篇一：插花艺术论文
插花艺术论文姓 名：邱洪超 院 系：土工工程学院 班 级：11级建筑（1）班学 号：1100506028
插花艺术论文
一、中国式插花的起源与发展
中国插花艺术源远流长，博大精深，是中国花文化重要的组成部分，具有深远的民族文化传统和丰富的文化底蕴。大约在5000多年以前的原始社会后期，我们的祖先就把美丽的花卉纹饰烧制在陶器上。成书于春秋时代的中国最早的一部诗歌总集《诗经》中记载“维士与女，伊其相谑，赠之以勺药(即芍药)。”这是描写男女青年为表达相互爱慕之情；临别时折下芍药花枝相赠的诗句。插花艺术是劳动人民长期与自然亲近所形成的。
秦汉时期，文化艺术有了极大发展，插花艺术也不例外，记载，西汉惠帝时，孝惠皇后将四时植花罗致室内，并安排于寝榻、几案上。可想而知，这些“四时植花“不是盆花即是插花。河
唐代是中国繁荣稳定的一个历史阶段，自然，插花也欣逢盛世，得以流行，不再局限于民间的采取闲花野草随便装点，也不局限于佛前的供花，插花已进入宫廷，成为宫廷喜庆不可缺少的装饰物。唐章怀太子墓出土壁画就有瓶花、石山的图
到了宋代，插花更为流行，上至宫廷，下至平民百姓都时兴插花，如杨万里有"青瓷瓶插紫薇花"的诗句。当时由于写意山水画，工笔花鸟画的影响作用。插花从构图到技法上都有了中国的绘画艺术理论作为借鉴，特别是文人插花，已从写实的技法发展到写意的技法。中国的插花艺术直到现在也是以唐宋以来的插花风格为基础的。
明代至清代，插花艺术更是得到了普及和发展，已从一般的娱乐性质走向学术性质，渐渐地建立了一套比较完整的理论，出现了不少造诣颇深的人物，这些人物不仅工于插花艺术，不少是文学、绘画、书法等艺术界的佼佼者，故其理论也是与诸艺术是互相渗透的。
二、现代插花艺术特点
（1）、主题内容的广泛性
在传统插花中，人们往往认为插花这种艺术形式是为了在室内欣赏大自然的美丽而出现的，故插花作品意在表现自然植物景观，其他方面涉及较少。而现代自由式插花仅把植物材料作为艺术创作的元素，表现内容得到了极大的扩展。生活中的许多东西都可以作为插花的创作主题，如生命情感、空间展现、宇宙万物等等。这类作品因内涵深刻、新颖倍受人们青睐。
（2）、传统和现代、东方和西方的结合
随着时代的发展，国际间的文化交流日益增多，使得各种文化相互渗透、融合。传统的讲究意境美的东方插花艺术和崇尚理性、装饰美的西方插花艺术相互取长补短，在保留各自优点的基础上，出现了各个花型的现代应用型，使得传统花型焕发出新的活力。中国式插花崇尚自然，讲究优美的线条和自然的姿态。其构图布局高低错落，俯仰呼应，作品清雅流畅。
在风格上，强调自然的抒情，简洁的造型。日本式插花，西元六世纪时由日本使者从中国引入，经过长期的发展也已达到相当的高度，在花艺界里具有一定的影响力。其要旨在于：奉献，耐性，精力，智慧，专注。西洋式插花起源于地中海沿岸的西方插花，强调实用和设计理念，一般较能融入生活之中，达到日常生活的装饰效果。
（3）、造型的多样性
二次世界大战以后，插花艺术和其他艺术一样，追求自由、抽象的艺术风格，古典插花所认为的不能更改的“花型”被一些前卫插花人士所突破，出现了外型自由的抽象插花，造型种类丰富。
（4）、形式和手法的发展
在历史的长河中，各个时期因文化及其它艺术的影响，插花艺术涌现出不同风格的作品，发展到现在，有圆形风格、花园风格、线条风格、欧式风格、日式风格、实验派风格等等形式。设计的方法也得到了极大的丰富，如铺陈、构架、捆绑、组群、编织等等。
（5）、插花类型
1、鲜花插花 以鲜花为主，主要特点是最具自然花材之美，因而应用范围非常广泛。其缺点是水养不持久，费用较高，不宜在暗光下摆放。
2、干花插花 以干花或人工处理的干燥植物材料为主，干花既不失原有植物的自然形
