科的作业等。我都会采用“目光暗示”的方法提醒他们，效果往往也很好，孩子们有时会不好意思，有时会和我开心的一笑，赶紧收起自己的“作业”，专心听课。我还时常会为自己的这种方法暗自得意。可是今天??
当我走进这个教室，学生就沸腾了。“音乐课是我们放松的一节课。”学生是这么想的。我站在讲台上默不做声的看着他们，直到5分钟后，才有少部分同学知道发生什么事情，都端正的坐好；可是大部分还是自顾自的翻看着音乐书，唱着“自创”的歌曲。我有些急了，怎样才能让处在兴奋状态的孩子们安静下来呢？我知道这是一个纪律有些“活“的班级，便在心里叮嘱自己要注意学生的情况。 我打开了录音机，把上节课学习过的歌曲用最大的音量播放出来，学生们也自觉的跟唱起来，一曲唱罢，我抓住这个时机，说：“今天我们的音乐课要进行一个比赛！” 学生们都安静的看着我，等着我说下去，我心中有些得意，总算是安静下来了。我继续到：“每个小组为一组，回答对一个问题或者坐得比其他组好的就奖励一个五角星，课后那组获得星星多就是冠军组，反之纪律等不好的就要扣除你组得来的星星。”很快，学生们都非常认真的回答着问题，有次序的进行着律动，如果真有不守课堂纪律的同学出现的话，同组的同学马上就警告他。我根本不需要多说什么，只要给他们加上象征他们劳动成果的星星即可。一节课相当顺利的结束。
案例分析：
这个班级是学校有名的调皮捣蛋的班级，学生的自觉性都相当差，然而让他们在课堂上井然有序的良药竟是一颗小小的五角星，竟是我这节课要比其他组的小朋友坐得要好，不让自己组输给他们组的集体荣誉感。看来竞赛的力量不可小窥。
我意识到，这样组织课堂教学，不但教师本身能省下许多组织纪律等闲杂的时间，学生也能在这种氛围中培养他们的集体荣誉感，养成自觉的行为规范。
案例描述二：
音乐是一门听觉艺术，因此“听”应作为中小学生音乐教育的一条主线。如果说音乐欣赏课是培养学生听的审美能力，那么听唱培养则是学生的记忆力与再现能力。
在学习歌曲《蜗牛与黄鹂鸟》一课时，我根据小学低年级学生在学习中以外部活动和游戏为兴趣的特点，在上课前，我把学生分成蜗牛队和黄鹂鸟队来展开听音视唱的音乐游戏竞赛，大大增加学生学习的兴趣。
1、听音排序
听音游戏开始了，每队在队长的带领下各选派出两名同学参加比赛。每人头上戴一个音符头饰，随意站成一队。教师先给一个标准音，然后按照乐句中音符出现的先后顺序分别弹奏出来，戴头饰的同学则按照师弹奏的顺序从新排成一队。教师分别弹奏出的音符是“5、3、 1、 6”，戴头饰的同学们屏住呼吸、侧耳倾听，恐怕自己给队里抹黑。很快根据自己的判断从新站成一队。教师再弹奏出第二组音符“5、3、 2、 1”，请另外一组的同学进行比赛。
2、评委评判
担任本次比赛的评委是全班同学，教师只起一个辅助作用。当一个同学听辨后，大多数同学都能够准确的用手势判断对错。遇到有争议的时候，教师及时补充，给予标准答案。凡是判断正确的队能够获得一个小奖杯，于是欢呼声一片。教室里立刻成了欢乐的海洋。 看的出来，同学们对这种学习形式非常感兴趣。
3、听音模唱
歌曲的主要构成单位是乐句。乐句的主要音符顺序听出来后，教师再分别请代表视唱完整乐句（1）55 535 ︱ 16 5 ︱；（2）55 532 ︱ 13 2 ︱；比赛难度加大了，同学们的积极性却更高了。在紧张、激烈的竞争中，一首歌曲的主要乐句非常轻松地学会了，再学唱歌曲就轻车熟路了。
案例分析：
《音乐课程标准》中，所提出的音乐评价，是通过多种艺术手段激发学生的学习积极性，给学生一种情感体验。所以，在学生的音乐学习评价中，应当采取正确、科学的评价体系，进行全面、公正的评价，促使音乐素养得以全面的发展。通过竞赛形式评价学生在这节课的表现，即直观又客观。学生看着自己的表现（每次比赛的成绩），及时评价自己。
1、增强学生的积极性
课堂教学中，一个赞许的眼神、一句鼓励、夸奖的话语，对于学生们来讲，都是鼓励和欣赏，能自然激发学生的音乐表现欲望和参与音乐活动的积极性。教学中教师应抓住每个契机，运用竞赛的形式，及时的给予学生赞扬和鼓励，不管学生的音乐表演是否精彩，只要学生大胆参与了音乐活动，我们都应给学生一定的鼓励，给他们加上一颗“星”。