态美，又可随意染色、组合。其缺点是怕强光长时间暴晒，也不耐潮湿的环境。
3、人造花插花 所用花材是人工仿制的各种植物材料，色彩艳丽，易于造型，便于清洁，可较长时间摆放。其缺点是缺乏自然美，整体效果显得过于生硬。
4、 混合式插花 即以上三种的合理组合。
（6）、插花基本造型：
1 水平型 设计重心强调横向延伸的水平造型。中央稍微隆起，左右两端为优雅的曲线设计。其造型最大特点是能从任何角度欣赏，多用于餐桌，茶几，会议桌陈设。
2 三角形 外形简洁，安定，给人以均衡，稳定，简洁，庄重的感觉。多作典礼，开业，馈赠花篮等用。
3 L型 将两面垂直组合而成，左右呈不均衡状态。宜陈设在室内转角靠墙处。对于一些穗状花序的构成往往起重要作用。
4 扇形 按基本的三角形插花造型作变化，在中心呈放射形，并构成扇面形状。适宜于陈设在空间较大之处。
5 倒T字型 整个设计重点成倒T字型的构成。纵线及左右横线的比例为2:1，给人以现代感。适合装饰于左右有小空间的环境中。
6 垂直型 整体形态呈垂直向上的造型，给人以向上伸延的感觉。适合陈设于高而窄的空间。
7 椭圆形 优雅豪华的造型，采用大量的花材，集团式插法，对结构，对比要求比较低，呈自然的圆润感。
8倾斜型 外形是不等边三角形。主枝的长短视情况而定，整个构图具有左右不均衡的特点。多用于线状花材，可有效的表达舒展，自然的美感。
三、插花艺术的影响 花文化无疑是一个国家和民族文化的组成部分，因此插花艺术的兴起和发展必然对一个国家的文化发展起着重要的作用，插花艺术在中国也逐步步入了人们的视野，为国人日常生活提供装饰，工作之余提供愉悦。
插花不仅可以随时随地来点缀自己的居住、办公环境，使生活更增添一份美感和温馨，而且是探新访友、迎送宾客最高雅、最珍贵的礼品。古今中外各层次的插花爱好者都视插花艺术如自己的生命与精神支柱，其作用与影响之大，是显而易见的。
四、现代插花艺术在居室中的运用
家居客厅是家中迎来送往，娱乐聚会的地方。相对其他房间来说，客厅插花体量要大，一些，以引人注目；花材品种色彩可依个人情趣，或鲜艳或舒雅，不拘一格。当然，过节时可摆放色彩鲜艳的花奔，以营造节日氛围。客厅是娱乐、活动的场地，制作的插花尺寸大小，以不妨碍行动为度，应根据客厅的面积大小，摆放与之相协调的插花。
卧室是陪伴人们时间最长的居室，有一二插花相伴，梦也香甜许多，卧室插花尺寸一中、小型为主。梳妆台前可放直立型插花，不影响视线，镜旁插花映入镜中使人进入“人面桃花”的意境；床头橱柜可放小型插花，有两三枝花目即可。卧室插花不宜选浓香花品种，以免影响睡眠。
现代插花的装饰效果越来越受人们所亲睐，而根据市场调查报告，现代社会花店大幅度增加足以证明了花苯市场繁荣，人们的消费观不在拘泥于单一的物质物品，而逐渐转向精神消费，以满足和培养自己个人的兴趣信仰。所以说现代插花艺术在市场中的发展是很有发展前途的。
五、近现代中国插花发展情况介绍：
清代以后为我国插花艺术的停滞衰退阶段，由于战祸连年，许多宝贵的插花图片和资料散失殆尽，各地不同风格流派的切磋交流受到影响；又因国民经济的持续衰落，必然影响到属于文化范畴的插花艺术，使之走向停滞和低潮。这种局面延续近百年，直到近十几年来才得以复苏。由于历史上出现的断层，使中国插花艺术停滞、衰落100余年。
改革开放以来，人民物质、精神文化生活水平大大提高，使这门古老的艺术又得以复苏，目前正处在恢复发展阶段。插花活动恢复和普及较早的当数广州、上海和北京。在它们的带动和影响下，不仅已有了全国性的插花组织——中国插花花艺协会、中国风景园林学会花卉盆景分会插花艺术专业委员会，而且有20个省市都成立了相应的插花组织，形成了一定规模的专业队伍，活跃在全国各地。随着时间的推移，深信中国插花艺术，将以其绚丽多姿、灿烂夺目的风采，再现于国际插花艺坛，独领风骚。