2、增加学生的自信心
音乐学科是一门独特的艺术，对学生的评价也更应该具有独特性，以独特的方式去赞扬学生，不要刻意给学生“戴高帽”，也要避免矫揉造作的“夸奖”。当学生在竞赛中为自己队伍增加了一颗星，赢得了比赛。这时再多的语言也无法比拟，学生的自信心也油然而生，在下一次比赛中尽可能的要给队伍再加上星星。
3、增强学生的集体荣誉感
现在的孩子都是独生子女，个性相当鲜明。对于“集体”这个词的理解不够深刻，运用了竞赛教学，无形中增强了学生的集体荣誉感以及合作精神，使他们不再是个体而是一个整体。
4、减少学生胆怯心理
大多数学生虽然能够在很短的时间内知道正确答案，但是不喜欢举手的他们就不想表现出来。自从运用了竞赛教学，由于集体荣誉感的促使，他们也高高得举起了双手。胆怯的心理不再是他们的阻碍。
建议思考的问题：
1、在新课改的环境下，如何处理课堂教学中的一些意外事件呢？
2、如何在音乐课堂教学中，培养学生的集体荣誉感及规范养成？
总之，新的时代唤醒了新的教育，新的教育生成了新思想、新理念，做新时代的教师，紧跟时代的步伐，更新观念是时代赋予我们的使命，通过对新课标的学习，一个崭新的理念逐渐在头脑中形成，那就是竞赛教学。它使我对教学内容的理解，教法的选择，教学目标的确立，都上升了一个新的高度，一切为了学生，为了学生的一切，通过竞赛教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展学生的音乐感受力、表现力和创造力，提高学生的音乐文化修养，丰富情感体验，陶冶高尚的情操。
参考文献： 1、《九年制义务教育音乐新课程标准》（实验稿）
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《金孔雀轻轻跳》舞蹈教学案例分析
一、课题：《金孔雀轻轻跳》
二、案例背景说明：
这节课的教学理念是：“以审美为核心，以兴趣为动力，构建互动型教学。”《金孔雀轻轻跳》音乐选自人教版第三册音乐课本，一首二拍子的节奏规律浓浓傣族舞蹈风格的歌曲。我启发学生用身体动作感受傣族舞蹈的风格。所以选择以孔雀为题材的教学设计。本课是以孔雀手势和踮脚走两个基本元素展开的一堂自主、开放、活泼的舞蹈课。激发学生的舞蹈兴趣，关键要抓住他们的心理特征。“好奇、好动、善于模仿”是儿童的身心特点，所以本课通过观察孔雀的特征以及老师的舞蹈，启发学生模仿孔雀舞的基本动作。通教师孔雀舞表扬学生欣赏，观察图片，发挥想象。充分调动学生的积极性，模仿学习孔雀的动作。针对儿童“好奇”的年龄特点，我的一段精彩的孔雀舞表演作为课堂的开场、新颖的引入，让学生通过直观的欣赏来感受舞蹈中的美感和乐趣。通过听、说、
想、做、跳等活动进行师生互动，营造轻松愉快、生动活泼的互动氛围，建立和谐的师生关系，调动学生积极性。从而始学生在学中玩，玩中创。我以大孔雀的出现，始终贯穿整堂课，和学生展开一系列的互动，从而使学生真正地全身心地参与学习活动中去。
三、教学目标：
1、通过欣赏孔雀舞蹈，激发学生的舞蹈学习的兴趣。
2、通过学习音乐，认识傣族音乐的风格，并且掌握二拍子的节奏特点。
3、通过学习舞蹈，准确掌握孔雀舞蹈，训练学生的协调性。
四、教学重难点：掌握音乐是重点，学习舞蹈是难点。
五、精彩片段：
课堂回放一：孔雀舞
教师表演形象、优美的孔雀舞进行导入。(提示学生此舞蹈是用用一块布围成一条漂亮的裙子开始跳舞。)
师：小朋友们，今天老师要请大家跳一段舞蹈，这是跳的一种小动物。请小朋友们仔细观察，看看跳的是什么动物？（教师表演） 生：孔雀。
师：小朋友真聪明，那你们说说怎么看出来的啊，哪个动作最像孔雀呀？（出示孔雀图片）
生：孔雀的手势看出来的。啊，好漂亮的孔雀啊！（学生看图片） 师：那老师想问问小朋友想不想跳呢？
师：刚才你们看到的表演的是大孔雀，小朋友想不想学小孔雀怎么跳舞的呢？
生：想。
课堂回放二：学习孔雀舞音乐
师出示课题《金孔雀轻轻跳》。
师：仔细听孔雀舞蹈的音乐。大家听听看这音乐是几拍子。 生：二拍子。
师：我想看看哪小朋友最聪明，告诉老师二拍子有什么特点？小朋友听听强拍的位置？（强拍击掌，弱拍拍肩）
生：??