篇二：插 花 艺 术 与 欣 赏 结 课 论 文
插 花 艺 术 与 欣 赏 结 课 论 文
姓名： 、
学号： 20090541
专业：09级经管系财专一班
插花的文化背景
【摘要】插花是一种鲜活的艺术，充满了生命的盎然生机。插花艺术具有雅俗共赏的特点，插花以其简洁的表现形式，广泛的取材与表现题材的多样化，使得这种艺术表现形式还具有雅俗共赏的特点。通过鲜花这小巧生灵的凋零易逝，使人在更深层的意义上感悟到人生的短暂与光阴的无情流逝，从而萌生怜花、惜花更护花的情怀，也激发和培养了人们珍惜生活，热爱生命，善待大自然和人类自身生存环境的高尚情操。
【关键词】 插花艺术 插花的文化背景 插花的原则 插花的应用
中国插花艺术历史悠久，博大精深，是中国传统文化中最优美的古典艺术之一。以大量的文学著作、史书以及古物的发现为依据，对中国插花艺术的起源提出见解，系统全面地整理了中国插花艺术的发展脉络，并以插花的特征为纲，分为原始萌芽阶段、初级发展阶段、兴盛发展阶段、缓慢发展阶段、成熟完善阶段、衰微阶段及复苏阶段。虽经几度兴衰，但随着政府的支持及人们的热爱，中国插花必将再现辉煌。
插花是用花材来造型，用造型来表达意图或哲理、传递感情或意趣的艺术形式，既要有实用性又要有欣赏性，既可赏心悦目又能畅神达意，陶冶情操。
我国不仅有悠久的种花养花历史，也有悠久的赏花历史，自古以来就有“不清花韵，难入高雅境界”之说。形成了“香重于色，神重于形”的赏花传统，强调了美的深度与美的意境。人们爱花、养花、赏花，由欣赏花的自然美，上升到欣赏花的内在美，形成了独特的花文化，如果说色、香、姿能给人以审美的愉悦，那么插花的艺术底蕴则深化了这种愉悦，且历久不衰。
插花是一种艺术创作，要进行创作并能创作出有强烈吸引力的、能打动人心的艺术作品，不仅需要有广博的知识、熟练的技巧，而且更需要有相当的艺术修养与炽热的感情和丰富的想象力。作为一门艺术，插花的插作同样是一门艺术创作的成果，因而要求插花者同样不仅应当具有插花的知识和技巧，具有一定的艺术才华，还应有充满对大自然、对生活的热爱以及对美好人生的追求与向往的激情，并将此激情倾注在插作中，才能巧选妙用花材，才能将各种不同形、姿、神、韵和具有不同文化底蕴的花材充分展现出来，组合成各尽其美、各显其秀，充满着情和意的优美造型。这样的插花才是真正的艺术创作，其作品才是真正的艺术品。所以，插花艺术的真正含义，是要求用心来使用花材，用心来创作花型，用花型来表达情思和心态，也就是以花传情，以形传神，达到形神兼备的境界。
插花是一门多学科的相互融合的综合性艺术，既有艺术的一般的本质属性，又有
其自身的特殊属性和独有的特点。插花与园林植物学、色彩学、绘画以及文学等艺术门类都有很密切的关联，这些学科的知识越丰富，对插花创作的帮助就越大。 首先，它以自然的植物材料为素材，尤其是鲜花插花，它以清新鲜美的活植物材料插作而成，其作品不仅独具自然花材的绚丽色彩、婀娜多姿和芬芳清新的大自然气息，而且充满了活力与生机。选用春天的嫩芽，盛夏的绿叶，金秋的红果以及严冬的枯枝进行插花，不仅赏心悦目，而且使人充分感受到与大自然的同在，感受到生命的律动之美，这是其他造型艺术无法与之媲美的。
其次，插花与绘画艺术有相当密切的关系，它们都是通过线条、色彩等手段来创造形象，又都是以具体的优美形象传达内在的精神气韵，从而再现生活，借以反映现实美，表达创作主体的思想感情和审美理想的。