师：小朋友有没有注意看老师拍掌很重，拍肩很轻啊！注意重轻的区别，所以二拍子的节奏特征是强弱的区分。希望小朋友记住，呆会跳小孔雀肯定是活泼的孔雀。
师：巩固练习节拍（要求学生在身体其他部位拍打出节奏型） 师：好小孔雀音乐熟悉了，那我们现在开始学习孔雀舞蹈。
（更好的熟悉和掌握音乐，为学习孔雀舞打下基础。音乐是舞蹈的声音，舞蹈则是音乐的形体。我们舞蹈课的音乐教学是为舞蹈教学服务的，其目的是为了学生更好的了解舞蹈，学习舞蹈，激发学生舞蹈兴趣） 课堂回放三：学习孔雀舞蹈
师：刚刚小朋友是从什么动作看出跳的是孔雀舞？
生：学生做出那手势的样子
师：有些小朋友摆的孔雀手势不错，现在老师教教小朋友们怎么样更形象的跳小孔雀舞。首先我们先学手势----孔雀手势。大拇指和食指捏紧，后面三个用劲立起。
篇二：音乐案例分析
一、案例描述
那天是一节七年级八班的音乐欣赏课，本节课的主要教学内容是欣赏《冰山上的雪莲》等音乐。我刚用开门见山的方式点明了教学内容，开始组织教学播放《冰山上的雪莲》时，“都什么年代了还听这个，难听死了”、“真没劲，都想睡觉了”、“老师从网上下载点流行音乐给我们听听吧”。一时间，同学们七嘴八舌，教室里一片乱哄哄。“你们怎么这样……反正书上的曲子是一定要学的。”我激动且语无伦次了。
突然，这个班的学习成绩较差，行为习惯也较差的张延同学站了起来，也不打个招呼就往音乐室外面走。我追上去责问道:“你去哪？干吗去？”他毫无表情地回答：“这节课没劲，书本上的歌曲不好听，唱起来没感觉，也学不会，真浪费时间。”“老师，教我们唱流行歌曲吧。”此时教室里同学们的声音更大了。虽然我当时很生气，但无奈之下，我只得让步了。“好吧，既然你们这么不想听曲艺音乐，那这节课我们就破例唱唱流行歌曲吧，不过你们别说我上课不认真啊！”话音刚落，包括在内的所有学生脸上都露出了开心的笑容，大声欢呼太好了、太好了！随后每个同学都在争先恐后的报出自己想要听的歌名让我下载，《三国》、《童话》、《不想长大》……随着音乐的响起，同学们一个个都像着了魔似的规规矩矩地坐在自己的座位上，自觉地跟着音乐哼唱起来，顷刻间便沉醉在这优美动听的音乐声中。
正由于有了上述事例的发生，我随后就对本班50名在校生进行了抽样无记名调查统计：
1、你喜欢上音乐课吗？
A、喜欢 （98.3%）
B、不喜欢 （1.7%）
2、你希望老师教一些其它的东西，你希望是哪些？（多选题）
A、流行音乐 （84.58%） B、 中国戏曲 （10.77%）
C、 外国歌曲 （26.06%）D、民族音乐（31.52%） E、古典音乐 （43.47%）
此时此刻的我被陷入了深深的无奈和困惑之中。
二、案例分析
以上案例中所表现的，正是初中音乐教学中普遍存在的“流行潮”现象。不难看出，不是孩子们不爱音乐了，只是他们对流行音乐更为偏爱，是我们的老师强制性的扼杀了孩子们的天性，是我们把自己的感受强加给了孩子们。如果再加上歌曲缺乏与学生生活产生共鸣的东西，就难以让学生产生兴趣，更难以吸引学生。而学生是当代的学生，并且生活在信息传媒非常发达的当代社会，时下正红的“超级女声”、“我型我秀”、“星光大道”、“唱想中国”等一些选秀活动，在媒体的推波助澜下，使得流行音乐离孩子们的距离是如此之近。正因为时间上较大的落差，才造成了学生产生抵触情绪，即使接受也往往是消极被动的。
面对初中音乐教学中的这一现象，音乐老师该怎么办？如何处理音乐教学中的雅与俗的关系？这些都是横在我们音乐老师面前辄待解决的问题。笔者认为：
其一，摆准流行歌曲在普通音乐教育中的地位。我们的音乐教育，无疑应包含中国传统音乐、新音乐、欧洲古典音乐及包括流行歌曲与“新潮音乐”等现代音乐在内的古今中外一切优秀音乐文化成果，但其中也必须有主次之分。不给流行歌曲一个适当位置不行，把这个位置摆到不适当的高度也不可取。在近年的全国歌手大赛中，常可以见到一些优秀的流行音乐获奖作品出自专业作曲家之手。更有在各种流行歌曲比赛中一炮走红的歌星：李宇春、张靓颖……这些多多少少都影响着中学生们。随着中国台湾歌手周杰伦的一首流行歌曲《蜗牛》，被列入上海中小学生爱国主义歌曲推荐目录之列。同时还有《真心英雄》、《中国人》等多首港台流行歌曲被录入。可以说将流行音乐纳入教育体系，也是历史发展的必然。
其二，淡化自我，确立学生是主体的思想。我们很多老师喜欢以自己的好恶来确定课堂教学的内容，也不从学生的实际出发，自己喜欢民歌，便让学生都喜欢彭丽媛、宋祖英。自己喜欢
二胡，就不厌其烦地让学生听《二泉映月》、《良宵》。这种教学思想总体而言还是感性的，过强的自我意识在左右着教学向理性化方向发展。
其三，提高自身的音乐素养，拓宽欣赏视野。音乐老师不能老是在自己过去所学的范畴中自以为是的散步，拒绝一些现代的东西。我们应该知道，在现实生活中，也有昙花一现的“高雅”音乐，而流行音乐中也有经典之作。贝多芬的作品未必都是经典，流行歌曲并非都是靡靡之音。
其四，活跃课堂气氛，淡化技能性，突出欣赏性、审美性。无论什么有趣的东西，一旦上升到理论成为学习的对象，学生往往就会对其失去兴趣，但如果让学生在欣赏与审美中进行学习则会轻松得多。
篇三：音乐案例分析
一年级音乐课《海》案例分析 作者： 张天宇 () 评论数/浏览数： 2 / 478 发表日期： 2011-11-08 18:15:27
我从教材背景、教学目标、教学理念与教学方法、教学过程几个方面对本节课的教学设计进行说明。
一年级音乐课《海》案例分析一、教材
背景
《海》这一课是人音版第二册第七课的内容。“海”这一课的人文主题非常突
出，因此在设计教学过程中，我以《海》这首歌为主线，以“海姑娘”这个形
象为引子，采用教材上的《海上风暴》和非教材内容的《蓝色多瑙河》选段为
音画欣赏内容，体现以审美为核心，以情感态度和价值观为重点，运用多科艺
术综合（音乐、美术、戏剧），自主探索、游戏等多种教学方法，以求实现学
生的人文素养和音乐艺术能力的整合发展。
二、教学目标
根据新课标的要求和教材特点，结合实际情况，我确定《海》这一课的
教学目标：
（一） 情感态度和价值观的目标
A、激发学生对大海的热爱之情
B、使学生对表现大海的各种歌、乐曲充满兴趣
C、培养学生对表演的兴趣，令学生喜欢合作与交流，乐于创造。
D、让学生知道海的污染，让学生从小懂得要保护大海,保护我们生活的
环境。
（二）知识与能力的目标
A、能够用自然的声音准确地演唱《海》的简谱和歌词，并能根据歌词意
思作表演动作。
B、能够小组合作创编造型动作表现大海，并表演。
C、会用不同的线条表现欢快、平静、恐怖三种音乐
D、会用不同的表情去表现、配合欢快与紧张的音乐
E、培养初步的审美能力。
我在设计教学目标时，是把情感态度和价值观的目标作为重点。
三、教学理念与教学方法
（一） 以审美为核心，使学生受到熏陶、感染、净化、顿悟
新课程标准指出：音乐教育应体现以审美为核心。音乐教育作为美育的重要途
径，其特质就是情感审美，其根本方式是：以情感人，以美育人。所以，应该