东方插花艺术特别是中国传统插花艺术与绘画艺术的关系更为密切。东方插花艺术和中国传统插花艺术，无论是构思、造型和设色，都基本上遵循中国画画论的原理和法则。比如，在中国画画论和美学思想中，极其注重表现物象的生命力和内在的气质，不仅仅满足于形似，而是强调以形传神，以景抒情，借物写心，情景交融、形神兼备的艺术境界。中国传统插花也同样以此为最高的艺术追求，要求不仅表现花材组合的形式美，而且更要强调花品花格之美，强调通过花材的自然美及其象征意义，表现出它的内在神韵之美。中国绘画强调用笔的笔势和笔法，以求得造型的节奏感与韵律感，进而赋予形象以生命。中国插花也同理，强调花枝组合中相互的变化与统一、协调与对比的关系以及动势与神韵的表现，以获得生动感人的造型。
关于色彩的表现和应用，无论是中国画还是中国插花，都是以追求和谐为其重要原则。学习色彩学的基本知识，了解色相间的各种特性，熟悉各种色相的感觉，掌握色彩搭配的方法和技巧，就能在插花中使花色的搭配更富科学性与美学原则，使作品更和谐，真正起到以色彩传情，以色彩达意的作用，给人以更醒目更强烈的愉悦感受。
再次，插花与诗歌艺术也有着密切的联系。“中国所有的艺术都和诗歌艺术有着千丝万缕的联系”，插花艺术也不例外。东方诗歌和中国诗歌善于用营造意境的方法进行抒情，追求情景的交融互渗、浑然一体的艺术境界。这种意境的表现方法对中国传统插花艺术的影响也最广泛最深刻。中国传统插花着重意境的创设，讲究通过花材形、色、姿等的自然美和象征意义，来表现意境美和精神美。通过花材的形、色所呈现出来的感受，去追求其中的情思意趣。另外，诗歌艺术所富有的大胆而丰富的想象力、高度的凝练性以及强烈的韵律感，都是非常值得当今的插花者认真学习、深刻领悟与努力借鉴的，尤其是学习和创作具有时代精神和
民族特色的插花艺术，更有必要学习一些诗歌艺术知识。它不仅可以丰富插花的主题表现，深化意境的创设，并且对插花命题可以起到画龙点睛的作用，使插花作品更富诗情画意。
插花决不是简单的花材组合与单纯的造型便能达到目的的，而必须是有构思有章法有技巧地进行花材组合与造型，才能获得成功。所以插花是一种有意识有目的的艺术创作和欣赏活动，是一门自娱娱人的造型艺术，而不是单纯的手艺制作。插花作品也不仅仅只是美化环境、装点衣着的工艺品或装饰品，而是撷取众花之精华，再现大自然美与生活美，能撩人情思、寄人心曲的花卉艺术品。
中国和日本等国的东方式插花，崇尚自然，朴实秀雅，富含深刻的寓意。讲究优美的线条和自然的姿态。其构图布局高低错落，俯仰呼应，疏密聚散，作品清雅流畅。按植物生长的自然形态，有直立，倾斜和下垂等不同的插花形式。
东方式插花以日本和中国插花为代表，具有东方艺术的特色。东方式插花主张以精取胜，注重线条，追求自然典雅，手法简练，表现力非常丰富。东方式插花不过分要求花材的种类和数量的多寡，但十分强调每种花材的色调、姿态和神韵之美。用一种花材构图，也可以达到较好的效果。不同的构图以及与不同花材花器的组合达到的效果则是完全不同的，这也就是艺术插花的表现力
东方插花体现一种东方人的艺术性格，不过多追求华美的外型，往往通过造型和构图来表达一种意境。在日常插花中没有刻板的公式可以遵循，然而一些通则可以借鉴，如采用平衡造型来突出沉稳。我们希望通过插花来表达自己的意境，就要考虑到各个构图因素，然后按照自己所要求的效果来组织和安排这些因素，复杂的构图可能会显得凌乱，初学者应多采用简单的构图。
东方式插花中的花器是整个作品的重要组成部分之一。花器与花材搭配可以更加生动的表现主题。在艺术插花中花器首先应能够盛水，以保持花材的活力；其次花器在作品的构图和意境的营造上也起着重要的烘托作用。
东方式插花使用的鲜花不求繁多，只需插几枝便能起到画龙点睛的效果。造型较多的使用青枝绿叶来勾线、衬托。常用的枝叶有银柳、十大功劳、火棘、八国金盘、棕榈和松树等。.形式是追求线条、构图的完美和变化，崇尚自然，简洁清新。造型构图讲究丽姿佳态，达到虽有人作，宛如天成之境。或似幽静绝妙的风景小品，或成一幅折枝花卉图。排列处置就像绘竹那样：“只需三两杆，清风自然足”，要求删繁就简，并确立了三大主枝构成不等边三角形的定位方法，高低横斜遵循一定规则，但又不拘成法。.插花用花朴素大方，清雅绝俗，一般只用两至三种花色，简洁明。对色彩的处理，较多运用对比色，特别是花卉利用容器的色调来反衬，同时也采用协调色。这两种处理方法，通常都需要用枝叶衬托。