把音乐教学作为一个审美感知和审美发现的过程。在《海》这一课的学习过程
中，我让学生用视觉、听觉充分地感受大海的美，并能够在活动和游戏中表现、
创造大海的美。
对于音乐课程来说，其教育效应主要不在于知识和技能的习得，而是体
现在熏陶、感染、净化、顿悟等情感层面上。在《海》这一课学习中，
学生不断地感受大海的美，对大海的感情就更深，更热爱大海了，这时
进行环保教育才显得更有效，当孩子们认识到“海水受污染，要救救大
海”，是他们对海的情感态度与价值观的形成。而这种情感态度与价值
观，如果依靠死板的说教是不可能形成的，只有在生动活泼的音乐课堂
中充分地感受、体会、创造、表现，才得以形成。
（二） 音乐课程的综合
音乐课程的综合，是一种以音乐为本的综合。音乐教育必须具有宽阔的
视野,对音乐教育的各种影响因素以高度重视。从艺术的本质上讲，一切
艺术形式都是心灵的艺术，只是所有的感性材料不一样而已。从心理学
的角度而言，“通感”这一心理现象，使得艺术之间的相互融合也成为
必要和可能。在本课中我设计了音乐与美术的综合，音乐与戏剧的综合。
用美术的线条表现音乐，如：用高低起伏波动大的线条表现跳跃、欢快
的音乐，像《蓝色多瑙河》；用平直的线条表现平静、缓慢的音乐，像歌
曲《海》；用凌乱的线条表现恐怖、紧张的音乐，像《海上风暴》（详见
本课第三个环节音画欣赏）。而音乐与戏剧都是表情性很强的艺术门类，
两种艺术的综合也很有必要。如：用戏剧中欢乐的表情去演绎欢快的音
乐；用生气的表情去配合狂暴的音乐等等。
（三） 在游戏中学，乐中学
在新课程中强调的是学生的情感态度与价值观，重视学生人格的健全，
以美育人是放在首位，但并不是说知识与技能就不用掌握了，知识与技
能的学习还是必要的，这是提高音乐素质的需要，也为学生进一步学习
音乐奠定基础。音乐知识与技能的学习如果没有方法，是非常枯燥乏味
的，所以新课标提出要改变学生的学习方式，快乐地学是其中一种重要
的改变学习方式的办法。小朋友都喜欢做游戏，因此我设计了一个游戏
性的识谱环节，用彩纸做许多美丽的小贝壳，在每个贝壳上写一个音符，
小贝壳上的音符就是《海》这首歌包括的音符。让学生把音符当作美丽
的小贝壳去认知，在拾贝壳——举贝壳——唱贝壳一系列游戏中逐步掌
握《海》这首歌的简谱。柯达伊音乐教学运用在唱贝壳的环节中。
四、教学过程和设计意图
（一）导入
1．师：孩子们，你们喜欢大海吗？
生：喜欢！
师：那么我们现在去大海边玩怎么样？
学生从座位上走出来，坐在地上，好像坐在沙滩上。
2．学生欣赏各种大海的形象。课件显示多种大海的画面，同时播放《海》
这首歌的音乐。（第一次感受《海》这首歌）
3．谈谈对海的感受，抒发对大海的感情
师：大海美不美？
生：美！
师：见到这么美的大海，你们想说点儿什么呢？
生1：好想去大海边玩。
生2：想变成一只小鸟，在海上自由自在地飞翔
??
4．朗诵海的诗歌（其实是朗读《海》这首歌的歌词）
师：我见到这么美的大海，想朗诵一首小诗，你们也和我一起朗诵好吗？
师生开始有感情地朗诵，并且配上适当的动作：
大海啊望不到边，多广阔的海，
太阳啊已经下去月亮升上来。
??
设计意图： 我设计从学生观看美丽的大海画面导入，让学生首先被美丽
的大海所吸引、震憾，而且画面配上《海》这首歌的音乐，做到音画同
步，也让学生第一次感受《海》这首歌。优美的画面、动听的音乐，产
生的感染力是很强的，从而成功导入本课《海》。
（二）体态律动：游泳
1． 师过渡语：大海这么美这么可爱，想不想拥抱大海呢？