东方式插花以自然为主，在艺术手法上，一装饰美反映自然美，即按植物生长的自然姿态，通过各种线条的组合，表现出诗情画意。中国插花源与自然，高于自然，各种花卉经过剪裁加工和艺术装饰，仍不失其自中国园林网然风姿。在手法上多采用不对称均衡手法，注意表现单体姿态；在品种、数量、色彩变化上一少不宜多；在取材上，花、枝、叶、果、腾、根并用，花蕾、花苞、花朵并用。我国插花在风格上追求崇尚自然，朴实秀雅，寓意含蓄；在形式上注重线条、构图的完整和变化，自然流畅，简洁清新；用色淡雅脱俗，朴素大方；在意境营造方面，插花表现题材广泛，多赋予作品寓意深刻的思想性，观之耐人寻味，回味悠长。
插花艺术是多种艺术形式的融会。插花艺术品是凝固的音乐。音乐的美感富于流动性，音符的跳动旋律或缠绵、或高亢，给人以无限遐思和联想。插花作品中那飘扬的丝带，斜逸的枝叶，优雅的造型和深邃的意境使人仿佛聆听到了美妙的音乐。绘画是以形象和色彩来表现主题的，插花作品也具有这种特性，但是插花的立体感和观赏性比绘画更强些，插花的制作更便捷，取材更广泛，可操作性更强。另外一点不同之处是，绘画作品一旦完成，就不便再改动，存放时间再久，画面也不能变化。而插花作品完成以后仍可依据作者的构思不断地进行修改和调整，以表达变动的情绪和内心感受。
插花作品所营造的意境或模拟植物的自然生态美，或以夸张手法表现景物或园林景观，或以事件、人物为题材进行抽象概括，在似与不似之间给人留下无尽的想象空间。插花是一种鲜活的艺术，充满了生命的盎然生机。插花艺术具有雅俗共赏的特点，插花以其简洁的表现形式，广泛的取材与表现题材的多样化，使得这种艺术表现形式还具有雅俗共赏的特点。插花抒发的是强烈的内心感受，它意境千变万化，韵味无穷，激发出了人们丰富的想象力。插花艺术有陶冶情操的作用。插花作品多以鲜花为主要制作材料。通过鲜花这小巧生灵的凋零易逝，使人在更深层的意义上感悟到人生的短暂与光阴的无情流逝，从而萌生怜花、惜花更护花的情怀，也激发和培养了人们珍惜生活，热爱生命，善待大自然和人类自身生存环境的高尚情操。
【参考文献】：
「1」：黎佩霞.插花艺术基础.北京:中国农业出版社,1998.62
「2」：朱迎迎，插花艺术，中国林业出版社，2003
「3」：王志雄.几种简易的插花保鲜法［J］.花卉,2000,(3):29
「4」：王莲英，秦魁杰，中国传统插花艺术，中国林业出版社，2000-6-1
篇三：插花艺术论文
插花发展现状及进展体会
插花艺术是一门实用和美观相结合的艺术，因为不同地域、文化的不同而衍生出各种不同的、五彩缤纷的方式。大体分为东方式和西方式两种形式。这两种形式各有所长、各有所爱，西方式插花讲究强烈的美感，给人以奔放热烈的印象。大多喜欢用色彩鲜明的花朵聚集在一起，给人视觉上的艳丽震撼。因为是大把大把的花聚拢，因而并不讲究造型与意境，只是为了突出花草的茂盛华贵，使气氛热闹。西方插花很注重几何构图，喜欢用S型和圆形。而东方插花则更注重线条感，使用花枝的数量并不多，形式追求线条、构图的完美与变化，多采用青枝绿叶，着重于天然姿态美，轻描淡写，清雅绝俗，插花用色淡雅，以幽雅见长，一般只用二三种花色，简洁。不管是东方式还是西方式插花，他们都是民族经过历史筛选遗留下来的文化产物，人类的瑰宝，我们理应好好学习前人的劳动经验和知识，把插花艺术发扬光大。
插花艺术作为一门艺术，那么它要发展下去，必须就要进入到“艺术”所定义的框条。首先，艺术就必需有其自己的风格和特点，要富有民族特性和时代精神。中国的传统插花在世界插花领域中独树一帜，正是因为有自己独特的艺术风格：崇尚自然，善于创造意境，注重情景交融，并且巧用木本花材，力求与大自然融为一体。这些风格，不仅对世界插花带来很不错的借鉴作用，还特别对东方式插花产生巨大的影响。
中国的插花历史源远流长，但是真正发展起来的无疑是在改革开放
之后。经过改革开放30年的努力，我国的插花艺术水平有了明显的提高，甚至有些作品接近世界顶尖水平，这不但是对中国插花的肯定，还是中国人自己对插花艺术的肯定。插花艺术越是被人关注、被人重视，则证明插花的前景无限。只是，在进入了信息时代的21世纪的今天，在这个物欲横流、到处弥漫着商业味道的今天，在世界文化大交融的今天，如何能让中国人自己的插花艺术保持应有的地位、怎么把插花艺术事业发展起来，还是一条很遥远的路要走。应用前人的一句说话就是：“革命尚未完成，通知任需努力。”
客观地看待现状，很明显地中国在插花艺术方面并没有下太大的功夫，没有很大的重视。首先体现在教育方面，对于其他国家，我们国家的插花艺术教育相对滞后很多。其次体现在政府的关心支持力度方面上，这个力度明显不足以推动插花艺术发展。再者，体现在人民群众身上，奢侈之风盛行，传统的插花工业相对萎缩。这就是插花艺术的现状。尽管有专业人士在努力为改变这一现状而奋斗，但这毕竟是九牛一毛。真正要发展插花艺术，就要凝聚所有中国人的力量。什么意思呢？就是得到广大人民的支持。政府能下达持“支持态度”的政策，人民群众能重视这一传统艺术，插花教育能普遍到各个大中小学。当所有人都参与到发扬插花艺术的行业上来的时候，插花才是真正迎来它的巅峰时期。
纵观国外各个国家，特别是欧美的一些国家，插花已经形成了一个行业，生活插花已经渗入到普通老百姓的家庭中。而我国的插花市场确并不像国外那么火热。这是什么？这是一个商机。在经济化的这个
社会，当然还是要用“经济”这个方面来解决问题。要发扬插花，就要为插花寻找一个商机。让商人去开发这块新土地，而所谓“瘦田没人耕，耕开有人争”，有了第一个，就有第二第三个区开发，到时候，传统插花害怕发展不起来吗？近几年我国花店业的插花技艺有了明显的提高，插花技法日趋熟练，色彩运用和搭配与逐渐合理；一些花店开始注重插花作品艺术品位的提高。这表明我国礼仪插花已经由复苏阶段进入蓬勃发展阶段。现况令人振奋，前景更加鼓舞人心。随着市民生活水平的提高，插花消费也开始升温，精通鲜花造型的花艺师越来越吃香。在国内，插花业虽然任重道远，但随着花艺为越来越多老百姓特别是年轻人所接受，插花员这个职业发展也被看好。而随着这个行业被发展起来，被壮大起来，人们意识到这是一个巨大的市场，到时候国民的热情就会从“不关心”变成“与生活融为一体”。从目前的发展状态来看，国内热情不高，插花行业发展良好，相信不久的将来，随着行业的发展，人民生活水平的提高，品味的提高，插花艺术会迎来一轮巅峰。
插花作品鉴赏
现代式插花：《拱桥》 花材：熊草、黑，白马蹄莲
鉴赏：黑白色是非常强烈的对比色，但是这个作品将黑，白色马蹄莲分别配同色容器，其中使用绿色熊草进行过渡连接，是作品看起来和谐，流畅。该作品主体以“桥”构型，黑白相对的两个容器作为桥墩。 “桥”的作用即为连接两岸，增进交流。是不同的人群，文化，思想进行交流、融合的中介。而花材更是以对比鲜明的黑白马蹄莲做主角，黑白对比，不仅不显突兀，而且相得益彰，更把“融合”的主旨体现的淋漓尽致。
东方式插花：
《花开富贵》
花材：牡丹
赏析：该作品为典型的东方式倾斜型插花。花材以牡丹为主体，配以竹篮做容器体现出了浓厚的中国味。牡丹在中文化中有“富贵吉祥”之意，而这个寓意更是符合广大中国人民的心愿，因此牡丹在民间的受欢迎程度不言而喻。牡丹寓意富贵，而竹则是花中四君子之一，寓意高洁，优雅。一竹篮来盛装牡丹表现出的寓意则是：君子爱财取之以道。符合人民的价值观和取材观。